LA DIPLOMÀCIA ...

Adéu-siau

2010-05-15T15:09:00.012+02:00

No és pot estar en tot. Cal renunciar a somnis agradables perquè en floreixen d’altres més bonics. Cal saber fer una tria encertada. A voltes no és gens fàcil. En el Bloc: La Diplomàcia de la Rebel•lia a la recerca de primaveres lliures, fa temps el vostre humil administrador va renunciar als missatges d’entrada externa per la manca de temps a contestar-los i també -en honor a la veritat- no volia. Sí i estava obligat a contestar a certs amics via correu electrònic.
Avui em sedueix més aquesta altre droga -mai més ben dita, de diseny- que porta per nom Fasebook. En aquest espai visual pots publicar el mateix que al bloc amb la peculiaritat que el editor tria, els amics/es que vol tenir, fotos a mostrar, els vídeos, post, esdeveniments, etc., a publicar. En definitiva hom pots triar les amistats que l’interessen o convinguin i viceversa , per afinitat efectiva, familiar, ideològica, política, laboral, religiosa, sexual, ....contestar-los o no. Si el receptor t’accepta és clar.
Tot és més selectiu.
És un altre món en les relacions comunicatives del segle XXI.

Dons aquest bloc fineix aquí, amics/es.

Gràcies a tots/tes que estimeu aquest bloc. Gràcies als que i heu tafanejat. A tot els que d’una manera o altre en alguna ocasió heu visitat aquest meu vostre lloc virtual.
Sapigueu que hom estarà en Facebook Francesc Xavier Sayols. Que hom continuarà carnal i còsmicament amb la coherència portada fins avui i fins al final en el compromís en l’ única Pàtria, a els Països Catalans com a visió de realitat cultural catalana, a la llengua – malgrat els grans barbarismes garrafals que hom utilitza quan escriu i parla, a la música, cançó catalana i d’autor , a Lluís Llach, Silvio Rodriguez, la cultura universal sense distinció de llengües ni fronteres, al afecte a Fidel a l’ amistat a Cuba, a l’ independentisme, a les relacions humanes, al “ extremisme” “per alguns”, al meu nacionalisme d’ esquerres sense afiliació política, etc., etc., etc.

Bon viatge dons en el vostre bagatge personal i col•lectiu en la vida. Que vos acompanyi SEMPRE l’amor.

A cavall del vent
Lluís Llach

Sé que això és un adéu
on no manquen plors
ni el soroll dels mots.

Sé que el temps llevarà
un mur silenciós
d'oblits i records.

Però em crida, em crida el vent
i me'n vaig amb ell.

Sé que hem tingut la raó
i, només per això,
tornaria a estimar-te.

Sé que els acords que escric
són per tenir aquí
la teva semblança.

Sé que això és un adéu
on no manquen plors
ni el soroll dels mots.

Réquiem
Silvio Rodríguez

Disfruté tanto tanto cada parte
y gocé tanto tanto cada todo,
que me duele algo menos cuando partes,
porque aquí te me quedas de algún modo.

Ojalá nunca sepas cuánto amaba
descubrirte los trillos de la entrega
y el secreto esplendor con que esperaba
tu reclamo de amor que ya no llega.

Anda, corre donde debas ir.
Anda, que te espera el porvenir.
Vuela, que los cisnes están vivos.
Mi canto está conmigo.
No tengo soledad.

Si uno fuera a llorar cuando termina,
no alcanzaran las lágrimas a tanto.
Nuestras horas de amor, casi divinas,
es mejor despedirlas con un canto.

Roque Dalton

2010-05-14T14:54:00.002+02:00

http://segundacita.blogspot.com/2010/05/flor-para-roque.html

Vámonos, vámonos!
Estoy herido,...

(C. Vallejo)

Silvio amigo, con este poema de poeta a poeta se cierra un poco más la herida dejada por Roque.
PD. Ojalà, este poema sea canción en tu próximo disco.

POR QUÉ ESCRIBIMOS

Uno hace versos y ama
la extraña risa de los niños
el subsuelo del hombre
que en las ciudades ácidas disfraza su leyenda
la instauración de la alegría
que profetiza el humo de las fábricas.
Uno tiene en la manos un pequeño país
horribles fechas
muertos como cuchillos exigentes
obispos venenosos
inmensos jóvenes de pie
sin más edad que la esperanza
rebeldes panaderas con más poder que un lirio
sastres como la vida
páginas, novias, esporádico pan, hijos enfermos
abogados traidores
nietos de la sentencia y lo que fueron
bodas desperdiciadas de impotente varón
madre, pupilas, puentes
rotas fotografías y programas.
Uno se va a morir, mañana, en un año
un mes sin pétalos dormidos
disperso va a quedar bajo la tierra
y vendrán nuevos hombres pidiendo panorama
preguntarán qué fuimos
quienes con llamas puras les antecedieron
a quienes mal decir con el recuerdo
bien eso hacemos
custodiamos para ellos el tiempo que nos toca.

Roque Dalton

Segon comentari al Bloc de Silvio Rodriguez

2010-05-11T19:10:00.003+02:00

Hola Silvio, todavía no lo puedo creer que pueda escribirte en tu Blog y que a lo mejor tú me puedas leer. Ayer te mande un mensaje de bienvenida en mi lengua madre el català. Hoy quisiera preguntarte si en tus inicios musicales allá por el año 1977 estuviste cantando en el Teatro Municipal de mi ciudad Girona. En un concierto presentado por Quico Pi de la Serra y Lluís LLach. Si puedes me contestas y si no, no, que no es lo mismo pero es igual.
Molta sort amb aquest bloc i guarda les teves estrelles.

Silvio Rodriguez estrena el seu Blog "segunda Cita"

2010-05-10T22:26:00.004+02:00

El día feliz ya ha llegado.

Quina alegria Silvio, assabentar-me que tens un Bloc. Soc un admirador teu des de la primera vegada que vingueres a cantar a Catalunya amb la Nueva Trova. T’escric en la llengua de Ramon Llull. Sé que no és desconeguda per tu, per les teves amistats amb companys de la Cançó Catalana. Molt satisfet d’ escoltar-te interpretant onades de Lluís Llach i L’unicorn amb Joan Isaac. Salut i una mica d’amor.

Onades

M'agradaria tant
poder mirar el teu cos
esquinçat, nu i lluent,
les aigües del bassal...

M'agradaria tant
acaronar els teus cabells
i eixugar aquesta pell
amb els meus llavis tan secs...

Que envejo cada esquitx
que tu hagis platejat.
Gelós estic del sol
si és que ell t'ha enlluernat.

Que primaveres són
les onades que tu fas,
i jo, l'arbre assedegat
que a la vora està esperant.

Són onades,
secrets d'amor que ara et pertanyen.

Lluís Llach

chavezcandanga

2010-05-08T12:56:00.002+02:00

EL president de Venezuela promociona el seu lloc Twitter d' Internet

La darrera entrevista al "aprendiz de brujo"

2010-05-08T12:45:00.003+02:00

Interviu a Silvio a voltes amb la darrera gira per Puerto Rico i America del Nort
http://www.cubadebate.cu/noticias/2010/05/07/silvio-rodriguez-de-gira-a-eeuu-entrevista-cubadebate/

Fantastica noticiaaaaaaaaaaaaaa

2010-05-06T21:45:00.003+02:00

Fer fi Silvio Rodriguez cantarà el pròxim dia 4 de juny al Garegiel Hall de New York
Daily-news

REQUIEM

Disfruté tanto tanto cada parte
y gocé tanto tanto cada todo,
que me duele algo menos cuando partes,
porque aquí te me quedas de algún modo.

Ojalá nunca sepas cuánto amaba
descubrirte los trillos de la entrega
y el secreto esplendor con que esperaba
tu reclamo de amor que ya no llega.

Anda, corre donde debas ir.
Anda, que te espera el porvenir.
Vuela, que los cisnes están vivos.
Mi canto está conmigo.
No tengo soledad.

Si uno fuera a llorar cuando termina,
no alcanzaran las lágrimas a tanto.
Nuestras horas de amor, casi divinas,
es mejor despedirlas con un canto.

SILVIO RODRIGUEZ

La bellesa

2010-05-06T19:41:00.001+02:00

Fantastic

2010-05-04T11:52:00.002+02:00

Salvem l'Empordà

On ens trobem ?

2010-05-03T10:29:00.002+02:00

On ens trobem ?

Respondre a aquesta aparentment senzilla pregunta no és tan fàcil. El nostre sistema solar, juntament amb una mirada d'estrelles i sistemes planetaris òrbita al voltant del centre d'una galàxia anomenada des de temps remots Via Làctia, per l'aspecte blanquinós que ofereix la seva visió en el firmament des de la Terra. Però, atès que ens trobem dins de la galàxia, no podem disposar d'una visió global de la mateixa, en aquest cas, res més apropiat la dita: "els arbres no ens deixen veure el bosc". Per veure la Via Làctia en tota la seva extensió ens hauríem de allunyar prou (diverses desenes de milers d'anys / llum) com per gaudir d'una perspectiva global; alguna cosa, evidentment, inabastable en el temps que ens ha tocat viure. De la mateixa manera, el fet de viure a la superfície terrestre ens impedeix observar la veritable forma esfèrica del nostre planeta .

No obstant això, amb les dades científiques de què disposem en l'actualitat, basats en càlculs astro-físics i observacions astronòmiques, la Via Làctia és una galàxia amb una morfologia de tipus espiral. Prenent com a centre de les seves coordenades al nostre Sol, ens trobem en una regió de la branca o Esperó d'Orió del Braç de Sagitari situada a més de 25.000 anys / llum del veritable nucli galàctic, ja uns 7.000 anys / llum d'un altre dels seus braços espirals principals, el de Perseu. Per sortir de la nostra galàxia des de la Terra en una més que hipotètica nau que viatgés a la velocitat de la llum (~ 300.000 km per segon), cada cosmonauta estel•lar hauria de viatjar almenys, de 30.000 anys,”sic” ja que aquesta és la distància més curta en anys / llum que ens separa, dels confins exteriors de la Via Làctia ...
En fi, val més deixar-ho aquí. Quan més intento comprendre aquestes dades més mal de cap tinc

Patètic

2010-05-01T15:54:00.003+02:00

Del “teatre” als braus

Las orejas el rabo i ¡olé!

Demà

2010-04-30T12:57:00.005+02:00

Demà a l’Havana serà novament un riu de gent en el 1er. de Maig dia del treballador.

Domingo rojo

Este domingo es especial domingo,
la vida lo colmó de actividad.
Hoy todos los relojes sonaron a las cinco,
la cuadra es un trajín que viene y va.

Hay sorbos de café en la madrugada
y toses de motores a las seis.
Hay risas y pañuelos antes de la mañana
hay voluntad de hacer amanecer.

Domingo,
que buen pretexto das para cantarte.
Tu luna ha comenzado a saludarme
y parece como si la tierra fértil me esperase
¡oh! domingo.

Domingo,
taller donde el sol puso residencia,
amor que sigue haciendo de herramienta
y ensancha las ventanas y las puertas.

Domingo,
es como si no me quedaran penas,
como si fuera siempre primavera,
como si la sed humana no supiese de fronteras
¡oh! domingo.

Domingo,
verás crecer la vida de mis manos
cuando acaricie el sueño que yo amo
y el tiempo sea un domingo enamorado.

Domingo,
¡Oh! domingo.

Silvio Rodriguez

Avui

2010-04-30T12:50:00.002+02:00

Avui per festejar “sic” el 1er. de Maig d’enguany ULL PER ULL de TV3 pot estar Bé.

El que no faré per protegir la meva vida és evitar el compromís amb els febles

2010-04-30T12:46:00.002+02:00

ENTREVISTA DE ALBERT SOLER Diari de Girona

El padre Melo és hondureny, i no calla davant les injustícies. A més de criticar durament el govern de Micheletti, s'ha involucrat en el cas d'una noia violada per policies. Per tot això està amenaçat de mort.

Per què els jesuïtes sempre es fiquen en política en lloc de limitar-se a dir missa?
La missió dels jesuïtes és servir a la societat i a l'Església. Des de la fe i la justícia. I davant les injustícies és imprescindible participar, és la nostra responsabilitat.
O sigui, que el seu regne sí que és d'aquest món.
L'Evangeli, és d'aquest món. L'Evangeli és l'encarnació de la fe en la realitat.
A qui molesta vostè, a Hondures?
Els que tenen poder. I els que abusen dels sectors més dèbils. Defensem els pobres, no perquè odiem els poderosos, sinó perquè sempre estem de part dels més dèbils. Són els que controlen les estructures de poder, els qui ens consideren enemics i tracten d'eliminar-nos.
Sospita d'on provenen les amenaces de mort que rep?
Claríssimament. Vénen d'un sector de la policia del Ministeri de Seguretat. Hi ha oficials que estan protegint els policies que van violar dones que participaven en manifestacions contra el cop d'estat que va efectuar Micheletti, i que els jesuïtes vam denunciar a la fiscalia.
Tem per la seva vida?
Miri, malauradament la mort és part del paisatge d'injustícia que hi ha a Hondures. En menys de dos mesos hi ha hagut set periodistes assassinats, i hi ha molta altra gent amenaçada. Per tant, em pot tocar a mi, però el que no faré per protegir la meva vida és evitar el compromís amb els febles, amb els que quotidianament són amenaçats.
Perdoni: de debò pertany vostè a la mateixa Església que surt als diaris pels casos de pederàstia?
L'Església està profundament dividida i carregada d'incoherències. Mentre hi hagi sectors de l'Església distanciats de l'Evangeli, serà víctima d'interessos particulars que porten aquests casos que comenta. Són una vergonya i no només no s'han de tapar, sinó dur davant de la justícia.
Per què la violència policial a Centreamèrica ja no sorprèn?
Ha de seguir sorprenent, o serem víctimes de la crueltat. És una alta responsabilitat transformar aquella societat. Hi ha quatre policies directament identificats per una noia violada; després de la denúncia, la van violar set més, com a represàlia.
Quina responsabilitat té el Govern de Micheletti en tot plegat?
El Govern és víctima d'una dinàmica de violència que escapa a les seves decisions. El seu poder es redueix a una cantonada del palau presidencial.
Què és avui Hondures?
Un Estat que no existeix, subordinat a la llei del més fort. El Govern no té capacitat ni força per impulsar polítiques públiques. Cal un pacte social i internacional per recuperar el país.
Com ha canviat la situació al país des que hi ha Micheletti?
Ha empitjorat. Ha augmentat la pobresa i ha crescut també el lideratge del crim organitzat, particularment el vinculat als tràfics de drogues i d'armes.

Diari de Girona

Girona m'enamora.

2010-04-29T16:06:00.003+02:00

abril

2010-04-26T12:03:00.003+02:00

Abril

Com un ocell posat
a dalt de tot d'un arbre,
Abril vigila el seu temps
alerta, que tot canvia.

L'herba més petita de les plantes
verdeja mentides de bon temps,
i el cel, ara gris, ara bon dia.
Entre el polsim daurat
que fan els plàtans
passa la gent indiferent,
entre espurnes vives i ferides
canta i ajuda el vent.

Un abril em va portar
per l'aire una cançó,*
el meu amic la cantava,**
també la vull cantar jo.***

Ai, abril, mes amorós,
aire de llum,
vol de llavors!

Què ens durà el riu d'abril
dins el corrent:
aigua neta, aigua bruta,
bones hores o mal temps?

Seran de mort o de vida
aquestes flors?
Jo vull la del meu amic,
clavell de bones olors.

Estimat, no estiguis trist
si et costa alenar;
si no ens ha canviat el març
un bon abril ho farà.

Maria del Mar Bonet
*

**

http://www.aja.pt/

***

http://ca.wikipedia.org/wiki/Pa%C3%AFsos_Catalans

Avui si pots vota.

2010-04-25T13:12:00.001+02:00

Pots votar SÍ, pots votar NO, o pots votar en BLANC.
Però

El Sant Jordi a Berlín

2010-04-24T17:55:00.004+02:00

Lluís Llach i l’actriu Scheygulla llegeixen per Sant Jordi davant tres-centes persones a Berlín

Lluís Llach, i l'actriu alemanya, Hanna Schygulla, han fet una lectura conjunta de textos representatius de la literatura catalana durant la diada de Sant Jordi a Berlín. Llach ha llegit en català els poemes que integren la 'Suite de Parlavà', que Miquel Martí i Pol va escriure l'any 1991 a casa del cantautor. Schygulla ha llegit la versió alemanya de textos d'autors com Josep Pla, Quim Monzó, Joan Margarit o Maria Mercè Marçal. La lectura s'ha fet a la Kulturbrauerei de Berlín, una antiga fàbrica de cervesa reconvertida en un popular complex cultural. Hi han assistit unes 300 persones, tan catalans residents a Berlín, com alemanys interessats en la cultura catalana.

Aquesta ha estat la primera vegada que el cantautor i l'actriu alemanya han compartit escenari. 'Venir aquí a Berlín amb una personalitat tan extraordinàriament significativa com Hanna Schygulla és fantàstic, és un luxe poder tenir aquesta dona amb el que ha representat culturalment durant els anys 70 i 80 a Alemanya. Estic molt content d'estar aquí però amb ganes d'anar a retrobar les roses i els llibres que he quedat a deure', ha explicat Llach.

Destacada del nou cinema alemany, període que abasta des de la dècada dels 60 fins a la dels 80. L'actriu alemanya va actuar en moltes de les pel•lícules de Rainer Werner Fassbinder, com en 'El matrimoni de Maria Braun' o 'Les amargues llàgrimes de Petra von Kant'.

La lectura conjunta de Llach i Schygulla ha estat organitzada per la Delegació de la Generalitat de Catalunya a Alemanya i l'Institut Ramon Llull de Berlín, i és una de les activitats que s'han fet per 'donar a conèixer les tradicions i la cultura catalana' a Alemanya. El delegat de la Generalitat a Alemanya, Martí Estruch Axmacher, ha presentat l'acte, afirmant que el potencial internacional que té aquesta diada és enorme'.

Text i Fotografia : Vilaweb

Sant Jordi 2010

2010-04-23T08:00:00.007+02:00

Catalans/es, regalem-nos llibres per llegir,
la lectura plaent ens farà lliures.
Catalans/es, regaleu roses per enamorar,
l’amor pur i sincer ja ens fa lliures…..

Manifest de Sant Jordi a favor de les consultes del 25 d’ abril

2010-04-22T16:47:00.001+02:00

Des del passat mes de setembre, a centenars de municipis catalans s’han realitzat successives Consultes Populars en què es demana als ciutadans si volen que Catalunya es converteixi en un nou estat de la Unió Europea. Creiem que la gent de la Cultura -seguint l’exemple de compromís marcat per patriotes com Pau Casals, Pere Quart, Àngel Guimerà, Manuel de Pedrolo, Carles Rahola, Ramon Barnils o Mercè Rodoreda- no podem restar impassibles davant un esperançador procés d’aquesta transcendència. Volem manifestar-hi el nostre ple suport perquè significa un acte de normalitat democràtica sense precedents en la història recent del nostre país. A més, i per tal com el Dret a l’Autodeterminació és universal -segons ho recull l’ONU- afirmem que el nostre poble està plenament capacitat per exercir-lo. També hi donem suport perquè en l’actual situació, Catalunya -amb tot el bagatge històric, lingüístic, econòmic, cultural i polític que arrossega- veu severament mutilat el seu potencial dins l’actual marc polític espanyol. Cal reafirmar encara més el pas col.lectiu que s’ha fet fins arribar a l’exercici del Dret d’Autodeterminació a casa nostra. En aquest sentit ens sentim orgullosos de la feina feta per les plataformes populars que amb tanta eficàcia i esforç ja han realitzat Consultes Populars alhora que encoratgem tots els qui n’estan preparant de cara al futur a seguir-los-en l’exemple. D’aquesta manera podrem accedir als camins que millor ens han de permetre preservar la nostra cultura i llengua, aturar l’espoli fiscal que ens sufoca i controlar els recursos polítics, econòmics, jurídics, espirituals i materials que ens calen per sobreviure i prosperar com a nació lliure en ple Segle XXI.

Toni Strubell i TruetaCatalunya, 25 de març de 2010

Cimera Mundial dels Pobles sobre el canvi climàtic i drets de la Mare Terra. Bolívia

2010-04-22T16:42:00.004+02:00

Missatge d’autor d’ Eduardo Galeano als assistents a la Cimera de la Mare Terra que es celebrà a Bolívia, com a alternativa a la Cimera sobre el Canvi Climàtic de Copenhaguen .

Lamentablemente, no podré estar con ustedes. Ojalá se pueda hacer todo lo posible, y lo imposible también, para que la Cumbre de la Madre Tierra sea la primera etapa hacia la expresión colectiva de los pueblos que no dirigen la política mundial, pero la padecen.
Ojalá seamos capaces de llevar adelante estas dos iniciativas del compañero Evo [Morales, presidente de Bolivia], el Tribunal de la Justicia Climática y el Referéndum Mundial contra un sistema de poder fundado en la guerra y el derroche, que desprecia la vida humana y pone bandera de remate a nuestros bienes terrenales.
Ojalá seamos capaces de hablar poco y hacer mucho. Graves daños nos ha hecho, y nos sigue haciendo, la inflación palabraria, que en América Latina es más nociva que la inflación monetaria. Y también, y sobre todo, estamos hartos de la hipocresía de los países ricos, que nos están dejando sin planeta mientras pronuncian pomposos discursos para disimular el secuestro.
Hay quienes dicen que la hipocresía es el impuesto que el vicio paga a la virtud. Otros dicen que la hipocresía es la única prueba de la existencia del infinito. Y el discurserío de la llamada “comunidad internacional”, ese club de banqueros y guerreros, prueba que las dos definiciones son correctas.
Yo quiero celebrar, en cambio, la fuerza de verdad que irradian las palabras y los silencios que nacen de la comunión humana con la naturaleza. Y no es por casualidad que esta Cumbre de la Madre Tierra se realiza en Bolivia, esta nación de naciones que se está redescubriendo a sí misma al cabo de dos siglos de vida mentida.
Bolivia acaba de celebrar los diez años de la victoria popular en la guerra del agua, cuando el pueblo de Cochabamba fue capaz de derrotar a una todopoderosa empresa de California, dueña del agua por obra y gracia de un Gobierno que decía ser boliviano y era muy generoso con lo ajeno.
Esa guerra del agua fue una de las batallas que esta tierra sigue librando en defensa de sus recursos naturales, o sea: en defensa de su identidad con la naturaleza. Bolivia es una de las naciones americanas donde las culturas indígenas han sabido sobrevivir, y esas voces resuenan ahora con más fuerza que nunca, a pesar del largo tiempo de la persecución y del desprecio.
El mundo entero, aturdido como está, deambulando como ciego en tiroteo, tendría que escuchar esas voces.
Ellas nos enseñan que nosotros, los humanitos, somos parte de la naturaleza, parientes de todos los que tienen piernas, patas, alas o raíces.
La conquista europea condenó por idolatría a los indígenas que vivían esa comunión, y por creer en ella fueron azotados, degollados o quemados vivos.
Obstáculo al progreso
Desde aquellos tiempos del Renacimiento europeo, la naturaleza se convirtió en mercancía o en obstáculo al progreso humano. Y hasta hoy, ese divorcio entre nosotros y ella ha persistido, a tal punto que todavía hay gente de buena voluntad que se conmueve por la pobre naturaleza, tan maltratada, tan lastimada, pero viéndola desde afuera. Las culturas indígenas la ven desde adentro.
Viéndola, me veo. Lo que contra ella hago, está hecho contra mí. En ella me encuentro, mis piernas son también el camino que las anda.
Celebremos, pues, esta Cumbre de la Madre Tierra. Y ojalá los sordos escuchen: los derechos humanos y los derechos de la naturaleza son dos nombres de la misma dignidad.

Font :Prensa Latina

Drets humans

2010-04-22T16:41:00.001+02:00

Ja són sis els periodistes assassinats a Hondures.

On están els fariseus?
On estan els defensors dels drets humans? que sol tenen una sola vara per mesura.
On estoven els periodistes poca vergonya? manipuladors de la mentida i calumnia.
Estan amagats potser?

Veloso

2010-04-22T10:24:00.002+02:00

Si a voltes les cançons de Caetano ens han complagut

TERRA
Quando eu me encontrava preso
Na cela de uma cadeia
Foi que vi pela primeira vez
As tais fotografias
Em que apareces inteira
Porém lá não estavas nua
E sim coberta de nuvens...
Terra! Terra!
Por mais distante
O errante navegante
Quem jamais te esqueceria?...
Ninguém supõe a morena
Dentro da estrela azulada
Na vertigem do cinema
Mando um abraço prá ti
Pequenina como se eu fosse
O saudoso poeta
E fosses a Paraíba...
Terra! Terra!
Por mais distante
O errante navegante
Quem jamais te esqueceria?...
Eu estou apaixonado
Por uma menina terra
Signo de elemento terra
Do mar se diz terra à vista
Terra para o pé firmeza
Terra para a mão carícia
Outros astros lhe são guia...
Terra! Terra!
Por mais distante
O errante navegante
Quem jamais te esqueceria?...
Eu sou um leão de fogo
Sem ti me consumiria
A mim mesmo eternamente
E de nada valeria
Acontecer de eu ser gente
E gente é outra alegria
Diferente das estrelas...
Terra! Terra!
Por mais distante
O errante navegante
Quem jamais te esqueceria?...
De onde nem tempo, nem espaço
Que a força mãe dê coragem
Prá gente te dar carinho
Durante toda a viagem
Que realizas do nada
Através do qual carregas
O nome da tua carne...
Terra! Terra!
Por mais distante
O errante navegante
Quem jamais te esqueceria?
Terra! Terra!
Por mais distante
O errante navegante
Quem jamais te esqueceria?
Terra! Terra!
Por mais distante
O errante navegante
Quem jamais te esqueceria?...
Na sacada dos sobrados
Da velha são Salvador
Há lembranças de donzelas
Do tempo do Imperador
Tudo, tudo na Bahia
Faz a gente querer bem
A Bahia tem um jeito...
Terra! Terra!
Por mais distante
O errante navegante
Quem jamais te esqueceria?
Terra!

Amb les cançons d’aquest darrer disc no serà menys

Ací el vídeo promotor

Paco Ibañez i Ramon Muns

2010-04-20T08:43:00.005+02:00

Paco Ibañez a Sant Celoni, passar-ho

Jaume Busquet

2010-04-19T10:31:00.003+02:00

... esa voz tuya es también la nuestra;
la que irrumpe en primavera en los campos;
la misma que suena,
cuando cae la lluvia y la nieve.

Senzillament sublim.

Gràcies amic per aquest poema. Estic amb tu.

A VICTOR JARA

A pesar del tiempo transcurrido
sigo escuchando tu voz,
poeta y cantor.

A pesar del rayo furtivo
y de las noches oscuras,
yo, sencilla criatura,
te sigo escuchando.

Me pierdo entre tus letras
colmadas de hierro benigno,
de herramientas para el pueblo,
de panes y estrellas.

Camino hacia tus paisajes de sol
con los bolsillos cargados de futuro,
el futuro que tú soñabas
para tu pueblo.

Cantor de los pobres;
asesinaron tu cuerpo,
pero no pudieron con tu voz ...

Ésta se ha multiplicado por millones,
desde aquel día fatídico,
en el que te golpearon hasta la muerte.

Victor, hermano,
esa voz tuya es también la nuestra;
la que irrumpe en primavera en los campos;
la misma que suena,
cuando cae la lluvia y la nieve.

Ahora te escribo estas palabras,
mientras suena una de tus mejores canciones:
" Te recuerdo Amanda".

Tu recuerdo no tiene fin;
estará siempre unido al paso del tiempo,
como estrella en la infinidad.

Victor Jara.
He ahí tu guitarra de cantor;
incólume sobre la silla;
dispuesta para las futuras generaciones;
dispuesta para la libertad.

Ens retrobarem en el Facebook, crec

Dia de dol

2010-04-18T11:49:00.003+02:00

A tu, si és el teu cas.

Benaurat qui en una missa de difunts desacomplexat, omplert de llàstima i despullat de perjudicis les ninetes s’omplen de llàgrimes.

Més enllà del mur. Cançons contra l'aparheid

2010-04-17T22:40:00.003+02:00

Pau Alabajos

Visca Cuba lliure !!! cony

2010-04-17T12:39:00.007+02:00

-La vida és molt perillosa, no només per les persones que fan el mal ,sinó i sobretot, per les que se senten a veure el que passa - Einstein, Albert (Alemania, 1879-1955)
ENDEFENSA DE CUBA

SOLIDARITAT AMB CUBA

Amèrica i els seus aliats s’han llançat a una nova croada per satanitzar Cuba. La seva poderosa maquinària política i mediàtica ha posat en marxa una colossal operació d'engany amb l'objectiu de desacreditar el procés revolucionari, desestabilitzar el país i provocar les condicions per a la destrucció del nostre sistema social.
A la febril campanya fan servir als seus mercenaris a gust. Per obtenir vergonyosos dividends polítics, els llancen a la mort, sense importar gens ni mica veritablement aquests éssers humans, com no els ha importat mai tampoc la mort de més de 3 mil cubans per actes terroristes organitzats o finançats des dels Estats Units, ni el destí de els més de 2 mil compatriotes mutilats per aquests actes abominables, ni els ciutadans que han mort a l'Estret de la Florida a llançar-se en infaustes aventures després dels cants de sirena de l'assassina Llei d'Ajustament Cubà.

Invoquen cínicament els drets humans que han trepitjat i trepitgen avui impunement en diverses parts del món. Acusen hipòcritament a la Revolució de la mort d'una persona, pres comú al qual van vestir de polític per obra i gràcia de les campanyes anticubanes i els quantiosos recursos i mitjans que a ella es dediquen, a qui van sacrificar per servir de punta de llança en el propòsit de denigrar a la nació que més esforços ha fet per salvar vides al món, a l'enviar a desenes de milers dels seus abnegats treballadors de la salut a col•laborar amb més d'un centenar de països, en els llocs més difícils; a la Revolució que no va dubtar un segon a oferir els seus metges per socórrer les ciutadans nord-americans a New Orleans i altres ciutats del sud després del pas devastador de l'huracà Katrina, la que ofereix estudis superiors a joves que no haguessin pogut graduar en les seves nacions, incloent-hi diversos dels Estats Units; a la qual ha posat a disposició internacional un nou mètode d'alfabetització que ha permès a milions de persones en diversos països d'Amèrica Llatina i el Carib, Europa, Àfrica i Oceania accedir al sagrat dret humà de l'educació i el coneixement.

La Revolució Cubana ha actuat conseqüentment sota principis ètics, polítics i morals seguint els ensenyaments de Fidel. El respecte a l'ésser humà és l'essència del nostre sistema i ha estat una de les claus del suport popular al procés des dels dies heroics de la Serra Mestra, quan sempre es va respectar la vida dels presoners enemics.

Tot i la invariable política d'hostilitat i agressió constant de l'Imperi, des de la invasió armada, els sabotatges terroristes i els plans d'atemptats contra Fidel i els nostres dirigents, fins a la promoció de la subversió i el genocidi bloqueig econòmic, comercial i financer que dura ja cinc dècades, la Revolució mai ha assassinat, torturat o desaparegut a un sol dels seus enemics.

Poden dir el mateix els governs dels Estats Units i dels països europeus que s'esgargamella criticant a Cuba i condemna com si fossin verges vestals? Què poden dir del milió de morts a l'Iraq i les desenes de milers de víctimes a l'Afganistan per les guerres il legals allà executades? Com poden explicar les presons secretes i les tortures per als supòsits terroristes? Què basament legal sustenta els assassinats selectius que els Estats Units han executat contra els seus enemics en diverses parts del món amb una força especial dirigida en aquests anys pel mateix general que ara comanda les tropes a l'Afganistan? Com poden justificar la mort en els últims 5 anys de més de 100 immigrants que estaven sota la custòdia del Servei d'Immigració i Control de Duanes dels Estats Units? Què dret humà sustenta les pallisses brutals contra els representants dels moviments socials que protestaven quan la Cimera del Clima a Copenhaguen o contra els estudiants californians que reclamaven més pressupost i menys cobraments per l'educació? Qui súper visa el tracte vexatori que se li dóna als immigrants en els centenars de centres de detenció que estan disseminats per Europa? ¿S'han alarmat, han denunciat o han condemnat aquestes escandaloses violacions dels drets humans al Congrés dels Estats Units, el Parlament Europeu i els partits de la dreta del Vell Continent que avui hi ha tan preocupats amb Cuba?

El que els inquieta veritablement és la fortalesa moral de la Revolució, la seva fidelitat als principis, la seva creixent prestigi en la nostra regió, on s'ha convertit en important actor d'impuls al procés d'integració, el seu actuar intel•ligent i serè per afrontar les dures conseqüències de la crisi econòmica internacional i del bloqueig, la seva claredat en que cal canviar el que hagi de ser canviat a favor de conquerir per al nostre poble tota la justícia com ens han demanat Fidel i Raúl.

Per això l'imperi i els seus aliats europeus concerten plans, coordinen el treball dels seus serveis especials, envien els seus diplomàtics als carrers a monitoritzar el treball dels seus assalariats a l'illa, incrementen els fons per a la subversió a Cuba. Només la USAID té assignat 20 milions de dòlars aquest any per subministrar als grupuscles contrarevolucionaris i per finançar l'assetjament mediàtic contra Cuba.

Ara centren la seva cínica campanya en un nou vaguista-els delictes comuns i actes contrarevolucionaris van ser denunciats a Granma el passat 8 de març-a qui se li ofereix tota l'atenció mèdica qualificada.

Es mundialització seu show mentre es silencien cínicament la seva crueltat i antecedents criminals, els seus agressions i amenaces de mort a una metgessa, directora de l'hospital on va treballar, i la golpiza a un ancià indefens al qual hi va haver d'operar d'urgència per les lesions rebudes.

Arman escarafalls també al voltant de les autodenominades Damas de Blanco, que es presten al joc enemic i se sustenten amb dòlars esquitxats de sang cubana, subministrades entre altres pel terrorista Santiago Álvarez Fernández Magriñá, que va pretendre volar el Cabaret "Tropicana" i és el " benefactor "a Miami de Luis Posada Carriles. No és estrany per això que l'autor de la voladura d'un avió de passatgers de Cubana d'Aviació i d'altres execrables actes sortís fa uns dies a Miami a expressar el seu suport a aquestes ¨ dames ¨, l'única sanció fins avui ha estat el repudi contundent i enèrgic del nostre poble als carrers.

Rebre diners d'una organització terrorista és una traïció severament castigada als Estats Units. Actuar al servei d'una potència estrangera ho és també. Els delictes dels anomenats "dissidents" no tenen res a veure amb la llibertat d'opinar, sinó amb la col.laboració a sou de la superpotència enemiga en els seus plans contra la nostra nació. A tots se'ls ha provat la recepció, directament o indirecta, de fons del govern dels Estats Units i de no poques fundacions europees que col.laboren amb la política de guerra contra Cuba.

Què els passaria a aquests "dissidents" si fessin al país del seu amo les accions que realitzen a Cuba? El Codi Penal dels Estats Units preveu una pena de 20 anys per a qui preconitzi l'enderrocament del govern o de l'ordre establert; 10 anys per a qui emeti falses declaracions amb l'objectiu d'atemptar contra els interessos nacionals en les seves relacions amb una altra nació, i 3 anys a qui mantingui "correspondència o relació amb un govern estranger (...) amb la intenció d'influir en la seva conducta (...) respecte a un conflicte o una controvèrsia amb els Estats Units"

L'enemic utilitza totes les armes de pressió. Utilitza el xantatge polític i ordena l’anihilaven mediàtic dels que pretenguin ser solidaris amb Cuba. Intenta fer callar qualsevol veu que discrepi del seu dictat. Oblida fins a la seva esbombada "Llibertat d'expressió" per obligar a Google a tancar el bloc digital d'un intel•lectual cubà que ha denunciat amb irrebatibles arguments els veritables propòsits polítics de la campanya contra la nostra Pàtria.

Res ens sorprèn. Són els mateixos mètodes perversos posats en pràctica des de fa 50 anys quan el president Eisenhower va aprovar el Pla d'accions encobertes contra Cuba.

Com va dir el company Raúl en la clausura del IX Congrés de la UJC:

"Més de mig segle de combat permanent ha ensenyat al nostre poble que la vacil.lació és sinònim de derrota.

No cedirem mai al xantatge, de cap país o conjunt de nacions per poderoses que siguin, passi el que passi. Tenim dret a defensar-nos. Si pretenen acorralar, sàpiguen que sabrem parapets, en primer lloc en la veritat i els principis "..." Sobren els exemples en la nostra història! "

Donarem la baralla amb les nostres idees, en les nostres carrers i en tots els escenaris internacionals.

El proper 1 de maig rebran del nostre poble i els seus treballadors una contundent i inequívoca resposta del suport a la Revolució!

¡Defensarem la veritat amb la nostra moral i els nostres principis!

Llach llegirà els poemes que integren la "Suite de Parlavà" de Miquel Martí i pol.

2010-04-16T19:00:00.002+02:00

Lluís Llach i Hanna Schygulla compartiran escenari al Sant Jordi berlinès

Lluís Llach i l'actriu i cantant alemana Hanna Schygulla seran les protagonistes dels actes de celebració de la 'Diada' de Sant Jordi a Berlín, el 23 d'abril, on compartiran escenari, per primera vegada, amb la lectura conjunta de textos representatius de la literatura catalana.

Llach llegirà en català els poemes que integren la "Suite de Parlavà", que Miquel Martí i Pol va composar l’any 1991 durant una estada a casa seva, mentre que Schygulla -considerada màxima exponent del Nou cinema alemany- donarà veu a les traduccions de textos de Joanot Martorell, Quim Monzó, Salvador Espriu, Joan Margarit i Maria Mercè Marçal.

Aquest serà el plat fort d’aquest Sant Jordi a Berlín, que la Delegació de la Generalitat de Catalunya i l’Institut Ramon Llull organitzen conjuntament cada any per a donar a conèixer les tradicions i cultura catalanes en el país germànic.

La lectura conjunta començarà a les set de la tarda en el Palais de la Kulturbrauerei de Berlín, una antiga fàbrica de cervesa reconvertida en popular complex cultural amb un aforament de 500 persones.

L’entrada serà gratuïta, amb la qual cosa els organitzadors esperen animar el major públic berlinès possible.

Font http://www.lluisllach.cat/

SUITE DE PARLAVÀ

I

Fugiria de mi si no pogués
recuperar el meu temps i interrogar-lo,
tornar al passat com qui torna a la casa
en què visqué i, recorrent-la, troba,
lúcidament sorprès, tots es indicis
d'allò que és, i s'aprèn contemplant-los.
Fugiria de mi i em sentiria
desolat i enyorós, com qui perdut
enmig d'un mar immòbil defalleix
sabent que res ja no l'incita a viure.

II

Aquest potser és el lloc, i la resposta
a totes les preguntes tal vegada
la té el rellotge que no diu cap hora
i és un ull sempre obert que tot ho escruta.
Aquest potser és el lloc, i la bellesa
potser és només l'absència dels desig,
el buit en què la veu es torna cant
i la claror penetra cada cosa
com un vel de misteri que no altera
la cadència secreta dels objectes.

III

Jugo a viure només, perquè tinc por
de trencar aquest embruix amb qualsevol
gest insòlit, amb qualsevol paraula
que no s'adapti com una altra pell
a la pell suavíssima del temps.
La tarda és un adàgio. Ben sol
al cor del goig, escolto la remota
simfonia del mar a la petxina
el teu record que sempre m'acompanya,
i només jugo a viure per no perdre't.

IV

La pedra és la discreta quietud
en què maduren gestos i mirades,
cansats de l'aldarull i del desfici.
La immensitat deu tenir un marc de pedra
que mesura pot ser una mà d'infant
càlidament ingènua. Reposo
entre parets solemnes que em recorden
cants i converses, guanys de solitari
que no refusa cap mirall opac
per estimar més dignament la vida.

V

Alguna cosa lleu, imperceptible,
que tanmateix mou voluntats i empeny
a persistir, quan l'ombra dels ocells
de presa és més feixuga. Torno enrera
per contemplar el ponent a la finestra
dels anys viscuts. Terrassa enllà, les branques
gronxen el vent i el sol fa estranys meandres.
No vull res més que aquest silenci dens
i alguna cosa imperceptible, lleu,
en què, poruc si cal, em reconegui.

VI

No em sedueix cap atzarós futur
ni el riu d'aigües incertes del present
no m'empeny endavant. Em vull ingenu
de tan subtil, per poder seure a l'ombra
de l'arbre vell de la memòria, sense
neguits ni sobresalts. A poc a poc
destriaré figures i presències,
buidors i esclats, albades i captards,
per perfilar el tosc retrat de mi
que algú potser conservarà amb afecte.

VII

Volen baix els ocells, aquesta tarda,
com si potser pressentissin l'esclat
d'un temporal llunyà. L'estança és gran,
silenciosa i càlida, tranquil•la.
Mig abaltit, sento que els mots em bressen
com una branca dòcil. Tornaran
els dies curts, intensos, reptadors.
Ara és el temps llangorós del desordre.
Deixo que el buit de mi l'empleni el buit
per no perdre el delit ni la tendresa.

VIII

Aquí també és a casa i també el temps
hi transcorre lentíssim, entre dubtes,
plàcids enyors i algun escadusser
somni que els dies dallen, implacables.
Tant se val aquell rastre que vaig perdre,
sense saber-ho, una tarda llunyana,
embadalit com una criatura,
i tant se val aquesta fosca absència
que se m'entortolliga a les entranyes.
Tant se val tot. aquí també és a casa.

IX

No parlo de claror per dir la llum,
sinó de l'olivera i el desmai
que flanquegen la porta de la casa,
ni parlo de l'amor per dir l'amor,
sinó d'una discreta melàngia.
Tot és debades, l'horitzó i la nit,
l'esclat i el vent, la ruta i la temença.
No parlo de la mar per dir la mar,
només parlo de mi, cansat, adust,
però, en secret, colpidorament tendre.

X

Novament el silenci és el refugi,
el refugi i el risc, perquè tot passa
per l'eixut dels propòsits que no gosen
convertir-se en paraules i podreixen
la rel tan pura del desig. Se'm cansen
els ulls i els dits de tant palpar la fosca
esperant l'inefable. Passen lentes
les hores, i el lladruc llunyà dels gossos
no fa sinó afegir desassossec
al dia que, feixugament, comença.

XI

Potser ja seré lluny, però el camí
no voldria oblidar-lo, perquè sempre
sigui benigne i fàcil el retorn.
Tancant els ulls veuré de nou la casa
i l'heura i el xiprer quan, a sol post,
fa de bon seure sota l'olivera;
tancant els ulls i obrint el sentiment.
Tu seràs lluny també, però el record,
com un vent molt suau, ens unirà
en una sorprenent esgarrifança.

Miquel Martí i Pol

12 de juliol - 2 d’agost 1990

Somni + realitat = plenitud

2010-04-16T10:54:00.004+02:00

Aquest mati la formosa primavera amb la seva llarga mà blanca embruixada a excitat la suada calenta pell de la fava arremangada .....

Nosaltres insignificants mortals seguim cardant claus per la via bucal, anal, vaginal, clitoral...

Aquest vídeo traspua uns sensualitat que desperta al mort des més morts .....

Is or no ?

4.696.481

2010-04-15T15:58:00.002+02:00

A on vivim? A on estem?

Si guipeu aquest vídeo, us adonareu que dintre el finit univers que coneixem – perquè el univers que no coneixem, potser és infinit- us preguntareu si la nostre existència pertany a un miracle de l’energia, la física, la biologia, la casualitat, l’atzar, o de Déu.

Egunkaria lliure

2010-04-14T19:12:00.002+02:00

Martxelo OTAMENDI, absolt
Iñaki URIA, absolt
JoanMari TORREALDAI, absolt
Txema AUZMENDI, absolt
Xabier OLEAGA, absolt

Diumenge 18 d’ abril a les 19 h. gran festa cívica musical al pavelló Kursaal de Donosti.
És vol festejar la absolució dels inculpats aquest llarg procés. Alguns dels cantautors, grups i bardos participans son: Anje Duhalde, Niko Etxart, Mikel Urdangarin, Josu Zabala, Pantxoa i Peio, Gorka Urbizu, Oskorri, Erramun Martikorena, Jean Mixel Bedaxagar, Ken Zazpi, Txomin Artolay, Amaia Zubiria, Rafa Rueda, Urko, Anari.

Zenbat gera?

Zenbat gera?,
lau, bat,
hiru, bost, zazpi.

Zer egin degu,
ezerrez,
zer egiten degu,
alkar jo.
Zer egingo degu, alkar hil.

Gure asmoak, esperantzak,
herria, askatasuna,
justizia, pakea,
egia, maitasuna,
mitoak, hitz hutsak.

Zer egin degu,
ezerrez,
zer egiten degu,
alkar jo.
Zer egingo degu, alkar hil.

Hori ez, hori ez, hori ez,
Hori ez, hori ez, hori ez...

Benito Lertxundi

Fermin, geni i figura.

Any de la Independència

2010-04-12T16:46:00.002+02:00

Francesc Macià proclama la República Catalana

Plaça de Sant Jaume, Barcelona · 14 abril de 1931

Catalans :

Interpretant el sentiment i els anhels del poble que ens acaba de donar el seu sufragi, proclamo la República Catalana com Estat integrant de la Federació ibèrica.
D'acord amb el President de la República federal espanyola senyor Nicet Alcalá Zamora, amb el qual hem ratificat els acords presos en el pacte de Sant Sebastià, em
faig càrrec provisionalment de les funcions de President del Govern de Catalunya, esperant que el poble espanyol i el català expressaran quina és en aquests moments llur voluntat.
En fer aquesta proclamació, amb el cor obert a totes les esperances, ens conjurem i demanem a tots els ciutadans de Catalunya que es conjurin amb nosaltres per a fer-la prevaler pels mitjans que siguin, encara que calgués arribar al sacrifici de la pròpia vida. Tot aquell, doncs, que pertorbi l'ordre de la naixent República Catalana, serà considerat com un agent provocador i com un traïdor a la Pàtria.
Esperem que tots sabreu fer-vos dignes de la llibertat que ens hem donat i de la justícia que, amb l'ajut de tots, anem a establir. Ens apoiem sobre coses immortals com són els drets dels homes i dels pobles i, morint i tot si calgués, no podem perdre.
En proclamar la nostra República, fem arribar la nostra veu a tots el pobles d'Espanya i del món, demanant-los que espiritualment estiguin al nostre costat i enfront de la monarquia borbònica que hem abatut, i els oferim aportar-los tot el nostre esforç i tota l'emoció del nostre poble renaixent per afermar la pau internacional.
Per Catalunya, pels altres pobles germans d'Espanya, per la fraternitat de tots els homes i de tots els pobles, Catalans, sapigueu fer-vos dignes de Catalunya.

Barcelona, 14 d'abril de 1931.

El President

FRANCESC MACIÀ

Catalans :

El vostre President interpretant el sentiment i els anhels del poble que ens acaba de donar el seu sufragi, proclamo la República Catalana com Estat lliure integrant dins l’ Unió Europea.......

Plaça de Sant Jaume de Barcelona. 23 d’Abril 2010 diada Nacional de Sant Jordi.

Any de la Independència

Fotos, paraules, música i més en defensa de Cuba10/04/2010

2010-04-11T11:01:00.007+02:00

Paraules per donar pas al “Concerts Per la Pàtria” llegides per l'escriptora Nancy Morejón dissabte 10 de abril de 2010. Monte de les Banderas, al costat del Malecón de l'Havana CUBA

Cuba no es más la palma sola sino un bosque de solidaridad

Más que nunca la Patria vive hoy su propia historia que es una sucesión de varias revoluciones renacidas en una sola, ésta, inmensa, más grande que nosotros mismos en cuyo seno alentamos los escritores, intelectuales, pensadores y artistas presentes esta tarde para proclamar nuestro incondicional amor a esta Revolución, a la Patria, ambas forjadas por todos nosotros para hacer honor a aquella idea martiana de que “Patria es humanidad”.
Como en La Demajagua, como en Baraguá, como en Girón y la Crisis de Octubre, Cuba es del mundo entero y no está sola porque, como una palma en el centro del Golfo, resume hoy la honda de David y se yergue ante la infamia y la mentira de la más reciente campaña, aviesa y agresiva, que pretende falsear nuestra imagen. Durante medio siglo, hemos construido un proyecto humano y lo seguiremos construyendo en las más difíciles circunstancias. Sabemos con cuánto ensañamiento y morbo los enemigos de siempre manipulan y tergiversan nuestra realidad. Sabemos cómo financian a diario a voces detractoras para desacreditar nuestros ideales y acciones. Hemos fundado una democracia imperfecta tal vez pero original y propia, mucho más participativa y legítima que la que nos intentan imponer. No tienen moral los que han orquestado esta campaña para darnos lecciones de derechos humanos. Detengamos esta nueva agresión contra una isla asediada y bloqueada durante medio siglo.
Con este concierto, nos unimos en defensa de la nación cubana y de la verdad; con su espíritu estamos expresando nuestro amor a la Patria que defenderemos siempre y, con la nobleza de este acto de fe, apelamos a la conciencia de todos los artistas, intelectuales, pensadores, mujeres y hombres de buena voluntad a que se unan a nuestro llamado en defensa de Cuba, de la Patria, que no es otra cosa que la defensa de la humanidad. Cuba no es más la palma sola sino un bosque de solidaridad.

Nancy Morejón

Letania

2010-04-10T19:22:00.001+02:00

Segona rèplica a Carlos Alberto Montaner – Per Silvio Rodriguez Dominguez a 24 hores del 2 grans concerts Per la Pàtria.

La Habana, 9 de abril de 2010

Montaner:
Sé que, cuando Marx murió, Martí le dedicó algunas frases de homenaje, si mal no recuerdo “por haberse puesto de parte de los pobres”. Por favor, ilústrame y muéstrame las “críticas severas” del Apóstol al autor de El Capital.

Montaner:
Antes de la Revolución, la mayoría de los cubanos no podía ni soñar con tener casa propia. Mi familia entre ellos. El único inmueble que ahora mismo poseo es mi casa. Infórmate mejor, porque hasta el día de hoy no tengo propiedades o empresas en Cuba o en el extranjero.

Montaner:
En algunas entrevistas y canciones, a través de una trayectoria de más de 40 años, he señalado lo que he considerado criticable del proceso revolucionario. En otras he apoyado este proceso, sin caer jamás en el servilismo o el panfleto. No hay dualidad en esto. En ambas facetas soy el mismo cubano pretendiendo asistir a los suyos.

Montaner:
No me molesta un gobierno de ancianos. En muchas culturas antiguas tener edad, por la sensatez inmanente, era un requisito para gobernar. Acuérdate de que tú también adquiriste tus “juicios morales, tu precepción de la realidad y de los conflictos sociales” hace medio siglo. No pretendas venderte como prospecto de la generación del dos mil, que no te queda bien.

Montaner:
Los fusilamientos se originaron en los primeros meses de la Revolución, contra criminales de guerra del batistato: torturadores y asesinos probados en los juicios que el pueblo de Cuba miró sobrecogido. La guerra despiadada que nos impuso la CIA obligó al gobierno a mantenerla como medida persuasiva. Con los años me he dado cuenta de que la pena de muerte es algo que debiera abolirse en todo el mundo, por incivilizada. Estoy convencido de que el cese de las hostilidades contra Cuba sería el principio del fin de la pena de muerte en nuestra Patria.

Montaner:
La oposición, en las prisiones, enfrenta el mismo drama que en las calles: no tienen pueblo, sus posiciones los alejan de las masas. En el 2008 más de treinta artistas e intelectuales visitamos 16 prisiones y cantamos ante más de 40 mil reclusos. Los malos tratos que ustedes manifiestan no tienen nada que ver con la mucha preocupación que vimos en las autoridades carcelarias de todos los penales que visitamos. El mismo hecho de que exista un movimiento de aficionados tan poderoso en las prisiones cubanas contradice profundamente la versión que ustedes propagan.

Montaner:
No estoy de acuerdo con los actos de repudio, pero otros cubanos se indignan hasta el punto de cometerlos. Los cubanos de Miami hacen lo mismo. Debe ser la parte triste de nuestro karma. Encuentro lógico que las madres y esposas de los presos se preocupen por sus familiares y que lo manifiesten. No me parece muy honesto que reciban ayuda económica de otro gobierno y mucho menos de connotados terroristas, como parece ser el caso de ciertas señoras. La censura, como en otros países, existe en Cuba. Y ahí donde estás ahora mismo, existe también, sobre todo para los que no piensan como tú.

Montaner:
Me parece que no te corresponde decir lo que recuerdan los angoleños. A mí me consta que recuerdan mucho y bien la desinteresada ayuda de los cubanos. En Cuba nunca se ha usado una gota de combustible de Cabinda, donde estuve personalmente y vi caer a hombres extraordinarios, defendiendo ese petróleo para que una Angola soberana decidiera su suerte.

Montaner:
Si tanto deseas que Cuba sea mejor, cambia tu lógica y empieza a luchar contra el bloqueo. El bloqueo es genocida, inmoral, impresentable. Mientras exista será la justificación para no bajar ni un ápice la tensión defensiva. Si quieres tanto a los somalíes, supongo que debes querer al menos igual a los niños cubanos. Pues bien: los niños cubanos, gracias al bloqueo, este año no podrán entrar masivamente a los conservatorios musicales. Y no me vayas a decir que el gobierno cubano se volvió loco y ahora quiere destruir lo que construyó. En tus manos queda hacer felices a cientos de miles de niños del país en que naciste.

Por eso, Montaner:
Lucha contra el bloqueo para que el talento que lleva 50 años floreciendo no se frustre.

Con probada vocación patriótica e internacionalista,
Silvio Rodríguez Domínguez.

PD: La todopoderosa “Gran Prensa” que te apoya ya empezó a publicar versiones convenientes de este careo. Sé demócrata cabal (y cívico) y pídeles que muestren íntegras mis palabras.

La mà dels qui t’esperen.

2010-04-09T21:56:00.004+02:00

El darrer disc del jove Freixas ja és a la venda.

Aquest videoclip del Youtube titulat Petita Rambla del Poble Sec pertany aquest disc.

Des d’ací desitgem a l’amic Cesk molta sort en aquesta nova aventura musical.

Concert per la Pàtria a l’Havana i Santiago

2010-04-09T19:25:00.005+02:00

El trobador Silvio Rodríguez obrirà el Concert per la Pàtria d'aquest dissabte a la Tribuna antiimperialistes, que començarà a partir de les 10 de la nit hora catalana

Actores y músicos del Concierto Por la Patria
(Tribuna Antimperialista "José Martí", Ciudad de La Habana)

Actores

• Blanca Rosa Blanco
• Jorge Enrique Caballero
• Miriam Almeida
• Léster Martínez
• Omar Franco
• Enrique Bueno
• Carlos Gonzalvo

Participación Especial:

• Jorge Perrugorría

Músicos:

• Silvio Rodríguez
• Paulo FG y su orquesta
• Yoruba Andabo
• Amaury Pérez
• Sara González
• Vicente Feliú
• Manuel Argudín
• Gerardo Alfonso
• Augusto Blanca y Corina Mestre
• Alexis Díaz Pimienta y su grupo
• Augusto Enríquez
• Grupo Moneda Dura
• Raúl Torres
• Dúo Buena Fe
• Eduardo Sosa
• David Blanco
• Grupo Doble Filo
• Grupos de la Agencia de Rap
• Pupi y los que Son Son
• Baby Lorens
• Manolito Simonet y su Trabuco
• Cándido Fabré y su orquesta

Actores y músicos del Concierto Por la Patria
(Ciudad Escolar "26 de Julio". Santiago de Cuba)

Elenco artístico:

Conductores: Aldo y Leticia

• Trovador José Aquiles Virreyes y Ballet Santiago
• Coro Orfeón Santiago
• Solista Eva Griñán con Gabino Jardines
• Quinteto Rebelde (Provincia Granma)
• Estrellas de la Charanga (Palma Soriano)
• Solista Marilys González
• Solista Zulema Iglesias
• Dúo Marilys – Zulema
• Conjunto Folklórico Cutumba
• Septeto Santiaguero
• Orquesta Taínos de Mayarí (Provincia Holguín)
• Cuarteto Fusión Puro Sabor Cubano
• Septeto Contemporáneo y Grupo Danzario Corazón de Niño
• Grupo Danza Sangre Nueva (Songo-La Maya)
• Originalitos de Manzanillo
• Original de Manzanillo
• Grupo Vocal Fusión Chicos Latinos
• Grupo Son de Buena Fe
• Orquesta Suena Cubano y Danza All Star
• Conga Los Hoyos

Silvio Rodriguez a ouvert le concert par le pays à La Havane
Silvio Rodriguez opened the concert by the country in Havana
Silvio Rodríguez abrirá el Concierto por la Patria en La Habana
Silvio Rodriguez abriu o concerto pelo país em Havana

Més informació la Jiribilla

2010-04-08T16:02:00.002+02:00

En una iniciativa batejada amb el nom “Concierto por la Pàtria”, artistes cubans ocuparan dos importants places de Ciutat de l' Havana i Santiago de Cuba el proper dissabte 10 d'abril, a les quatre de la tarda. Artistes i intel•lectuals s' uniran per reclamar respecte a la vida i a la sobirania dels cubans.
La celebració d' aquests esdeveniments què tindran lloc de manera simultània a la “Tribuna antiimperialista” i en l'esplanada del “Cuartel Moncada” se suma a la proposta “En defensa de Cuba”*, llançada per la Xarxa “en defensa de la humanidad”, una crida d' intel•lectuals, acadèmics, lluitadors socials, pensadors crítics i artistes del món per donar suport a la Revolució cubana en el seu dret a exercir la seva democràcia.
Han confirmat la seva presència en el concert capital dels músics Paulo FG i la seva orquestra, Ioruba caminava, Amaury Pérez, Sara González, Vicente Feliú, Manuel Argudín, Gerardo Alfonso, August Blanca i Corina Mestre, Alexis Díaz Pebre i el seu grup, August Enríquez, l' agrupació Moneda Dura, Raúl Torres, el Duo Bona Fe, Eduardo Sosa, David Blanco, Doble Filo, grups de l' Agència de Rap, Pupi i els que Son Son, Baby Lorens, i Manolito Simonet i el seu Trabuco. També, els actors Blanca Rosa Blanco, Jorge Enrique Caballero, Miriam Almeida, Lester Martínez, Omar Franco, Enrique Bueno i Carles Gonzalvo, amb la participació especial de JorgePerrugorría. Davant l' agressiva campanya mediàtica amplificada** pels grans mitjans de comunicació en contra de l'Illa, la decisió d' aquests artistes d' oferir un espectacle per al poble dóna fe de l' autenticitat de la cultura cubana a favor d' unir veus en defensa d' una causa justa.

* http://www.porcuba.org/

** http://www.lajiribilla.cu/2010/n465_04/465_27.html

L’ últim, Silvio, Cuba, la llibertat, Quim Monzó, Xavier Pintanel, Pagina 12, La Vanguardia i més.

2010-04-06T22:48:00.001+02:00

L’ últim, Silvio, Cuba, la llibertat, Quim Monzó, Xavier Pintanel, Pagina 12, La Vanguardia i més.

EL sapo Rodrìguez per Quim Monzó la Vanguardia 6 d’ Abril

Muy mal deben estar las cosas en Cuba cuando hasta Silvio Rodríguez dice que "el país pide a gritos la revisión de muchas cosas, de muchos conceptos, incluso de instituciones". Rodríguez ha sido la voz del régimen, el Manolo Caracol del castrismo, y si el Manolo Caracol del castrismo dice que la cosa ya no se aguanta es que la situación es grave.

A mí, Rodríguez me ha despertado siempre curiosidad. No por su habilidad en compaginar durante años su faceta de músico con la de diputado de la Asamblea Nacional y tener, además, el descoco de presentarse como una persona "sin vocación de político". Me despierta curiosidad porque, en una Cuba que hierve de ritmo –donde se fusionan músicas de medio mundo y relucen las rumbas, los chachachás, las descargas y la Virgen de la Caridad del Cobre, donde la percusión es puro gozo–, sus canciones son de un blandengue que da grima. Guitarrita, sensibilidad sensiblera y a vivir. Rodríguez es el ejemplo de que en todas partes cuecen habas, ley implacable que hace que incluso en Cuba (con una música que hasta a mí, que soy un negado para el baile, me acelera los pies) haya cantautores somníferos.

Dicen que, cuando un barco se hunde, las ratas son las primeras en abandonarlo. Si eso es cierto, que nadie trate de rata a Rodríguez, porque, aunque el hundimiento de la revolución salta a la vista desde hace tiempo, él se ha mantenido fiel a sus principios fundamentales. Al menos hasta ahora. ¿Deberíamos entonces calificar de ratas a los que, en los años sesenta, se dieron ya cuenta de que el invento no cumplía lo prometido? No vale la pena. La calificación de rata la dan siempre los que siguen en el barco, llamando traidores a los clarividentes. Hace años, The New Yorker publicó una viñeta en la que, en un puerto, se ve un barco amarrado. Una tras otra, las ratas descienden por la cadena y saltan al muelle. Un marino las observa y una de ellas le explica: "No, no, al barco no le pasa nada. Simplemente es que nos han hecho una oferta mejor".

Silvio Rodríguez no es ninguna rata, aunque un sapo quizá sí. El domingo, Eusebio Val publicó en La Vanguardia dos páginas a propósito del terremoto que, hace un año, arrasó L'Aquila, en Italia. Explicaba que, días antes de que tuviese lugar, los sapos lo detectaron y se largaron, y que lo mismo pasó en China, en Sichuan, antes del terremoto del 2008. Según parece esos bichos disponen de sensores geomagnéticos. Cuando en un lugar va a haber un seísmo, se producen alteraciones geomagnéticas, los sapos las detectan y se las piran. El artículo de Val iba ilustrado con una foto de las casas antisísmicas que las autoridades italianas han entregado a los afectados por el terremoto de L'Aquila, casas que hace un año prometió Silvio Berlusconi; tocayo de Silvio Rodríguez, por cierto, un hombre que tan pocos tocayos tiene fuera de Italia.

http://www.lavanguardia.es/

El príncipe Rodríguez per Xavier Pintanel

He dudado muy mucho antes de escribir este artículo. Primero quería hacer una carta abierta a Quim Monzó pero definitivamente no me gusta esta costumbre tan poco elegante de “te lo digo a ti Pedro para que me oiga Juan”. En segundo lugar Silvio Rodríguez ya es mayorcito para defenderse solo y quién soy yo para meterme donde nadie me ha llamado.
Pero de alguna manera, y antes de que una legión de fanáticos bombardeen con descalificaciones personales a mi paisano por su artículo El sapo Rodríguez, —fascista, mal escritor, gusano, fracasado, sordo intelectual y otras lindezas—, quisiera contarles a ustedes alguna cosa sobre Quim Monzó y a Monzó algo sobre Silvio.

Quim Monzó (Barcelona 1952) es por encima de todo —aunque parezca poco creíble si leen el artículo de referencia— uno de los mejores escritores catalanes vivos y uno de los columnistas más considerados en este país. Monzó es ocurrente, ameno, irónico y hasta cáustico, capaz de sacarle la punta y los colores a cualquier hecho, ya sea trascendental o cotidiano. Leer alguno de sus artículos o novelas obliga siempre a la reflexión desde la desmitificación y la iconoclasia frecuentemente cubiertas con una pátina de humor irreverente, a veces negro.

Pero en El sapo Rodríguez —lo digo con todo el respeto y admiración que me merece —, a Quim Monzó se le ha ido la mano con la capa de pintura.

En primer lugar ha caído en el error —en el que ha caído la mayor parte de la prensa occidental—, de afirmar que ésta es la primera crítica de Silvio al régimen cubano. Silvio, como buen creador, siempre ha sido crítico con el poder. Ya en el 1969 tuvo que enrolarse en un barco pesquero cubano —el Playa Girón— huyendo de las consecuencias de sus propias palabras.

Sugiero la audición —o la lectura— de canciones como Mientras tanto (1967), que le causó un disgusto en la televisión cubana, o Epistolario del subdesarrollo (1969), entre otras muchas que no cito para no aburrir en exceso.

Eduardo Carrasco cuenta que a finales de los sesenta, siendo director de Quilapayún, que “durante nuestra estadía (en Cuba), algunas de las personas que nos atendían, nos sugirieron que no entráramos en relaciones con Silvio Rodríguez, porque en ese momento, él estaba políticamente cuestionado”, aspecto que fue confirmado por Silvio en una entrevista a Jaime Saruski: “Quilapayún en ese momento no se acercó porque creyó lo que les dijeron: que éramos un grupo de indisciplinados, de desviados políticamente porque lo que nos gustaba era el rock. También les dijeron que éramos drogadictos.”

Y si con esto no basta, sugiero también el repaso a la hemeroteca de CANCIONEROS.COM: Silvio II (08/02/2008), Silvio Rodríguez considera que Cuba necesita líderes con sangre joven (31/07/2009) o Silvio Rodríguez: «Un país sin jóvenes está destinado a ser una sombra, un fantasma» (19/02/2010).

Si a Silvio Rodríguez se le ha considerado “la voz del régimen” es porque las críticas siempre han salido desde dentro de la Revolución, o como dijo en sus declaraciones: “sigo teniendo muchas más razones para creer en la revolución, que para creer en sus detractores". Frase que, por cierto el Granma utilizó como titular y La Vanguardia relegó al último párrafo de un largo artículo. Dos casos paradigmáticos de cómo puede tergiversarse la información faltando a la verdad sin necesidad de mentir.

En segundo lugar no deja de sorprenderme que un escritor con la acidez y la capacidad de analizar y dar la vuelta a las cosas como Monzó, se deje llevar por el manido tópico de creer que la música cubana es sólo eso que se escucha en los bares de turistas de La Habana y que un cantautor por el sólo hecho de serlo haga canciones “blandengues”, de “sensibilidad sensiblera” que induzcan al sueño.

Créanme —aunque les cueste los que nunca lo han leído—, que Monzó no suele hacer concesiones al tópico, ni al chiste fácil y que suele recurrir a una sutil inteligencia cuando quiere criticar alguna cosa.

En tercer lugar, la bromita —insisto tan alejada de su estilo— de asociar al Presidente de Italia con Silvio Rodríguez por mera coincidencia en el nombre, me parece pueril e indigna de la inteligencia —que la tiene y mucha— de Quim Monzó. Yo tuve una novia que se llamaba María y —créanme— era muy puta.

Para finalizar, está claro que no creo que Silvio sea un sapo. Para los que sí lo crean, una última sugerencia: acérquense y bésenlo. Igual se convierte en un príncipe.

Director de CANCIONEROS.COM
http://www.cancioneros.com/co/1384/2/el-principe-rodriguez-por-xavier-pintanel

6 d’ abril 2010

Por Karina Micheletto

No parece precisamente cómodo el lugar de Silvio Rodríguez: si lleva consigo el peso de los símbolos, si su solo nombre remite a una época y a una forma posible de canción –que fue posible también por una época–, el paso del tiempo lo ha enfrentado al reto de seguir perfeccionando el oficio de trovador. La forma en que ha salido airoso de tamaño desafío se escucha en Segunda cita, el trabajo que acaba de presentar. Un disco hecho de canciones bellas, potentes, que ganan musicalmente en el despojo acústico del trío jazzero que el cubano propone esta vez para acompañarlo.

“No podemos ser prisioneros eternos de nuestro pasado, porque hay más mañana que ayer esperándonos”, dice Silvio Rodríguez en la entrevista que concede a Página/12 a través del mail, la forma que ha elegido en los últimos años –en los que también son contados sus conciertos– para hablar de sus nuevos discos, de sí mismo y, sobre todo, de su país. Lo que dice con poesía, pero también con claridad, lo dice justamente por Cuba, y su posición tampoco es cómoda: su amorosa y encendida defensa implica a la vez una mirada crítica hacia temas concretos. En su nuevo disco también sienta postura en temas como “Sea señora”, “un voto a la evolución política de Cuba”, según define: “A desencanto, opóngase deseo. Superen la erre de revolución, restauren lo decrépito que veo, pero déjenme el brazo de Maceo y, para conducirlo, su razón”, pide allí.
Otro tema del disco, “Tonada del albedrío”, resuena en especial por estos días, en estas tierras. “Dijo Guevara el humano que ningún intelectual debe ser asalariado del pensamiento oficial. Debe dar tristeza y frío ser un hombre artificial, cabeza sin albedrío, corazón condicional”, canta allí el trovador, y en el booklet explica que los versos fueron inspirados por el pensamiento oficial que imponen diariamente, de múltiples maneras, las empresas de comunicación. De esos “dueños de la llamada Gran Prensa” habla también el cubano en la entrevista, “los mismos sinvergüenzas que hace 50 años nos tienen bloqueados de todo, menos de su sacrosanta información”.
Entre la balada, el bolero, el danzón, el son y el jazz –entre esas potentes marcas musicales de Cuba–, Silvio avanza en las historias y tomas de postura de esta Segunda cita. “Pero déjeme comenzar nombrando a los buenos músicos que me acompañan: Roberto Carcassés al piano, Oliver Valdés en la batería y Feliciano Arango en el contrabajo”, arranca el cubano la entrevista, consultado sobre ese abordaje musical, marcando la importancia del sonido logrado por ese trío de jazz que se luce en el disco.

–En este disco se escucha una influencia general más jazzera, desde la participación de músicos de este género hasta los arreglos de los temas presentados en formato de trío acústico. ¿Por qué buscó este sonido?

–El trío de jazz, por su intimidad acústica, me parecía el escalón superior inmediato a la soledad trovadoresca. Es un formato idóneo para presentar las canciones casi como vinieron al mundo, sólo arropadas por vaporosos tules. Siempre me he sentido muy atraído por la voluptuosidad de ese sonido. Y creo que Segunda cita demuestra que es un sonido que se puede expresar con lo que hago.

–Esta Segunda cita aparece después de Cita con ángeles (el disco que grabó en 2003), y esta vez invita a todos los seres humanos a pensarse ellos mismos como querubines, no necesariamente todopoderosos. Desde los nombres de los discos, también desde el arte de tapa, plantea una continuidad. ¿Por qué apareció esto?

–Cuando estaba lanzando Cita con ángeles, que fue un disco motivado por la agresión a Irak, sabía que era muy probable que una Segunda cita estuviera en camino. Era hasta cierto punto lógico que, después de aquella aventura universal, regresara al terruño en los mismos términos de indagación. O al menos por ahí se me fue la inspiración y una vez más he tratado de cumplir con ella.

–En el disco usted dice que la canción “Tonada del albedrío” tomó forma a partir de tergiversaciones mediáticas alrededor de la figura del Che. ¿Podría contar más sobre esas “noticias” que dispararon esta canción?

–No fueron noticias. En los últimos años hay más bien un empeño sistemático en descalificar los símbolos revolucionarios, entre ellos el ejemplo de altruismo del Che. Les molesta que ese hombre haya llegado a ser un icono de los jóvenes del mundo. Empezaron a decir que su imagen se comercializaba, siendo, como fue, un anticapitalista. Precisamente porque lo mató el capitalismo es por lo que ha surgido la leyenda y la contradicción de que su imagen sea vendida. Si el Che hubiera ganado su lucha, no habría tenido sentido usarlo así, él tampoco lo habría permitido. Hoy algunos se dedican a tratar de minar su memoria con mentiras grotescas. Me fui dando cuenta de que no era casual y me dije: aquí les va una más. Tomé frases textuales y las reuní en un contexto diáfano. Por yo vivir en un país socialista subrayé su idea de que el socialismo no necesitaba intelectuales asalariados al pensamiento oficial. Yo había jugueteado con algo parecido hacía tiempo, cuando canté “Yo te quiero libre / como te viví / libre de otras penas / y libre de mí”.

–“Los que gobiernan la información mediática trazan paisajes ideológicos”, dice usted en las notas del disco. La sanción de una nueva ley de medios, a lo que se agregó la investigación sobre las adopciones realizadas durante la dictadura por Ernestina Herrera de Noble, abrió el debate sobre el tema en la Argentina. ¿Está al tanto de esta situación?

–No conozco lo de la ley de medios, pero sí la larga y dolorosa lucha de las Abuelas de la Plaza de Mayo, reclamando saber la suerte de sus seres queridos. Supongo que para algunos enfrentar lo que pasó debe ser angustioso; pero muchos otros llevan décadas viviendo en una pesadilla de ausencias y preguntas. Me parece que todas esas interrogaciones merecen sin falta su respuesta.

–Recientemente un cable de noticias informó que Pablo Milanés, consultado sobre la huelga de hambre de Guillermo Fariñas Hernández, ha expresado su de-sacuerdo con la actitud del gobierno de Cuba hacia los disidentes. ¿Cuál es su posición?

–Si estuviera en mis manos, yo habría amnistiado a esos cien presos que algunos llaman “de conciencia”. Creo que hay que superar la lógica de la Guerra Fría y que nuestra política no debería articularse con la política de nadie. No me importaría que dijeran que los liberé por presión. Yo sabría que lo hice porque hay que cambiar la vieja lógica, porque no podemos ser prisioneros eternos de nuestro pasado, porque hay más mañana que ayer esperándonos. Por otro lado, nuestra prensa –inicialmente por causas de defensa– se acostumbró a ser muy recatada y triunfalista. Hemos criticado mucho eso, pero hasta ahora no ha aparecido la voluntad de superarlo. Mi posición es que todos tengamos derecho a la información, a crearnos una opinión personal de cada cosa y a comentar lo que sea, sin limitaciones. Como usted comprenderá, soy bastante idealista, porque lo que uno lee, aunque lo haga críticamente, tiende a influir. Y en la información no sólo pesa la calidad, sino también la cantidad.

–Volvemos entonces a la pregunta anterior, y a su “Tonada del albedrío”...

–Si, como dice Chomsky, la mayoría de la información que circula en el mundo la maneja la derecha, ya podrá usted imaginar lo que constantemente cae sobre Cuba. O sea que la isla lo tiene difícil porque, a pesar de sufrir la satanización, tiene el sagrado deber de no negarle su derecho a nadie. Ante este dilema, ¿hay que racionalizar la información? ¿Hay que dosificarla? ¿Censurarla? Australia acaba de decirle a Google que ella tiene derecho a escoger lo que se lea en su territorio. Creo que sólo Google protestó; el resto del mundo no le hizo el más mínimo caso a la noticia. Sin embargo, si China dice lo mismo que Australia, se dedican semanas a despedazar el antidemocrático Partido Comunista Chino. No me estoy posicionando: estoy expresando una verdad elemental de nuestros días. Y además quiero decir que a cada instante se habla peor de Cuba, la mayoría de las veces sin fundamentos, sólo porque lo desean los que pagan, los dueños de la llamada Gran Prensa y del 90 por ciento de Internet; los mismos sinvergüenzas que hace 50 años nos tienen bloqueados de todo, menos de su sacrosanta información. Usted no me lo ha preguntado, pero deseo que sepa que en el reciente curso escolar sólo se han podido admitir dos estudiantes de piano en cada conservatorio cubano. No hace muchos años podía entrar una docena de niños. He aquí una “gloriosa hazaña” de ese bloqueo que muchos aplauden.

–¿Cómo hizo todos estos años para conjugar su trabajo de músico y el de diputado? Disculpe si caigo en una pregunta repetida, es que desde aquí su doble profesión se ve como una conjunción extraña, casi un oxímoron...

–Hace ya dos años que no soy diputado. Lo fui durante quince años por votación popular, no porque me haya postulado. En Cuba hay pocos diputados profesionales. La mayoría de la Asamblea está compuesta por trabajadores de los diferentes sectores y se concurre a las reuniones ordinarias dos veces al año. En cualquier caso, mientras lo fui, no hubo contradicción profesional entre el diputado y el músico, porque se entendía que mi trabajo me llevaba constantemente de un lugar a otro.

–“Cuando tenía veinte años estaba seguro de que la poesía podía salvar el mundo”, recuerda usted en el prólogo del Cancionero editado el año pasado. A los 63 años, ¿cuál es el poder que le asigna a la poesía?

–La poesía es revelación; contribuye al saber, al mejoramiento espiritual y por ende incluso al bie-nestar físico. Es lo que creo.

–Su proyecto “Expedición al centro del hombre” lo llevó por las cárceles de Cuba. ¿En qué medida lo enriqueció a usted mismo? ¿Piensa repetir la experiencia?

–En el 2008 participamos pintores, cineastas, escritores, poetas y músicos de varias especialidades. Una de las cosas más lindas era la participación artística de los presos; ellos tienen un fuerte movimiento de aficionados. Siempre terminábamos cantando juntos porque en muchas cárceles hay muy buenos grupos musicales. Estuvimos en 16 prisiones, ante unos 40 mil reclusos. Después vi que en España estaban haciéndolo con la ópera y me pareció tan hermoso que pensé en algo parecido en Cuba, quizá con música de cámara y –¿por qué no?– también sinfónica. Pero ese sueño tendrá que esperar. En las condiciones económicas actuales, lo veo difícil.

–Ha dicho que no piensa cantar durante mucho tiempo más, pero también ha hecho público su deseo de actuar en el Colón. ¿Sigue en pie?

–Lo del Colón fue postergado porque lo estaban reparando, ahora no sé cómo andará...

–Si pudiera saber cuáles van a ser los últimos años de su vida, ¿cómo los planearía?

–Haría cosas, por supuesto; trataría de realizar algunos sueños. Pero creo que la mayor parte del tiempo lo pasaría con mi familia.

Font: Página 12- Argentina

Girona decideix

2010-04-06T15:51:00.004+02:00

EL DIUMENGE 11 D’ABRIL a les 12:00h OMPLIM L’AUDITORI DE GIRONA!

Gran acte inici de campanya 25A!

Tothom hi és convidat!

Parlaments i actuació musical de la Companyia Elèctrica Dharma

Acte ratuït.

Passa-ho!

En defensa del Trobador

2010-04-06T11:20:00.007+02:00

SILVIO RODRIGUEZ: PREGUNTAS DE UN TROBADOR QUE SUEÑA

30 de MARÇ 2010

a Bertold Brecht, por sus Preguntas de un obrero que lee

Si el flautista de Hamelín partiera con todos nuestros hijos ¿comprenderíamos que se nos va el futuro?

Si ese futuro que se nos va supiera adónde lo lleva el
flautista de Hamelín ¿partiría con él?

Si un huelguista de hambre exigiera que Obama levantara el bloqueo ¿lo apoyaría el Grupo Prisa?

Si los miles de cubanos que perdimos familia en atentados de la CIA hiciéramos una carta de denuncia
¿la firmaría Carlos Alberto Montaner?

Si algunas firmas meditaran antes de condenar las cárceles ajenas ¿resultarían incólumes las propias?

Si un líder del norte es un líder
¿por qué es caudillo el que nació en el sur?

Si la política imperial es responsable de algunas de nuestras desgracias ¿no deberíamos liberarnos también de esa parte de la política imperial?

Si condenamos la guerra fría ¿nos referimos a toda
o sólo a la porción ajena?

Si este gobierno ha sido tan malo ¿de dónde
ha salido este pueblo tan bueno?

Aborto (marque con una cruz):
asesinato, hedonismo, piedad

Homosexuales (marque con una cruz):
Elton John advierte que Cristo era gay

¿Quién le importa al PP? (marque con una cruz):
¿Zapata o Zapatero?

Si la Casa Blanca devolviera Guantánamo y acabara el embargo ¿qué posición (común) adoptaría
el Kama-Sutra europeo?

Si el que hoy maldice ayer bendijo
¿con quién pasó la noche?

Si de veras nos haría tanto daño una amnistía
¿por qué no me lo explican?

Si la suma de ambas intransigencias nos extingue y la nada baldía nos arrastra al pasado ¿nuestros hijos tendrán lo que merecen?

¿Qué pasa con los negros? ¿Qué pasa con los amarillos? ¿Qué pasa con los blancos? ¿Qué pasa con los rojos, con los azules e incluso con los hombrecillos verdes?

Si alguien roba comida y después resulta que no da la vida
¿qué hacer?

Si otro Martí naciera entre nosotros ¿podría ser emigrante, rapero, cuentapropista, ciudadano provincial en una chabola periférica?

Patria, Universo, Vida, respeto al semejante y todos Venceremos un poquito

RESPUESTA DE CARLOS ALBERTO MONTANER A SILVIO RODRIGUEZ

1 D’ABRIL 2010

El cantautor Silvio Rodríguez me ha hecho una pregunta públicamente. Se la voy a responder. Es un magnífico y admirado compositor al que debe tomársele en cuenta. Dice Silvio: "Si los miles de cubanos que perdimos familia en atentados de la CIA hiciéramos una carta denuncia, ¿la firmaría Carlos Alberto Montaner?". La pregunta forma parte de lo que parece ser un poema o la letra de una canción inédita. El texto se titula Preguntas de un trovador que sueña y está disponible en un website llamado kaosenlared.net, vertedero ideológico en el que es posible leer elogios a los narcoterroristas de las FARC o a los asesinos de ETA, pero donde, de vez en cuando, aparecen críticas lúcidas a la dictadura cubana.

Por supuesto, Silvio: yo firmaría esa denuncia. La CIA, como todos los servicios de inteligencia, ha hecho cosas deplorables que merecen ser censuradas. Y las ha hecho el ejército norteamericano cuando maltrató cruelmente a los prisioneros. Y las sigue haciendo el Departamento de Justicia de Estados Unidos, y hasta la Corte Suprema, cuando priva a ciertos detenidos del amparo de la ley. Todo eso, incluida la pena de muerte, me parece abominable y contrario a un verdadero Estado de Derecho en el que se respeten las libertades individuales.

Ahora, Silvio, me toca preguntarte a ti: ¿firmarías una carta en la que se denunciaran los atropellos a los presos políticos cubanos y el acoso a las Damas de Blanco? Una carta en la que mostraríamos nuestro respeto por Orlando Zapata Tamayo, Guillermo Fariñas y todo aquel dispuesto a morir defendiendo su dignidad de ser humano. Una carta en la que solicitaríamos la condena a los policías responsables de la muerte de 41 infelices, la mayor parte niños y mujeres, que huían de Cuba en un barco en la madrugada del 13 de julio de 1994. Una carta en la que los cubanos les pediríamos perdón a los somalíes por la matanza de miles de personas llevada a cabo en 1977 y 1978 por el ejército cubano en la Guerra de Ogadén, cuando Cuba se alió a la dictadura etíope. Una carta en la que se condenara la censura, el dogmatismo, el partido único, la persecución a las personas por tratar de defender sus ideas políticas, sus creencias religiosas, sus preferencias sexuales. Una carta en la que les dijéramos a los hermanos Castro que 51 años es un periodo demasiado prolongado para continuar imponiéndoles a los cubanos un sistema fallido y cruel en el que ya casi nadie cree, comenzando por ti, Silvio, y por tu talentoso hijo "Silvito", músico, como tú, a quien apodan "el Libre" para diferenciarlos, porque Silvito ha decidido cantar y decir lo que piensa.

Voy a contestar por ti, Silvio: yo creo que la firmarías. Y creo que la firmaría el 90% de los cubanos, hartos ya de esa vieja dictadura de difuntos y flores. Y te diría más: es importante que todos los cubanos interesados en salvar el futuro (porque el pasado lo hemos hecho añicos irremediablemente), los de la oposición democrática y los reformistas del régimen, como es tu caso, se encuentren en un punto medio para buscar una salida a la trampa que nos van a legar los hermanos Castro cuando decidan morirse y nos dejen como herencia un manicomio empobrecido y sin ilusiones patrullado por una legión de policías corruptos.

Hace pocas fechas dijiste que a la palabra "revolución" hay que quitarle la "r" para comenzar a evolucionar. De acuerdo. ¿Cómo se hace ese prodigio? Se hace vaciando las cárceles de presos políticos, permitiendo la libre expresión de las ideas y la asociación espontánea y sin coacciones de las personas. No se trata de determinar ahora hacia dónde debe ir el país. Lo que se impone en este momento es abrir los cauces de participación para que los propios cubanos cambien todo lo que haya que cambiar y decidan democráticamente el rumbo que debe seguirse. Después, poco a poco, sin violencia, sin revanchas, pacíficamente, elección tras elección, las piezas irán cayendo en su lugar hasta que salgamos de la etapa actual y la sociedad, si así lo decide libremente, redefina el Estado y el perfil de la convivencia.

¿Hacemos esa carta juntos? Atrévete.

RESPUESTA DE SILVIO A UNA CARTA DE CARLOS ALBERTO MONTANER

2 D’ABRIL 2010

Montaner:
Mi hijo Silvio-Liam es una voz que comienza a extender sus verdades. El ama a nuestro Apóstol, no le resulta incómodo, no desea borrarlo de la Historia. A él no le crispa que Martí haya dicho: “Viví en el monstruo y le conozco las entrañas”. Él escogió ponerse “el libre” por no sentirse atado. Asume haber nacido así y su padre aplaude que lo sienta y lo diga en su clave generacional.
Desconoces la razón de un joven, pero intentas apropiártelo. No pareces comprender mucho lo que aseguras defender. ¿Será costumbre tuya? Diseñas una Cuba distorsionada que propagan las monstruosas cadenas. Cortando y pegando repartes un odio que ha derribado aviones llenos de inocentes. Siempre he reprobado el hundimiento del remolcador “13 de marzo”. Pero quién va a creer que te importan los muertos somalíes, cuando no te interesan los cubanos que dieron su vida por un fingido prócer. A mí me conforta saber que no fue en vano el sacrificio de los caídos en Angola. No sólo porque los haya visto combatir y morir pobres y limpios, sino porque fueron consagrados en la eternidad por Nelson Mandela.
Atrévete, Carlos Alberto, a afirmar que Mandela mintió cuando dijo que la presencia cubana en África significó el principio del fin del apartheid.
Sé que tus argucias serán multiplicadas mil veces más que cualquier verdad desde Cuba. Desde esta dignidad cercada continuaré cantando lo que pienso: Sigo con muchas más razones para creer en la Revolución que en sus detractores. Si este gobierno es tan malo ¿de dónde salió este pueblo tan bueno?
Atrévete un día a respetar al prójimo. Atrévete a expulsar la soberbia. Atrévete a merecer un pueblo como este.

La Habana, Cuba

Pequeña serenata diurna

Vivo en un país libre,
cual solamente
puede ser libre
en esta tierra,
en este instante,
y soy feliz porque soy gigante.

Amo a una mujer clara
que amo y me ama
sin pedir nada
—o casi nada,
que no es lo mismo
pero es igual—.

Y si esto fuera poco,
tengo mis cantos
que poco a poco
muelo y rehago
habitando el tiempo,
como le cuadra
a un hombre despierto.

Soy feliz,
soy un hombre
feliz, y quiero
que me perdonen
por este día
los muertos
de mi felicidad.

Por quien merece amor

Te molesta mi amor,
mi amor de juventud,
y mi amor es un arte en virtud.

Te molesta mi amor,
mi amor sin antifaz,
y mi amor es un arte de paz.

Mi amor es mi prenda encantada,
es mi extensa morada,
es mi espacio sin fin.

Mi amor no precisa fronteras;
como la primavera,
no prefiere jardín.

Mi amor no es amor de mercado,
porque un amor sangrado
no es amor de lucrar.

Mi amor es todo cuanto tengo;
si lo niego o lo vendo,
¿para qué respirar?

Te molesta mi amor,
mi amor de humanidad,
y mi amor es un arte en su edad.

Te molesta mi amor,
mi amor de surtidor,
y mi amor es un arte mayor.

Mi amor no es amor de un sólo,
sino alma de todo
lo que urge sanar.

Mi amor es un amor de abajo
que el devenir me trajo
para hacerlo empinar.

Mi amor, el más enamorado,
es del más olvidado
en su antiguo dolor.

Mi amor abre pecho a la muerte
y despeña su suerte
por un tiempo mejor.

Mi amor, este amor aguerrido,
es un sol encendido,
por quien merece amor.

La maza

Si no creyera en la locura
de la garganta del sinsonte
si no creyera que en el monte
se esconde el trino y la pavura.

Si no creyera en la balanza
en la razón del equilibrio
si no creyera en el delirio
si no creyera en la esperanza.

Si no creyera en lo que agencio
si no creyera en mi camino
si no creyera en mi sonido
si no creyera en mi silencio.

Qué cosa fuera,
qué cosa fuera la maza sin cantera.

Un amasijo hecho de cuerdas y tendones
un revoltijo de carne con madera
un instrumento sin mejores resplandores
que lucecitas montadas para escena.

Qué cosa fuera, corazón, qué cosa fuera
qué cosa fuera la maza sin cantera

Un testaferro del traidor de los aplausos
un servidor de pasado en copa nueva
un eternizador de dioses del ocaso
júbilo hervido con trapo y lentejuela.

Qué cosa fuera, corazón, qué cosa fuera
qué cosa fuera la maza sin cantera.

Si no creyera en lo más duro
si no creyera en el deseo
si no creyera en lo que creo
si no creyera en algo puro.

Si no creyera en cada herida
si no creyera en la que ronde
si no creyera en lo que esconde
hacerse hermano de la vida.

Si no creyera en quien me escucha
si no creyera en lo que duele
si no creyera en lo que quede
si no creyera en lo que luchar.

Te doy una canción

Cómo gasto papeles recordándote,
cómo me haces hablar en el silencio,
cómo no te me quitas de las ganas
aunque nadie me ve nunca contigo.
Y cómo pasa el tiempo que de pronto son años
sin pasar tú por mí, detenida.

Te doy una canción si abro una puerta
y de las sombras sales tú.
Te doy una canción de madrugada,
cuando más quiero tu luz.
Te doy una canción cuando apareces
el misterio del amor,
y si no lo apareces no me importa:
yo te doy una canción.

Si miro un poco afuera me detengo:
la ciudad se derrumba y yo cantando,
la gente que me odia y que me quiere
no me va a perdonar que me distraiga.
Creen que lo digo todo, que me juego la vida,
porque no te conocen ni te sienten.

Te doy una canción y hago un discurso
sobre mi derecho a hablar.
Te doy una canción con mis dos manos,
con las mismas de matar.
Te doy una canción y digo: “Patria”,
y sigo hablando para ti.
Te doy una canción como un disparo,
como un libro, una palabra, una guerrilla:
como doy el amor.

Trovador antiguo

Sin brillantes conclusiones
ni versículos de fuego;
sin palabras que hagan juego
con grandes decoraciones;
sin humos o presunciones,
más bien con talante exiguo
me declaro trovador antiguo.

Soy de donde los patriotas
daban nombres a las calles.
Soy de un río, soy de un valle
y de una familia rota.
Soy de un pueblo en bancarrota,
de un San Antonio fiestero
donde hoy sólo el viento sopla entero.

El nuevo trovador antiguo
se acerca a la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.

También nací en Centrohabana,
rumba de supervivencia,
son de perdida inocencia
en clamor de pena urbana;
venerable afrocubana
de existencia fabulosa,
hembra sobrenatural y diosa.

Recorriendo sus esquinas
vuelvo a sentir la fragancia
de una calle de mi infancia
barrial y capitalina:
San Miguel, ángel en ruinas
de inmaculada bandera,
luz vitral de mi canción primera.

El nuevo trovador antiguo
se alinea con la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.

Ahora soy de la memoria,
ahora pertenezco al viento;
otro dirá en su momento
si fui más pena que gloria.
Lo que fue nuevo es historia
y lo que nace alza vuelo
con el sueño de tocar el cielo.

Partero fui de un futuro
escurridizo, inasible,
seguramente posible
si no le ponemos muros.
El amor es el más puro
néctar contra la tristeza.
Bienvenida su naturaleza.

Con un poco de amor

Con un poco de amor sobrevivo.
Sobrevivo pecado, castigo.
Con un poco de amor yo me salvo.
Sólo un poco de amor y soy algo.

Con un poco de amor tanto me enriquecí,
que gastaba y siempre quedaba
mi poco de amor.

Con un poco de amor me levanto
a mi diario de sed y de espanto.
Con un poco de amor yo progreso,
canto himnos, me odian, voy preso.

Con un poco de amor tanto me enriquecí
que gastaba y siempre quedaba…

Con un poco de amor fue tejida mi piel
y el cincel de mis huesos fue un poco de amor.
Con un poco de amor
soy yo mismo, soy tú, soy aquel.

Con un poco de amor deberé continuar,
a pesar de que sumo mil pocos de amor.
Con un poco de amor,
trabajando por un poco más.

30 de març

2010-03-30T23:23:00.007+02:00

Avui és la primera lluna plena d'aquesta primavera.
El començament no podia ser millor amb tu, JULIA.

Júlia

Un a una, tots els obstacles han passat,
et sento tant, tant a prop...
Com el far que cada cop es fa més gran,
vols inundar-ho tot.

Júlia, seré els teus ulls de sol a sol,
com un llençol vigilant la teva nit.
T’ho dic, Júlia, que a dins l’amor no hi ha espais buits,
no hi ha llocs, no hi ha un sol forat enmig:
l’amor no té espais buits.

Disfressat, he caçat somnis dins un sac,
com papallones al vent.
Aquest cop la papallona he estat jo
i tu una xarxa impacient.

Júlia, seré els teus ulls de sol a sol,...

Lax’n’ Busto

Silvio ens va sadollar (3)

2010-03-30T17:26:00.003+02:00

Transcripció de totes les respostes de Silvio Rodríguez a la Casa de les Amèriques, durant la conferència de premsa en què es va presentar el seu últim disc “SEGUNDA CITA”

En realidad cualquier disco que hubiera hecho en estas fechas lo hubiera dedicado al 50 aniversario de la Revolución, porque el año pasado que fue cuando se terminó el disco y cuando debió haber salido se celebraba ese aniversario.

Se llama Segunda Cita porque hice un primer disco que se llamó Cita con ángeles y, recuerdo que en la misma conferencia de prensa dije que veía venir la cita con los ángeles de mi tierra. En el interín hubo otro disco por el medio, porque a veces las canciones se van preparando. Uno va reuniendo material para los discos, buscando las canciones afines con lo que uno quiere decir, cuando tuve eso lo hice y por eso se llama Segunda Cita.

Me parece muy bien que el mundo hable de lo que desee hablar y me parece muy bien que nosotros, los cubanos, hagamos lo mismo. Me parece —siempre me ha parecido, no ahora— muy bien que se amplíe la posibilidad, el acceso a decir, a comentar, a criticar, a opinar, a discutir.

Creo que pertenezco a una generación que se caracterizó justamente por hacer un arte —en ese sentido— comprometido. Comprometido con eso, con la autocrítica, con la crítica, con el intercambio, con la discusión. Un arte en el que circulaba, que pretendía que circulara el pensamiento a través de él.

Y digo lo mismo, ahora, al cabo de todos estos años —no son cincuenta pero son ya cuarenta y tantos, cuarenta y tres o cuarenta y cuatro de vida artística—: me parece muy bien; y para mí país es lo mismo, estoy viendo un poco amplificado últimamente situaciones hacia Cuba y contra Cuba que durante todos estos cincuenta años las he visto, idénticas. Y en este momento, quizás producto de las características de la tecnología, parece, pareciera, que hay como un consenso superior contra Cuba.

Pero yo, que llevo cincuenta años viviendo en Cuba, y que conozco todo eso que ha pasado, sigo teniendo muchas más razones para creer en la revolución que para creer en sus detractores.

Profundícese el surco de la huella
(Ante una intervención que plantea si esa continua mirada al cielo responde a un interés por descansar, por un mundo de ocio, sin revolución)

Hay un momentico en una canción, que se llama “Sea Señora”, que dice:

A desencanto, opóngase deseo.
Superen la erre de revolución.

Pareciera que quien pregunta la oyó. Claro si suprimimos la “r” de “revolución” lo que queda es “evolución”. A eso me refiero. Es imposible que haya un mundo en semejante estado de reposo, ya sería el mundo de los muertos.

Y no, el mundo es el mundo de los vivos y el futuro es el futuro de la vida. Quizás este disco no sea tan controversial desde el punto de vista del debate internacional, como lo fue Cita con ángeles. Casi todas las canciones de Cita con Ángeles yo las hice en un mes y medio, una cosa así, y fue la conmoción que tuve por la agresión a Iraq, tanto que hubo un momento que tuve que quitar canciones, porque el disco era demasiado sangriento. Sí, yo dije: bueno se van a querer suicidar los que escuchen esto, y tuve que aflojar y poner otros temas para suavizar un poco. Pero lo que decía es que quizás este disco no sea en ese sentido internacionalmente tan controversial, pero yo creo que sí puede ser controversial nacionalmente. Porque es un disco que está prácticamente vuelto hacia nuestra realidad, hacia los problemas de nuestra realidad, los conflictos que todos sabemos que hay, y bueno, son ideas que como siempre un cantor lanza para participar de esa manera en el debate.

Sea señora
(Ante una petición del público lee el texto de la canción “Sea señora”)

Sea señora la que fue doncella.
Hágase libre lo que fue deber.
Profundícese el surco de la huella;
reverdézcanse sol, luna y estrellas
en esa tierra que me vio nacer.

A desencanto, opóngase deseo.
Superen la erre de revolución.
Restauren lo decrépito que veo,
pero déjenme el brazo de Maceo
y, para conducirlo, su razón.

Seguimos aspirantes de lo mismo
que todo niño quiere atesorar:
una mano apretada en el abismo,
la vida como único extremismo
y una pequeña luz para soñar.

Las fronteras son ansias sin coraje.
Quiero que conste de una vez aquí.
Cuando las alas se vuelven herrajes,
es hora de volver a hacer el viaje
a la semilla de José Martí.

Sí, esta es una de las canciones fundamentales. Curiosamente, y volviendo a la posible proyección, o la deficiente posible proyección internacional que pueda tener este disco, justamente las canciones que más hablan de los conflictos nacionales y de la vida de aquí en Cuba, son las que han ignorado las primeras críticas internacionales que ha tenido este disco. Por lo menos en Argentina. Las canciones que no menciona el crítico, son estas. Todas las que hacen referencia al conflicto nacional cubano las omiten, y es que no lo entienden, obviamente.

No es una idea nueva el concepto de reinventar la Revolución. Ha estado vigente siempre, lógicamente, y es cierto que no siempre se ha conseguido. A veces hemos caído en la retórica, a veces nos hemos adormecido. Yo creo que este es un momento en que sí, la Revolución, la vida nacional, el país, pide a gritos una revisión de montones de cosas, desde conceptos hasta instituciones. Hay muchas cosas que hay que revisar en Cuba, y he escuchado —siempre extraoficialmente y jamás (por supuesto, lamentablemente) en nuestra prensa— que esas cosas se están revisando. Dios quiera que así sea.

Cuando las alas se vuelven herrajes
(Ante una pregunta de si el hecho de que “las alas se han vuelto herrajes” se debe a que se han hecho en fraguas norteamericanas y si corresponde a los jóvenes cambiar el curso de los acontecimientos)

Yo creo que sí, que hay responsabilidades por parte del hostigamiento que ha sufrido Cuba, sin dudas, pero también tenemos responsabilidad nosotros. No es solo el hierro que nos mandan de afuera, no, no, es cómo hemos usado ese hierro nosotros. Pienso que el bloqueo hay que terminarlo, pero hay mucha gente que espera cosas de nosotros. Este país, yo creo que no se puede comportar con la normalidad —y pongo entre comillas esa normalidad— que esperan de él, porque no es un país normal. No es un país normal por lo que ha pretendido ser, en primer lugar, y tampoco es un país normal por el tratamiento que se le ha dado al ver lo que ha pretendido. O sea, muchas anormalidades nos rodean, propias y externas.

Pero lo cierto es que ha habido mucho temor ante esas anormalidades —siempre entre comillas— que nosotros aspirábamos que se realizaran. Y si algún día realmente logran aplastar la idea de la Revolución, yo creo que siempre va a quedar lo terrible, sobre todo para ellos, es que va a quedar el bichito: si nos hubieran levantado el bloqueo, ¿cómo hubiera sido la cosa?

Ese es el problema: yo creo que la deficiencia, que esos herrajes, el que esas alas se hayan transformado en herrajes, se debe a ellos y a nosotros. No podemos echarles toda la culpa a ellos, porque es mentira, nosotros sabemos que tenemos culpa también, y creo que vamos a ser mejores y vamos a ser más grandes si lo reconocemos y si las enfrentamos sin miedo. Eso es lo que yo pienso.

La vida como único extremismo
(Ante una pregunta de si tiene pensado extender la saga con ángeles a un tercer disco)

¿El próximo disco con ángeles? Se me acaba de ocurrir Cita en el infierno (se ríe). Los ángeles vivos son los que animaron este disco. Si todos estuvieran muertos, yo creo que no hiciera ya ni canciones.

Quiero que conste de una vez aquí
(Ante una intervención que lo animó a pronunciarse a propósito de la actuación de Calle 13 en La Habana)

Apoyo completamente la actuación de esos muchachos (Calle13), y también lo que dijeron. Empecé a apoyarlos desde antes, desde que se planteó el Concierto Paz sin Fronteras, que no fue fácil compaginar unas ideas y otras, y ahí estuvimos todo el tiempo apoyando la idea de que se realizara. Y me parece maravilloso que jóvenes de Puerto Rico, del hermano Puerto Rico, estén tan claros, sean tan solidarios, continúen esa tradición de solidaridad que siempre ha caracterizado la relación de nuestros pueblos y que digan cosas tremendas como las que dicen en sus canciones.

A mí me llamó la atención desde el momento en que supe que le habían hecho una canción a Filiberto Ojeda, hace mucho tiempo conozco la canción y me parece admirable.

Es hora de volver a hacer el viaje
(Ante una pregunta de si jóvenes —como los músicos que participaron en el disco— tienen posibilidades de mostrar su obra al mundo)

Parte de esos jóvenes (los que participaron en el disco Segunda Cita) no están aquí hoy precisamente porque están dando a conocer su trabajo en el mundo. O sea que sí, que esos jóvenes constantemente están entrando y saliendo y participando del concierto juntos y revueltos, porque ellos trabajan juntos a veces, pero también trabajan con distintas agrupaciones.

Y respecto a trabajar con ellos, hace más de diez años que Robertico (Carcassés) y yo habíamos hablado de la posibilidad de hacer algo en colaboración; pero a veces esas cosas se van tirando, uno no puede y el otro sí, y entonces a veces no hay coincidencia, por eso mismo de que uno está corriendo por un lado y el otro por el otro.

Siempre me ha gustado rodearme de músicos diferentes, que hacen diferentes cosas. Creo que mi discografía habla por sí sola. Cuando uno trabaja con otro músico aprende muchas cosas, y siempre cada músico tiene algo que enseñarte, y algo que aportar. Una manera de hacerla, una manera de entenderla, una manera de interpretarla, una manera de acentuarla, todo esto es muy enriquecedor. Si esas canciones yo las hubiera hecho, digamos, más o menos con los mismos arreglos, pero con otros músicos resultarían completamente distintas. Entonces es maravilloso que hayamos conseguido esto.

Y una pequeña luz para soñar

Este disco tiene como un común denominador que es un trío de jazz, o sea, bajo, piano y batería y a veces guitarra que yo puse también, eso es, básicamente. Por momentos hay más percusión, por momentos hay metales, por momentos hay hasta cuerdas, pero siempre lo fundamental, el peso del disco, es ese sonido acústico del trío, o cuarteto. Es una experiencia. Yo he trabajado con jazzistas siempre, empezando por los del Grupo de Experimentación Sonora, todos eran jazzistas. Después Afrocuba, todos eran jazzistas, Irakere, Chucho, etc., siempre he trabajado con jazzistas, pero partir del trío así nunca lo había hecho, no sé por qué. Me gusta el trío porque siempre le vi un poco como un trío de jazz captando estándares, que son tan lindos esos estándares. O lo que le llaman estándares, que son esos temas, esas canciones, esas baladas de jazz, que se eternizan y que todo el mundo hace versiones de ellas…

Durante muchos años, no me preocupó en lo absoluto. No sabíamos, empezamos a cantar internacionalmente y no teníamos ni idea de que se cobraba por cantar. Imagínense lo que es hacer —esto no lo digo yo solo, lo ha dicho mucha gente—, hacer lo que a ti te gusta y que además te paguen. ¿Tremendo eso, no? Entonces es como una bendición.

Seguimos aspirantes de lo mismo
(Ante la pregunta de si estaría dispuesto a compartir su obra de manera informal)

Yo nunca he estado en contra de que la gente se pase los discos. Soy yo de los que cree más en el copyleft que en copyrigth.

Pero también creo —quizás no en mi caso, que soy un autor ya de más de cuarenta años de autoría—, pienso en los autores nuevos, en muchos que a veces solamente hacen dos o tres canciones en su vida, y con esas canciones se mantienen, con las que viven, incluso su familia. No porque no hagan más, sino porque son las que tienen suerte, son las canciones que tienen suerte.

Y pienso, ¿cuál es el destino de esa gente? Y pienso, me pregunto, si es justo despojarlos de esa forma de vivir. Y creo que habrá que llegar a un entendimiento, porque está muy bien que la música se conozca, pero también yo creo que es justo que las personas, los que hacen un trabajo —sea físico o intelectual—, vivan de eso.

Reverdézcanse sol, luna y estrellas
(Sobre Leo Brouwer)

Yo no conocía a Leo desde el ICAIC, ya veníamos juntos del ICRT, y Leo en esa época ya había incluso arreglado canciones mías para cantantes. El trabajaba allí en el ICRT como orquestador y como director, y ya él me había pedido algunas canciones para orquestarlas. Y ya habíamos incluso intercambiado impresiones respecto a problemas no tan musicales, sino más bien éticos, vivenciales, y ya éramos más o menos amigos. Claro, el ICAIC me permitió el grupo, el aprendizaje, y conocer a Leo un poco más desde ese otro ángulo de Maestro.

Y aunque yo no tenía nivel —yo era uno del grupo de Experimentación Sonora que, si no era el de más bajo nivel musical, por lo menos era de los que más bajo lo tenían—, porque no tenía antecedentes de estudios musicales. Había estudiado un poquito de música a los siete u ocho años, pero muy alejado en el tiempo. Yo era completamente empírico cuando llegué allí; y lo que se me pegaba era de escuchar a algunos músicos dar opiniones, de ver como se hacían algunas cosas, pero todo muy empíricamente.

Entonces cuando llegué allí, y empecé a relacionarme con Leo, yo no tenía nivel para las clases que daba Leo y muchísimo menos para las clases que daba Federico Smith. Federico Smith daba clases para graduados de composición del ISA, ahora los graduados de composición del ISA podrían entender, yo te diría esforzándose, algunas clases que daba Federico Smith.

Federico Smith estaba en otro planeta, estaba en otra galaxia, y Leo era un poquito más terrícola. Pero Leo —aunque yo no tenía nivel para entender las clases de Leo— daba conceptualmente una serie de ideas que te eran muy útiles. Yo le llamaba, más que clases musicales, yo le decía a sus clases: de “ética musical”. Leo te ayudaba a resolver cuestiones estructurales, te hacía un diagrama en la pizarra y no te hacía falta saber los intervalos como se movían, ni mucho menos. Con saber sencillamente un poquito de dibujo te dabas cuenta de lo que te quería decir.

Por ejemplo, Leo era capaz para explicarte un fenómeno estructural dibujando la hoja de un árbol. Primero la parte más gruesa, luego los filamentos que se desprenden de esa parte gruesa, y luego lo que comprende la hoja. Y a partir de eso te daba un sentido de lo que eran las estructuras, en lo que se basa una idea, en lo que se desprende de esa primera idea y en lo que todas esas ideas juntas pueden sostener, que es lo que hace la estructura de una hoja.

Una vez nos dibujó dos ejércitos: uno era el de Napoleón; y así nos daba clases de ese tipo. Eso yo creo que lo puede entender cualquiera porque eran clases conceptuales.

Luego uno iba, y a la hora de componer, esas cosas arrojaban mucha luz sobre la materia en la que uno trabajaba cotidianamente. O por lo menos yo supe darle un sentido práctico a todas esas ideas. Porque pude hacer una analogía entre lo que él mostraba y lo que era específicamente mi trabajo. Yo creo que eso es lo que él quería. Así que la deuda que tengo con él es profundamente cultural y conceptual. Aparte de que también como amigo tengo una gran deuda.

Que todo niño quiere atesorar
(Ante una intervención que recuerda que la canción de Silvio dedicada a Violeta Parra coincide con otra que hizo Joaquín Sabina, dedicada también a la chilena)

Mira, si es otro es una casualidad, pero si es Joaquín (risas), lo dudo.

Yo lo único que digo es que mi disco está terminado desde junio del año pasado (2009). De entonces a acá se ha hablado de ese disco hasta pa´ hacer dulce, y las letras se han publicado en todas partes, y yo sé cómo es Joaquín (risas).

Cuando digo que yo sé cómo es Joaquín, ¿qué quiero decir? Joaquín es mi amigo, mi amigo querido, y esto quizás sea una manera de hacerme una señal desde lejos. Además de reflejar la admiración que seguramente siente por Violeta Parra. Porque Joaquín es un gran admirador y un gran practicante de la música de Latinoamérica, se sabe todo lo ocurrido y no dudo que se sepa todas las canciones de Violeta Parra.

Pero lo más probable que haya sucedido es que Joaquín supo que ahí había una canción y dijo “déjame colarme aquí”. Es lo que yo pienso, vamos a ver que él me responde por eso.

Pero déjenme el brazo de Maceo
(Ante una pregunta que lo invitaba a confesar qué canciones de Violeta Parra le hubiera gustado cantar)

Bueno “Volver a los diecisiete”, ¿no? “Volver a los diecisiete” es una obra maestra. Y también ese de… —tararea una melodía—… “La carta”, que fue la primera canción que escuché de ella. Es una canción que estremece…

De Violeta podría cantar muchas, casi todas. “El capitán”, es una obra de música contemporánea… Ya Violeta lo que se estaba proponiendo ahí era un sentido de la complejidad, la estructura, del desarrollo de la forma.

Hágase libre lo que fue deber
(Ante las innumerables peticiones que lo invitaban a hacer giras por varios países de América Latina y Europa)

Ahora mismo no pienso hacer ninguna gira. Estoy haciendo música para cine en estos momentos. Yo tuve ahora un período, inmediatamente anterior, que me tuve que alejar de todo, de todo. Tuve hepatitis, para no hacerlo un misterio tampoco. Estuve cinco meses ahí, trancado. Y ahora estoy regresando, recién estoy regresando. Y tengo mucho trabajo acumulado. La música para dos películas, para empezar. Una que ya comencé y la otra más grande todavía me espera y, no voy a tener tiempo inmediatamente de hacer muchas giras.

En algún momento me gustaría, sobre todo aquí en Cuba, cuando coincidamos todos los músicos que hicimos este disco, tocarlo un poquito por ahí. Tocarlo para pasarla bien, para divertirnos, y en distintos ámbitos. Quizás no en lugares demasiado grandes, porque es una música que yo creo que se siente mejor, que es más sabrosa de sentir en lugares más pequeños.

Restauren lo decrépito que veo

Yo durante años renuncié a escribir la palabra amor. No porque no me interesara o porque no lo sintiera, sino porque a veces el amor es una cosa, es una palabra tan manida, se puede usar para todo. “Esto yo lo hice con mucho amor”, “aquello lo hice con mucho amor”, todo se hace con mucho amor. A veces es un poco ridículo.

Pero para hacer canciones, además de amor, hace falta estudiar un poco de otras materias, ¿no? Y practicar mucho romper papeles, eso de “cómo gasto papeles…” no es una frase poética, era la verdad, llevaba horas escribiendo cosas y botando. Entonces hay que gastar muchos papeles, invertir mucho tiempo y sacarse sangre de los dedos, a veces, para que te quede bien un acorde, para que te quede bonito; o sea, hay que trabajar realmente para hacer canciones sobre lo que sea. Cualquier cosa que uno las quieras hacer, hay que trabajar mucho y por supuesto, también hay que sentir amor.

Y, para conducirlo, su razón

Si, es cierto, estoy desempolvando algunas cosas. Es probable que este año, este mismo año incluso, por lo menos pudiera salir un disco más. No solo cosas con el grupo Diácara.

Hay un disco con Diácara que empezamos una vez en México, que tratamos de continuar en otro país y se nos frustró. Yo creo que esa experiencia con Diácara fue importante. Quizás fue demasiado reciente de aquella cosa tan brillante que hubo con Afrocuba y a mí me parece que Diácara, pobrecito, pagó un poco esa casualidad. Porque cuando oigan ahora el trabajo musical que se hizo en ese momento es probable que mucha gente se quede asombrada. No tiene nada que ver con lo que se hizo con Afrocuba, y sin embargo en un trabajo muy interesante, muy riguroso. Eran unos músicos, o son unos músicos extraordinarios todos. Andan por ahí. Y todo aquello que teníamos a medio hacer, que se nos quedó a medio hacer, ha estado Olimpia con la ayuda de Ana Lourdes, mezclándolo. Yo de vez en cuando me acerco, escucho un poquito, digo más o menos esto no, esto sí. Así, más o menos lo vamos haciendo. Yo creo que este año es muy probable que tengamos ese material.

Pero no solamente eso. Tengo un disco inédito con Afrocuba. Tengo un disco inédito con Afrocuba que es el disco de los temas del repertorio que yo hacía con ellos. No son canciones nuevas, eran las canciones viejas mías las que montamos juntos. Y las versiones que se hicieron con Afrocuba son realmente espectaculares, sobre todo los arreglos, con la participación de todos nosotros, pero que fundamentalmente escribieron ellos. Es muy probable que también continuemos con eso, así que ahí hay material que podrá salir en los próximos meses.

Es hora de volver a hacer el viaje
(Ante la pregunta de que la nueva trova nació para ser incómoda pero, tantos años después, ¿cuánto acomodo queda por vencer y cuánto de rebeldía por mostrar todavía?)

Bueno, no sé. Si, transgredimos cosas pero también nos apoyamos en cosas ya hechas. En realidad inventamos poco. Lo que pasa es que la música y la materia artística en voces diferentes siempre suena diferente; y el tiempo le va imprimiendo una huella distinta a las cosas. Yo no sé, esa pregunta sería mejor que se la hicieran a gente más joven, ¿no? Porque yo sigo haciendo canciones, de hecho en estos días he estado haciendo canciones, pero no creo que lo que yo haga de ahora en adelante sea, ni mucho menos, lo más importante de mi obra. Yo creo que es a los jóvenes a quien hay que hacerle esa pregunta y que las canciones de los jóvenes sean quienes la respondan.

A la semilla de José Martí
(Ante la pregunta de si hará otras canciones para esos ángeles que murieron en la tierra y que no merecen el olvido)

Ahora mismo estoy haciendo canciones con temas muy específicos. Esto te da una libertad relativa, porque siempre tienes que estar pensando, aunque hables con un lenguaje muy abierto, aunque hables de cosas que aparentemente no tengan que ver, siempre tienen que ver.

Ojalá se me ocurran canciones así, qué más quisiera yo. Yo mando, pero hasta un punto, en eso. He tratado a veces de hacer canciones sobre ideas, sobre temas que me parecen necesarios a los que le faltan canciones, y realmente no me han salido. Yo no puedo programar lo que hago. Puedo tener una idea y quizás puedo insistir en esa idea hasta que me vaya sensibilizando, a veces a fuerza de insistir como una gotica que va horadando la piedra, pero realmente no puedo programarlo. A veces no sale. Y eso mejor es no forzarlo. Creo yo, es mi opinión.

Agradecimientos de Silvio

Sí, me queda darle las gracias por habernos acompañado en este lanzamiento. Siempre es muy, pero muy estimulante ver a tantos amigos, y a tantos que uno no conoce también, eso es tan estimulante como ver a los amigos.

Y me siento sinceramente, profundamente agradecido, con que ustedes hayan estado aquí hoy con nosotros. Muchas gracias. (Aplausos).

Silvio ens va sadollar (2)

2010-03-29T09:32:00.006+02:00

PRESENTACIÓ

Se llama Segunda Cita porque hice un primer disco que se llamó Cita con ángeles y, recuerdo en la misma conferencia de prensa dije que veía venir la cita con los ángeles de mi tierra. En el interín hubo otro disco por el medio, porque a veces las canciones se van preparando. Uno va reuniendo material para los discos, buscando las canciones afines con lo que uno quiere decir, cuando tuve eso lo hice y por eso se llama Segunda Cita.

LES CANÇONS I EL SEU SIGNIFICAT

1 - Hay canciones que piden y canciones que ofrecen. Toma intenta ser de las que dan.

2 - Los que gobiernan la información mediática trazan paisajes ideológicos. Dicen que la “guerra fría” quedó atrás, pero siguen usando sus mitos discriminatorios. Tonada de albedrío empezó a tomar forma ante tergiversaciones del significado del sacrificio de Ernesto Guevara. Pero también tenía pendiente subrayar su idea, expresada en “El hombre y el socialismo en Cuba”, de que el socialismo no pretende intelectuales asalariados al pensamiento oficial.

3 - La primera canción que le escuché a Violeta Parra fue La carta, que le dirigía a su hermano Roberto, injustamente preso. Desde entonces reconocí en ella un magisterio al que he tratado de rendir tributo de tres formas: queriendo su arte, a sus hijos y a su país. Lamento que en esta primera carta mía haya tenido que contarle algunas cosas tristes. Ojalá las próximas sean mejores.

4- Hace veinte años tome un avión hacia México en el que sólo iba otro pasajero: Gabriel García Márquez. Volábamos por un cielo de pocos amigos y nos fuimos dando ánimos el uno al otro. Mi compañero de viaje me contó que a veces se le ocurrían pequeños argumentos que después no sabía dónde meterlos, y que quizás eran canciones. Había uno sobre una novia abandonada que llevaba a cuesta sus regalos de bodas. San Petersburgo tiene de aquella historia inédita que tuve el privilegio de escucharle al gran escritor colombiano y, al mismo tiempo, es un tributo a la ciudad que habita el fantasma de Pushkin.

5 - A César Portillo de la Luz lo conocí hace cuatro décadas. Por entonces lo perseguía por los bares nocturnos en que él cantaba. En la secuencia lo vi construir canciones con los interludios que improvisaba entre tema y tema. Él fue parte de mi ritual de iniciación y me alumbró con secretos del oficio de trovador con poca voz. Saber que la inmortal “Contigo en la distancia” la había compuesto el mismo año que yo había nacido fue algo que siempre me impactó. Odilio Urfé - pianista, musicólogo y persona inolvidable - llamaba a Portillo “el filósofo del bolero”. Demasiado se la dedico a César con mucha deuda y admiración.

6 - Sea señora salió como un exabrupto. Es como un voto a la evolución política de Cuba, sin olvidar a dos pilares de nuestra historia.

7 - ”Nada hay más importante que un niño”, dijo José Martí. El Gigante es una canción con esa idea.

8 - En 2008 los cambios climáticos castigaron el Caribe. En Cuba tuvimos ocho muertes, mas de 100 mil viviendas destruidas, muchas cosechas arrasadas, miles de millones en pérdidas. Después de tres ciclones y choqueados por los desastres, sobre nuestra isla parecía flotar un mal presagio. Huracán fue la música que me regaló una tarde oscura en que creí escuchar el saxofón de Charles Lloys. Después se lo conté a Robertico Carcassés y el llevó al estudio al estremecedor José Carlos Acosta.

9 -Aunque parece una plegaria a un pasado glorioso. Bendita (o Yo fui una vez) fue compuesta para el documental “Mujeres de la guerrilla”, de Consuelo Elba, que narra el azaroso devenir de algunas de las mujeres que participaron en las luchas revolucionarias de la Sierra Maestra.

10 - Desde cita con ángeles, compuesto entre el 11 de septiembre de 2001 y la agresión de Irak en 2003, me esperaban las citas de los ángeles de mi tierra… Cuba, como Prometeo, desafió los designios olímpicos entregados al fuego de los mortales. Pero nuestra luz reveladora también nos otorgó la responsabilidad de convertirnos en nuestros propios serafines. Por eso Segunda cita es la historia del ser piadoso que algunos llevamos dentro. Y por ser - como somos - portentos pretendidos, nuestros atributos pueden resultar más entusiastas que eficaces. Ni más ni menos que con los ángeles presuntamente verdaderos de la primera cita.

11 - Cuando yo nací, las calles de San Antonio de los Baños llevaban nombres de patriotas. Nunca supe por qué alrededor de 1970 los sustituyeron por números arábigos. Poco después, refiriéndome a mi habanero barrio de San Leopoldo, escribí un verso que decía: “la ciudad se derrumba y yo contando”. Todavía era la infamia de las ruinas que llegaron a ser mi pueblo natal y Centrohabana… El coro de esta canción alude a un tiempo en que lo prístino respiraba y corría. Era la estación primigenia donde lo que hoy llamamos originario tenía que lugar para existir. Suerte y características consiguieron que algunas almas lograran superar el olvido. Sus huellas bordaron una bandera. Bajo ese emblema todav{ia marca lo reconocible del pasado, como una suerte de pelotón fantasma que va engordando con lo que sobrevive de cada era. Autores selectos se suman a la columna espectral que algunos llaman tradición. La regla de ingreso a esa memoria es convertirse en Trovador Antiguo.

12 - En el cementario protestante de Roma hay una sepultura en que se lee: “Aquí yace uno cuyo nombre fue escrito en el agua”. Es el epitafio que se hizo a si mismo John Keats, poeta que vivió 26 años. Su texto lapidario inspiró Dibujo en el agua.

LLETRA DE TOTES LES 12 CANÇONS

1 - TOMA (2008)
Toma fecha, toma hora toma sitio, toma sí.
Toma ubicación para encontrarme aquí.
Toma ojos, toma manos, toma cuerdas, toma voz.
Toma excusa para convertirme en dios.
Toma el mínimo alimento
que se te ofrece una canción
aunque solo sea un momento
de emoción.
Toma lo que va naciendo
cuando cuanto, cuando doy.
Toma y ve como trasciendo
lo que soy;
Toma mundo, toma sueño, toma viento, toma mar.
Toma lo que no se deja gobernar.
Toma beso, toma abrigo, toma amor, toma amistad
y convierte en opresión la libertad.
Toma el mínimo alimento
que se te ofrece una canción
aunque solo sea un momento
de emoción.
Toma lo que va naciendo
cuando cuanto, cuando doy.
Toma y ve como trasciendo
lo que soy.

2 TONADA DEL ALBEDRÍO (2007)
Dijo Guevara el hermoso,
viendo al África llorar:
que en el imperio mañoso
nunca se debe confiar.
Y dijo el Che legendario,
como sembrando una flor:
que al buen revolucionario
sólo lo mueve el amor.
Dijo Guevara el humano
que ningún intelectual
debe ser asalariado
del pensamiento oficial.
Debe dar tristeza y frío
ser un hombre artificial,
cabeza sin albedrío,
corazón condicional.
Mínimamente soy mío,
ay, pedacito mortal.

3 CARTA A VIOLETA PARRA (2008)
Mi siempre amada Violeta Parra
supe por una nube tu dirección.
Te escribe una guitarra
se te recuerda con devoción,
sólo para cantarte, sí,
cómo va la cuestión.
Por aquí abajo huelgan las maravillas,
la costumbra deserta de la piedad.
Reina la pesadilla
como suprema divinidad.
Ego, fama y dinero, sí,
bendita trinidad.
El afortunado
hace vista gorda
y el vilipendiado
carne de la horda.
Beso a Carmen Luisa,
novia del arcángel.
Quiero a la Chabela
y saludo al Ángel.
Las redes tejen muchos sueños para subastas;
la sangre ajena es un efecto especial.
La dignidad se gasta
como la piedra filosofal.
El lucho y la codicia, sí,
forman la patronal.
Mi querida Violeta, mándame aéreos,
voces de tu Universo en evolución,
para usar tu misterio
contra las plagas del faraón,
para que me den fuerzas, sí,
y una buena canción.
El afortunado
hace vista gorda
y el vilipendiado
carne de la horda.
Beso a Carmen Luisa,
novia del arcángel.
Quiero a la Chabela
y saludo al Ángel.

4 SAN PETERSBURGO (2008) A Gabriel García Márquez
Sobre algún puente del delta del Neva,
la noche blanca cautiva y revela
cada suspiro de Elena.
Canta una troika con voz de abedules
y el as de espadas se bate entre nubes
para sus ojos azules.
San Petersburgo
juega al absurdo
con falsa claridad.
Y a quien no duerme
se le disuelve
la frágil realidad.
Sobre algún puente Elena soñaba,
y en el oscuro temblor de las aguas
una cigüeña volaba.
¿Qué hacen las aves
cuando no saben
la dirección del sur?
Buscando estío
surcan el frío
en alas del albur.
Sobre algún puente bordado de historias,
abandonada, lloraba la novia
su blanca noche sin gloria.

5 DEMASIADO (2003) A César Portillo de la Luz
Demasiado tiempo,
demasiada sed
para conformarnos
con un breve sorbo
la única vez.
Demasiada sombra,
demasiado sol
para encadenarnos
a una sola forma
y una sola voz.
Demasiadas bocas,
demasiada piel
para enamorarnos
de un mal gigantesco
y un ínfimo bien.
Demasiado espacio,
demasiado azul
para que lo inmenso
quepa en un destello
solo de la luz.
Demasiado polvo,
demasiada sal
para que la vida
no busque consuelo
en el más allá.
Demasiado nunca,
demasiado no
para tantas almas,
para tantos sueños,
para tanto amor.

6 SEA SEÑORA (2008)
Sea señora la que fue doncella.
Hágase libre lo que fue deber.
Profundícese el surco de la huella;
reverdézcanse sol, luna y estrellas
en esta tierra que me vio nacer.
A desencanto, opóngase deseo.
Superen la erre de revolución.
Restauren lo decrépito que veo,
pero déjenme el brazo de Maceo
y, para conducirlo, su razón.
Seguimos aspirantes de lo mismo
que todo niño quiere atesorar:
una mano apretada en el abismo,
la vida como único extremismo
y una pequeña luz para soñar.
Las fronteras son ansias sin coraje.
Quiero que conste de una vez aquí.
Cuando las alas se vuelven herrajes,
es hora de volver a hacer el viaje
a la semilla de José Martí.

7 EL GIGANTE (2008)
Un gigante,
cuando era infante,
lanzaba pedos
que daban miedo.
Y aquel bellaco
a un gran saco
fue traspuesto,
por molesto.
El gigante,
porque era infante,
gritó tan duro
que hasta el futuro
llegó su queja,
cierta y vieja
como un viento
descontento.
No se sabe si al fin la grey
supo tratar gigantes
poco elegantes,
pero de ley.
Dale a tu niño besos,
pues para eso
nos llora el rey.

8 HURACÁN (2008) A Chárles Lloyd y a José Carlos Acosta
Huracán huracán
que te llevas el mundo al volar
huracán huracán
que conviertes mi huerto
en campo desierto
huracán
Huracán huracán
encadena tu ferocidad
huracán huracán
y no sueltes
hasta que la muerte
sea culta en piedad
Huracán sobra bien
no arrebates salud
y no mires a quien
si es que llueves virtud
Huracán huracán
necesito tratarte y quedar
huracán no atormentes mi sol
demasiados celajes oscuros
soporta el amor
Huracán sobra bien
no arrebates salud
y no mires a quien
si es que llueves virtud
Huracán huracán
repasando de nuevo el hogar
huracán si te veo volver
no tendré otra elección
que afrontarte y vencer
huracán

9 BENDITA (YO FUI UNA VEZ) (2006) A Consuelo Elba y sus compañeras serranas
Yo fui una vez al monte
yo fui una vez al cielo
yo fui una vez sinsonte
yo fui una vez lo nuevo.
Lo nuevo
sinsonte
el cielo
y monte
Bendita, bendita aquella vez
Yo fui una vez la fuente
yo fui una vez ventana
yo fui una vez simiente
yo fui una vez lo mañana.
Mañana
simiente
ventana
y fuente
Bendita, bendita aquella vez
A la patrona yo le pediré en la ermita
Bendita, bendita aquella vez
que nos libere del bloqueo y de los trogloditas
Bendita, bendita aquella vez
que la salida y las entradas sean expeditas
Bendita, bendita aquella vez
para que la existencia de los hijos sea bonita
Bendita, bendita aquella vez
y que opinar deja de ser jugar con dinamita
Bendita, bendita aquella vez
a ver si la fraternidad humana resucita
Bendita, bendita aquella vez
a ver si al final la lucidez del alma nos visita
Bendita, bendita aquella vez
y llegue la oportunidad de ser cosmopolitas
dime Cachita

10 SEGUNDA CITA (2007)
Quisiera enmendar los comienzos
de todas las brumas.
Quisiera empezar cada lienzo
con mejor fortuna.
Quisiera pegarme unas alas
y en una cornisa
soplar una dulce balada
que esparza la brisa.
Quisiera viajar al pasado
de cierta muchacha
que andaba de noche El Vedado,
liviana y borracha.
Quisiera posarme en su vida
para convencerla,
para que con menos heridas
hoy pudiera verla.
El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.
Quisiera ir al punto naciente
de aquella ofensiva
que hundió con un cuño impotente
tanta iniciativa.
Quisiera ir allí con las cruces
del tiempo perdido
y hacer un camino de luces,
sin odio ni olvido.
El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.
Quisiera dar vuelta a la rueda
que para en lo mismo:
un simple mortal que se juega
abismo y abismo.
Y, antes de darle al perchero
mis alas de atrezo,
quisiera dejar como fuero
certeza y progreso.
El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.

11 TROVADOR ANTIGUO (2008)
Sin brillantes conclusiones
ni versículos de fuego
sin palabras que hagan juego
con grandes decoraciones;
sin humos o presunciones,
más bien con talante exiguo
me declaro trovador antiguo.
Soy de donde los patriotas
daban nombres a las calles.
Soy de un río, soy de un valle
y de una familia rota.
soy de un pueblo en bancarrota,
de un San Antonio fiestero
donde hoy sólo el viento sopla entero.
El nuevo trovador antiguo
se acerca a la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.
También nací en Centrohabana,
rumba de supervivencia,
son de perdida inocencia
en clamor de pena urbana;
venerable afrocubana
de existencia fabulosa,
hembra sobrenatural y diosa.
Recorriendo sus esquinas
vuelvo a sentir la fragancia
de una calle de mi infancia
barrial y capitalina:
San Miguel, ángel en ruinas
de inmaculada bandera,
luz vitral de mi canción primera.
El nuevo trovador antiguo
se alinea con la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.
Ahora soy de la memoria,
ahora pertenezco al viento;
otro dirá en su momento
si fui más pena que gloria.
Lo que fue nuevo es historia
y lo que nace alza vuelo
con el sueño de tocar el cielo.
Partero fui de un futuro
escurridizo, inasible,
seguramente posible
si no le ponemos muros.
El amor es el más puro
néctar contra la tristeza.
Bienvenida su naturaleza.
El nuevo trovador antiguo
se alinea con la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.

12 DIBUJO EN EL AGUA (2009)
Me dibujó en el agua,
me imaginó y me creó,
Me dibujó en el agua
me despertó y me olvidó.
Me dibujó en el agua
con un creyón turquí,
pero miraba lejos
cuando sonreí.
Me dibujó en el agua
con ademán casual
y desde entonces fluyó
disuelto en el cristal.
Soy dibujó en el agua,
que imaginó y que creó.
Soy dibujó en el agua
que despertó y que olvidó.
Soy un dibujo en el agua,
sólo un dibujo en el agua.

CREDITS

MUSICS

SILVIO EN LA CASA DE LAS AMERICAS MICROFON EN MA

Silvio ens va sadollar (1)

2010-03-27T12:09:00.001+01:00

Aquella frase molt usada de “segones parts mai van ser bones” no té a veure amb amic trobador qui acaba de presentar el seu àlbum més recent – Segunda cita- dedicada als 50 anys de la Revolució Cubana. Qualsevol cosa que jo hagués fet per aquests dies el dedicaria a la Revolució, va assegurar en la roda premsa de presentació. Últimament estic veient de manera amplificada les agressions mediatiques contra Cuba. Per mig segle els nostres enemics han fet el mateix, només que aquesta vegada sembla més gran, potser per les possibilitats tecnològiques. Jo que he viscut més de 50 anys a Cuba tinc més raons per creure en la Revolució que en els seus detractors. Estem en un moment en què el país demana a crits una revisió. Nosaltres tenim responsabilitat del que passa aquí. Crec que si reconeixem això i ho enfrontem sense por, serem millors. En paraules del mateix Silvio, -Segona cita- és menys controvertit que seu predecessor -Cita con Angeles- que va ser fet amb la ràbia dels dies que envaïen Iraq. No obstant això, Silvio va assenyalar que pot ser més polèmic localment ja que es torna envers els nostres conflictes, i a la realitat cubana. Són idees que el cantor llança per propiciar el debat, és hora de tornar a fer el viatge a la llavor encetada en el seu moment per José Martí. –El disc també està dedicat als 200 anys del natalici de Charles Darwin i Edgar Allan Poe, dos grans personatges tan diferents però que tenen en comú l’esperit d’ engrescar-nos a descobrir coses. Darwin el palpitar de la natura i Poe, aquesta dimensió estranya en què es mouen pensament i sentiment humans. L’àlbum s’obre amb –Coje- i certament no hi ha millor rebuda que aquest personatge que et estén el braç i diu pren el mínim aliment que t’ofereix una cançó, encara que només sigui un moment d’emoció. Hi ha cançons que demanen i altres que ofereixen, -Presa- és de les que dóna, diu el poeta. I com si no fossin suficients tants somnis ja que Silvio ens ha regalat un altre somni musical-poetic.El recorregut per aquest disc és molt divers. De fet diverses cançons són homenatges que l’autor de –Te doy una canción- a grans personalitats com Violeta Parra, César Portillo de la Luz, Gabriel García Márquez i el Che Guevara. –Segunda Cita- la cançó que dóna títol a aquesta producció, és bella de principi a fi, és d’aquelles que fan niu a l’orella a primera volta de escoltar-les. És la història d’ un ésser piadós que portem dins. El dolor que no curen els àngels i tant de bo que no pugui tornar més. La cançó que no canten els àngels només el vent la pot saber. Segons el creador de –Te doy una canción-, els àngels vius van ser els que van animar aquest CD que té en els seus crèdits a molts joves, com la cantant Haydée Milanés, el trompeta Alexander Abreu, la percussió a Oliver Valdés i a Roberto Carcassés, a càrrec del piano i alguns arranjaments. Fa més de 10 anys Roberto i jo volíem fer un projecte junts. Sempre m’ha agradat envoltar-me de músics que facin coses diferents perquè sempre s’aprèn .Musicalment aquest és un àlbum molt fresc, se sent una melodia clara, senzilla diàfana, com un renaixement, si bé apunta –El necio- segueix sent aquest -Trovador antiguo- que on l’ imaginació es tradueix en compromís. En el treball discogràfic per moments se sent metalls, percussió i cordes però el so té de comú denominador el trio de jazz: baix -piano- bateria al costat de la guitarra. Realment és un so molt càlid, és com una continuïtat de la intimitat que es crea entre l’home i la guitarra ens diu Silvio també comentar que està fent música per a cinema i això ho té molt ocupat, però no nega un possible trobada amb el públic al costat de qui el van acompanyar en el disc. Pel que fa a la pirateria el trobador va afirmar que mai li ha molestat que la gent es passi les seves cançons, així va ser com vam començar a donar-nos a conèixer els de la meva generació. Era més important compartir la nostra música que cobrar per gravar un disc. Per això jo crec més en el copyleft que al copyright va dir jocosament. La portada del CD mostra unes escales al cel i aquest panorama entre núvols pot semblar de certa forma un repòs. Però els que coneixen el poeta saben que ell no es retira i per tant no creu en un univers immòbil. Un món sense revolució seria un món dels morts, Silvio romandrà en el dels vius per sempre.

Fragment de la transcripció de la Conferencia de Premsa oferta per Silvio Rodriguez Dominguez a la Sala Che Guevara de la Casa de las Americas de la Habana Cuba, ahir 26 de març

A desencanto, opóngase deseo

En realidad cualquier disco que hubiera hecho en estas fechas lo hubiera dedicado al 50 aniversario de la Revolución, porque el año pasado que fue cuando se terminó el disco y cuando debió haber salido se celebraba ese aniversario.
Se llama Segunda Cita porque hice un primer disco que se llamó Cita con ángeles y, recuerdo en la misma conferencia de prensa dije que veía venir la cita con los ángeles de mi tierra. En el interín hubo otro disco por el medio, porque a veces las canciones se van preparando. Uno va reuniendo material para los discos, buscando las canciones afines con lo que uno quiere decir, cuando tuve eso lo hice y por eso se llama Segunda Cita.
Me parece muy bien que el mundo hable de lo que desee hablar y me parece muy bien que nosotros, los cubanos, hagamos lo mismo. Me parece, siempre me ha parecido, no ahora, muy bien que se amplíe la posibilidad, el acceso a decir, a comentar, a criticar, a opinar, a discutir.
Creo que pertenezco a una generación que se caracterizó justamente por hacer un arte en ese sentido comprometido. Comprometido con eso, con la autocrítica, con la crítica, con el intercambio, con la discusión. Un arte en el que circulaba, que pretendía que circulara el pensamiento a través de él.
Y digo lo mismo, ahora, al cabo de todos estos años -no son 50 pero son ya cuarenta y tantos, 43 ó 44-: me parece muy bien; y para mí país es lo mismo, estoy viendo un poco amplificado últimamente situaciones hacia Cuba y contra Cuba que durante todos estos 50 años las he visto, idénticas. Y en este momento, quizás producto de las características de la tecnología, parece, pareciera, que hay como un consenso superior contra Cuba.
Pero yo, que llevo 50 años viviendo en Cuba, y que conozco todo eso que ha pasado, sigo teniendo muchas más razones para creer en la revolución que para creer en sus detractores.

Profundícese el surco de la huella
Hay un momentico en una canción, que se llama “Sea Señora”, que dice:

A desencanto, opóngase deseo.
Superen la erre de revolución.

Pareciera que quien pregunta la oyó. Claro si suprimimos la “r” de Revolución lo que queda es evolución. A eso me refiero. Es imposible que haya un mundo en semejante estado de reposo, ya sería el mundo de los muertos.
Y no, el mundo es el mundo de los vivos y el futuro es el futuro de la vida. Quizás este disco no sea tan controversial desde el punto de vista del debate internacional, como lo fue Cita con ángeles. Casi todas las canciones de Cita con Ángeles yo las hice en un mes y medio, una cosa así, y fue la conmoción que tuve por la agresión a Iraq, tanto que hubo un momento que tuve que quitar canciones, porque el disco era demasiado sangriento. Sí, sí, yo dije, bueno se van a querer suicidar los que escuchen esto, y tuve que aflojar y poner otros temas para suavizar un poco. Pero lo que decía es que quizás este disco no sea en ese sentido internacionalmente tan controversial, pero yo creo que sí puede ser controversial nacionalmente. Porque es un disco que está prácticamente vuelto hacia nuestra realidad, hacia los problemas de nuestra realidad, los conflictos que todos sabemos que hay, y bueno son ideas que como siempre un cantor lanza para participar de esa manera en el debate.

Sea señora la que fue doncella

Lee el texto de la canción “Sea señora”

Sea señora la que fue doncella.
Hágase libre lo que fue deber.
Profundícese el surco de la huella;
reverdézcanse sol, luna y estrellas
en esa tierra que me vio nacer.
A desencanto, opóngase deseo.
Superen la erre de revolución.
Restauren lo decrépito que veo,
pero déjenme el brazo de Maceo
y, para conducirlo, su razón.
Seguimos aspirantes de lo mismo
que todo niño quiere atesorar:
una mano apretada en el abismo,
la vida como único extremismo
y una pequeña luz para soñar.
Las fronteras son ansias sin coraje.
Quiero que conste de una vez aquí.
Cuando las alas se vuelven herrajes,
es hora de volver a hacer el viaje
a la semilla de José Martí.

Sí, esta es una de las canciones fundamentales. Curiosamente, y volviendo a la posible proyección, o la deficiente posible proyección internacional que pueda tener este disco, justamente las canciones que más hablan de los conflictos nacionales y de la vida de aquí en Cuba, son las que han ignorado las primeras críticas internacionales que ha tenido este disco. Por lo menos en Argentina. Las canciones que no menciona el crítico, son estas. Todas las que hacen referencia al conflicto nacional cubano las omiten, y es que no lo entienden, obviamente.
No es una idea nueva el concepto de reinventar la Revolución. Ha estado vigente siempre, lógicamente, y es cierto que no siempre se ha conseguido. Aveces hemos caído en la retórica, a veces nos hemos adormecido. Yo creo que este es un momento en que sí, la Revolución, la vida nacional, el país, pide a gritos una revisión de montones de cosas, desde conceptos hasta instituciones. Hay muchas cosas que hay que revisar en Cuba, donde he escuchado, siempre extraoficialmente y jamás por supuesto lamentablemente en nuestra prensa, que esas cosas se están revisando. Dios quiera que así sea.

Cuando las alas se vuelven herrajes
Yo creo que sí, que hay responsabilidades por parte del hostigamiento que ha sufrido Cuba, sin dudas, pero también tenemos responsabilidad nosotros. No es solo el hierro que nos mandan de afuera, no no, es como hemos usado ese hierro nosotros. Pienso que el bloqueo hay que terminarlo, hay mucha gente que espera cosas de nosotros. Este país, yo creo que no se puede comportar con la normalidad, y pongo entre comillas esa normalidad, que esperan de él, porque no es un país normal. No es un país normal por lo que ha pretendido ser, en primer lugar y, tampoco es un país normal por el tratamiento que se le ha dado al ver lo que ha pretendido. O sea, muchas anormalidades nos rodean, propias y externas. Pero lo cierto es que ha habido mucho temor ante esas anormalidades, siempre entre comillas, que nosotros aspirábamos que se realizaran. Y si algún día realmente logran aplastar la idea de la Revolución, yo creo que siempre va a quedar lo terrible, sobre todo para ellos, es que va a quedar el bichito: “si nos hubieran levantado el bloqueo, ¿cómo hubiera sido la cosa?
Ese es el problema, yo creo que la deficiencia, que esos herrajes, el que esas alas se hayan transformado en herrajes, se debe a ellos y a nosotros. No podemos echarles toda la culpa a ellos, porque es mentira, nosotros sabemos que tenemos culpa también, y creo que vamos a ser mejor y vamos a ser más grandes si lo reconocemos y si las enfrentamos, sin miedo. Eso es lo que yo pienso.

La vida como único extremismo
¿El próximo disco con ángeles? Se me acaba de ocurrir Cita en el infierno (se ríe). Los ángeles vivos son los que animaron este disco. Si todos estuvieran muertos, yo creo que no hiciera ya ni canciones.

Quiero que conste de una vez aquí
Apoyo completamente la actuación de esos muchachos (Calle13), y también lo que dijeron. Empecé a apoyarlos desde antes, desde que se planteó el Concierto Paz sin Fronteras, que no fue fácil compaginar unas ideas y otras, y ahí estuvimos todo el tiempo apoyando la idea de que se realizara. Y me parece maravilloso que jóvenes de Puerto Rico, del hermano Puerto Rico estén tan claros, sean tan solidarios, continúen esa tradición de solidaridad que siempre ha caracterizado la relación de nuestros pueblos y que digan cosas tremendas como las que dicen en sus canciones.
A mí me llamó la atención desde el momento en que supe que le habían hecho una canción a Filiberto Ojeda, hace mucho tiempo conozco la canción y me parece admirable.

Es hora de volver a hacer el viaje
Parte de esos jóvenes (los que participaron en el disco Segunda Cita) no están aquí hoy porque están dando a conocer su trabajo en el mundo. O sea que sí, que esos jóvenes constantemente están entrando y saliendo y participando del concierto juntos y revueltos, porque ellos trabajan juntos a veces, pero también trabajan con distintas agrupaciones.
Y respecto a trabajar con ellos, hacía años que Robertico (Carcassés) y yo habíamos hablado de la posibilidad, años, pero bueno lo voy a decir, más de 10, que habíamos hablado de la posibilidad de hacer algo en colaboración; pero a veces esas cosas se van tirando, uno no puede y el otro sí, y entonces a veces no hay coincidencia, por eso mismo de que uno está corriendo por un lado y el otro por el otro.
Siempre me ha gustado rodearme de músicos diferentes, que hacen diferentes cosas. Creo que mi discografía habla por sí sola. Cuando uno trabaja con otro músico aprende muchas cosas, y siempre cada músico tiene algo que enseñarte, y algo que aportar. Una manera de hacerla, una manera de entenderla, una manera de interpretarla, una manera de acentuarla, todo esto es muy enriquecedor. Si esas canciones yo las hubiera hecho, digamos, más o menos con los mismos arreglos, pero con otros músicos resultaría completamente distintas. Entonces es maravilloso que hayamos conseguido esto.

Y una pequeña luz para soñar
Este disco tiene como un común denominador que es un trío de jazz, o sea, bajo, piano y batería y a veces guitarra que yo puse también, eso es básicamente. Por momentos hay más percusión, por momentos hay metales, por momentos hay hasta cuerdas, pero siempre lo fundamental, el peso del disco, es ese sonido acústico del trío, o cuarteto. Es una experiencia. Yo he trabajado con jazzistas siempre, empezando por los del Grupo de Experimentación Sonora, todos eran jazzistas. Después Afrocuba, todos eran jazzistas, Irakere, Chucho, etc, siempre he trabajado con jazzistas, pero partir del trío así nunca lo había hecho, no sé por qué. Me gusta el trío porque siempre le vi un poco como un trío de jazz captando estándares, que son tan lindos esos estándares. O lo que le llaman estándares, que son esos temas, esas canciones, esas baladas de jazz, que se eternizan y que todo el mundo hace versiones de ellas…

CONTINUARÀ...

Presentació oficial de “Segunda Cita”, de Silvio Rodriguez Dominguez

2010-03-26T10:30:00.003+01:00

La Casa de les Amèricas acollirà Silvio Rodríguez avui 26 de març, dia en què presentarà el seu més recent disc “Segunda Cita” en conferència de premsa, a les 9 del vespre. L'intercanvi amb el trobador cubà serà transmesa per Internet i els interessats hauran d'accedir des del seu compte en el Yahoo Messenger a l'usuari segundacitaencasa. El lloc digital “ La Ventana “de la Casa de les Amèricas serà l’encarregada de transmetre en viu la presentació.
Els Silviofils ens caldrà tenir paciència amb la transmissió. Cuba només té connexió a internet via satèl-lit a causa del bloqueig dels Ianki que ha impedit el país disposar del cable submarí. Les transmissions satel-litals són més lentes i més cares per al país .
Per a rebre més informació cal adreçar un email a prensa@casa.cult.cu
i per registrar-se i enviar preguntes, a nom d'usuari de Yahoo Meseenger: segundacitaencasa

LES CANÇONS SON

1 – Toma
2 – Tonada del Albedrio
3 – Carta a Violeta Parra
4 – San Petersburgo ( Al Gabo)
5 – Demasiado
6 – Sea señora
7 – El gigante
8 – Huracàn
9 – Bendita – Yo fui una vez.
10 – Segunda cita
11 – Trovador antiguo
12 Dibujo en el agua.

ACÍ ALGUNES DE LES LLETRES

EL GIGANTE
Un gigante,
cuando era infante,
lanzaba pedos
que daban miedo.
Y aquel bellaco
a un gran saco
fue traspuesto,
por molesto.
El gigante,
porque era infante,
gritó tan duro
que hasta el futuro
llegó su queja,
cierta y vieja
como un viento
descontento.
No se sabe si al fin la grey
supo tratar gigantes
poco elegantes,
pero de ley.
Dale a tu niño besos,
pues para eso
nos llora el rey.

SAN PETERSBURGO
A Gabriel García Márquez
Sobre algún puente del delta del Neva,
la noche blanca cautiva y revela
cada suspiro de Elena.
Canta una troika con voz de abedules
y el as de espadas se bate entre nubes
para sus ojos azules.
San Petersburgo
juega al absurdo
con falsa claridad.
Y a quien no duerme
se le disuelve
la frágil realidad.
Sobre algún puente Elena soñaba,
y en el oscuro temblor de las aguas
una cigüeña volaba.
¿Qué hacen las aves
cuando no saben
la dirección del sur?
Buscando estío
surcan el frío
en alas del albur.
Sobre algún puente bordado de historias,
abandonada, lloraba la novia
su blanca noche sin gloria.

SEA SEÑORA
Sea señora la que fue doncella.
Hágase libre lo que fue deber.
Profundícese el surco de la huella;
reverdézcanse sol, luna y estrellas
en esta tierra que me vio nacer.
A desencanto, opóngase deseo.
Superen la erre de revolución.
Restauren lo decrépito que veo,
pero déjenme el brazo de Maceo
y, para conducirlo, su razón.
Seguimos aspirantes de lo mismo
que todo niño quiere atesorar:
una mano apretada en el abismo,
la vida como único extremismo
y una pequeña luz para soñar.
Las fronteras son ansias sin coraje.
Quiero que conste de una vez aquí.
Cuando las alas se vuelven herrajes,
es hora de volver a hacer el viaje
a la semilla de José Martí.

DEMASIADO
Demasiado tiempo,
demasiada sed
para conformarnos
con un breve sorbo
la única vez.
Demasiada sombra,
demasiado sol
para encadenarnos
a una sola forma
y una sola voz.
Demasiadas bocas,
demasiada piel
para enamorarnos
de un mal gigantesco
y un ínfimo bien.
Demasiado espacio,
demasiado azul
para que lo inmenso
quepa en un destello
solo de la luz.
Demasiado polvo,
demasiada sal
para que la vida
no busque consuelo
en el más allá.
Demasiado nunca,
demasiado no
para tantas almas,
para tantos sueños,
para tanto amor.

TONADA DEL ALBEDRÍO
Dijo Guevara el hermoso,
viendo al África llorar:
que en el imperio mañoso
nunca se debe confiar.
Y dijo el Che legendario,
como sembrando una flor:
que al buen revolucionario
sólo lo mueve el amor.
Dijo Guevara el humano
que ningún intelectual
debe ser asalariado
del pensamiento oficial.
Debe dar tristeza y frío
ser un hombre artificial,
cabeza sin albedrío,
corazón condicional.
Mínimamente soy mío,
ay, pedacito mortal.

TROVADOR ANTIGUO
Sin brillantes conclusiones
ni versículos de fuego
sin palabras que hagan juego
con grandes decoraciones;
sin humos o presunciones,
más bien con talante exiguo
me declaro trovador antiguo.
Soy de donde los patriotas
daban nombres a las calles.
Soy de un río, soy de un valle
y de una familia rota.
soy de un pueblo en bancarrota,
de un San Antonio fiestero
donde hoy sólo el viento sopla entero.
El nuevo trovador antiguo
se acerca a la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.
También nací en Centrohabana,
rumba de supervivencia,
son de perdida inocencia
en clamor de pena urbana;
venerable afrocubana
de existencia fabulosa,
hembra sobrenatural y diosa.
Recorriendo sus esquinas
vuelvo a sentir la fragancia
de una calle de mi infancia
barrial y capitalina:
San Miguel, ángel en ruinas
de inmaculada bandera,
luz vitral de mi canción primera.
El nuevo trovador antiguo
se alinea con la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.
Ahora soy de la memoria,
ahora pertenezco al viento;
otro dirá en su momento
si fui más pena que gloria.
Lo que fue nuevo es historia
y lo que nace alza vuelo
con el sueño de tocar el cielo.
Partero fui de un futuro
escurridizo, inasible,
seguramente posible
si no le ponemos muros.
El amor es el más puro
néctar contra la tristeza.
Bienvenida su naturaleza.
El nuevo trovador antiguo
se alinea con la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.

SEGUNDA CITA
Quisiera enmendar los comienzos
de todas las brumas.
Quisiera empezar cada lienzo
con mejor fortuna.
Quisiera pegarme unas alas
y en una cornisa
soplar una dulce balada
que esparza la brisa.
Quisiera viajar al pasado
de cierta muchacha
que andaba de noche el Vedado,
liviana y borracha.
Quisiera posarme en su vida
para convencerla,
para que con menos heridas
hoy pudiera verla.
El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.
Quisiera ir al punto naciente
de aquella ofensiva
que hundió con un cuño impotente
tanta iniciativa.
Quisiera ir allí con las cruces
del tiempo perdido
y hacer un camino de luces,
sin odio ni olvido.
El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.
Quisiera dar vuelta a la rueda
que para en lo mismo:
un simple mortal que se juega
abismo y abismo.
Y, antes de darle al perchero
mis alas de atrezo,
quisiera dejar como fuero
certeza y progreso.
El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.

Totes les lletres son del mateix del Trobador.

DIA MUNDIAL DE LA POESIA amb majúscules

2010-03-21T15:56:00.003+01:00

Maleeixo la poesia concebuda com un luxe,
cultural per els neutrals, que rentant-se les mans
es desentenen i evadeixen.
Maleeixo la poesia de qui no pren partit,
partit fins embrutar-se.
.........

LA POESIA

La poesia ha d'ésser com una pala lluent
i gastada de tant descarregar el carro de les mentides,
i l'ha de manejar el poeta.

Com un ribot de fuster aplanant els nusos
de l'estúpida passarel•la de la vida,
i l'ha de manejar el poeta.

Com una llima que llimi les cadenes de la inconsciència
i l'ha de manejar el poeta.

Com el vi, poderós reconstituent, que despulla la persona
fent-la cantar a qualsevol hora,
i l'ha de beure el poeta.

Com el llit, testimoni del veritable i únic amor,
i hi ha de jeure el poeta.

S'ha d'oblidar de la naturalesa, engany fabricat
que està a l'abast de tothom,
i ho ha d'oblidar el poeta.

La poesia ha de sortir al carrer
i agafar el tramvia amb cara de son,
i ha de badallar el poeta.

La poesia convertida en lletra d'impremta
es fa vella massa d'hora,
i l'ha de llegir el poeta.

Ha de sortir dels llibres
i fer niu en l'orella de la gent,
i l'ha de alimentar el poeta.

La poesia no ha tenir por de l’aspre ni de l’amarg,
ha d’ésser valent el poeta.

La poesia ha de recordar l’ahir,
cantar avui pensant en el demà,
ha d’ésser conscient el poeta.

La poesia no s'ha de deixar llepar,
simplement empènyer pel diner,
ha d’ésser honrat el poeta.

La poesia no s'ha de deixar emmascarar per cap fang
que no sigui el que no embruta,
ha d’ésser net el poeta.

La poesia ha...
La poesia és...
La poesia vols...

Quico Pi de la Serra

EL POETA

Tu piensas que eres distinto
Porque te dicen poeta,
Y tienes un mundo aparte
Mas allá de las estrellas.

De tanto mirar la luna
Ya nada sabes mirar.
Eres como un pobre ciego
Que no sabe adónde va.

Vete á mirar los mineros,
Los hombres en el trigal,
Y cántale a los que luchan
Por un pedazo de pan.

Poeta de tierras rimas,
Vete á vivir a la selva,
Y aprenderás muchas cosas
Del hachero y sus miserias.

Vive junto con el pueblo,
No lo mires desde afuera,
Que lo primero es ser hombre,
Y lo segundo, poeta.
De tanto mirar la luna...

Atahualpa Yupanqui

MIRA’M ELS ULLS

Mira'm els ulls que cap fosca no venç.
Vinc d'un estiu amb massa pluges,
però duc foc a l'arrel de les ungles
i no tinc cap sangtraït pels racons
de la pell del record.
Per l'abril farà anys del desgavell,
set anys, cosits amb una agulla d'or
a la sorra del temps,
platges enllà perquè la mar els renti
i el sol i el vent en facin diademes.
Mira'm els ulls i oblida el cos feixuc,
la cambra closa, els grans silencis;
de tot això sóc ric, i de més coses,
però no em tempta la fredor del vidre
i sobrevisc, aigües amunt del somni,
tenaç com sempre.
Mira'm els ulls. Hi pots llegir el retorn.

Miquel Martí i Pol

He sufrido un poco Pablo querido

2010-03-20T16:46:00.002+01:00

He sufrido un poco al leer las entrevistas concedidas a periódicos de España; “no de España, sino del Estado español, que como usted sabe, contiene muchas naciones”, utilizando tus palabras. Los que durante años te seguimos en tus giras, comprando tus discos, y vibramos con todas tus canciones: las políticas, Hombre que vas creciendo, Aniversarios, Cuando te encontré, las de amor, El breve espacio, Yolanda, El primer amor, Para vivir, y las llamadas criticas, En saco roto, Los días de gloria, El pecado original, etc. Te respetamos. Sabemos que te dolió la asfixia a tu fundación, viéndote obligado a cerrarla. Sabemos de tus múltiples operaciones a tu cuerpo. De tu diferencia con algún miembro de la Canción Cubana. Pero el Milanés que cantó Canción para la unidad latinoamericana, no ha sido fácil y Acto de fe, en el 80 aniversario de Fidel. El que mando la siguiente nota cuando el Comandante enfermó:
La Habana, 4 de agosto 2006
Fidel querido:
Te deseo lo mejor en tu convalecencia. Tengo que cumplir compromisos ineludibles en el extranjero y te prometo representarte a ti y al pueblo cubano como merece este momento: con unidad y coraje ante cualquier amenaza o provocación.
Un abrazo,
Tu Pablo Milanés
Es el mismo que se quedará con todas esas cosas pequeñas silenciosas en la Cuba del CHE, Camilo, Aidé, Valdés, Haydee, Almeida, Celia Vilma, … i de los Castro. El que a su regreso a la patria de Martí seguirá componiendo, cantando, enamorando, ayudando a cambiar lo que hay que cambiar para perfeccionar, poniendo siempre los puntos sobre la i: haciendo revolución.

Siendo el Pablito querido de los 70, 80 y de ayer:
que tanto hemos amado.

Dijous 18 de març, cementiri de Vilademuls 10,35h.

NO HA SIDO FÁCIL

Yo, vine creciendo y me forjé
cual mi generación distinta
a la de ayer.
Soy, continuidad de mi niñez,
que es hija del sudor
de los brazos que ame.
Soy como quisieron ser
pero tratando de ser yo,
ni menos mal
pero en verdad
ni menos bien.
No ha sido fácil tener
una opinión que haga
valer mi vocación
mi libertad para escoger.
Amo sin ver lo que en el futuro
tenga que acontecer
dejo al sentir más puro,
florecer.
Ámame sin temor alguno
que yo he de prometer
fidelidad a mi modo de ser.
Yo, yo sólo tengo la razón
de quien quisiera ser
mejor de lo que ayer.
Yo, pongo en tu mano el corazón
con toda mi virtud,
mi egoísmo también.
Sufre conmigo el error que cometeré
goza también lo que de bien
se ha de lograr sin pretender.
Sube conmigo a encontrar el escalón
que evocaré para llegar
a ese lugar que un día soñé.

PABLO MILANÉS

En el temple del vent

2010-03-19T17:45:00.002+01:00

Voldria ser pedra per sentir-me en la terra
I tramontana i boira per venir de molt lluny.

Carme Guasch

Avui a les nou del vespre la tramuntana estarà present a la cambra de l’Auditori Palau de Congressos de Girona amb la presencia dels benaurats fantasmes, Josep Plau i Fabre, Carme Guasch, Josep Pla, Maria Àngels Anglada, entre altres. Vos ho perdreu ?.

“Musicar un conjunt de poemes, és un fet extraordinari, que només es pot dur a terme quan llegir-los ens produeix emoció i una certa sensació de descobriment”.

Joan Manel Serrat

Sortós qui sense seny ha travessat el mar
i ha conegut el món de l'una banda a l'altra;
qui obeint el seu vent se n'anava a l'atzar,
que és el millor país per als cors sense mare.
Sortós qui com un foll i en un rapte de vol
feia néixer els seus cants del fons de les entranyes;
qui estimava pels ulls com si no tingués cor
i es deixava estimar si tant li damnaven…

Sortós qui com un déu s’ha embriagat d’amor
i d’un llit qualsevol ha somogut les aigües
i ha sentit el seu cos llevar-se com un sol
dels llençols de la nit espessos d’abraçades…

Sortós qui com un rei que donés els seus béns
se n’anava a captar, perdut i sense pàtria,
i tastava la vida en qualsevol indret,
collida pels camins, amb gust de rels amargues…

Qui sol i sense rems i en un mar pro-gelós
s’alçurava en el cant sobre la cresta blava
i a la gorja del vent ofegava la por
i sabia esbandir els odis amb rialles…

Qui ha començat mil llibre sense acabar-ne cap
i a tots dava la fi que el moment li dictava
tot creient-se’n l’heroi, fins que n’estava fart
i els llençava al camí com la fruita passada…

Qui ha sabut disfressar-se amb vestits virolats
i en cada nou vestit era un nou personatge,
tot fent dir que era un sant, un lladre o un malvat,
un profeta, un cacic o coses més estranyes…

Qui té la cabellera, com la sang, esfullada…

Qui amb la llum del seu braç feia les dones blanques…

Qui era, en els seus furs, més gran que els reis de França…
Josep Plau i Fabre

Joanjo Bosck. La veu potent d’un excel•lent cançonetista intèrpret.

Els nous mitllets d’aquest any.

2010-03-18T17:49:00.002+01:00

Font: la Web de Saül Gordillo.
Bitllet dissenyat per Rafa Ubeda d’Ara Llibres.

Question of alternatives

2010-03-16T18:18:00.002+01:00

Si assumeixes que no hi ha esperança, garanteixes que no hi haurà esperança. Si assumeixes que hi ha un instint cap a la llibertat, que hi ha oportunitats per canviar les coses, llavors hi ha una possibilitat que puguis contribuir per a fer un món millor. Aquesta és la teva alternativa.

N. CHOMSKY

Ferrat, Jean

2010-03-14T17:28:00.001+01:00

De la talla de Brassens, Piaf, Barbara, Ferrer Brel, Etc., era Jean Ferrat.

Deux enfants au soleil, Ma môme , J'entends, j'entends, La fête aux copains, Les nomades, Les noctambules ...

Les cançons de Ferrat continuaran per sempre més en la discoteca particular del nostre cor.

Mes amours

Mon bel amour grave
Mon bel amour jeu
Mon bel amour sage
Comme tu le veux
Mon bel amour flamme
Mon bel amour feu
Mon bel amour femme
Mon bel amour Dieu

Mon bel amour du mal de vivre
Entre mes mains seul étonné
D'être à l'instant où te livres
Pareil aux pages de ces livres
Qu'on en finit pas de couper

Mon bel amour fête
Mon bel amour deuil
Mon bel amour chouette
Lionne et chevreuil
Mon bel amour songe
Mon bel amour veille
Ton amour me ronge
Comme il m'émerveille

Mon bel amour de flamme sombre
L'instant d'après anéanti
Rien qu'à ta paupière cette ombre
Et me voilà chiffre sans nombre
Et comme un noyau sans le fruit

Mon bel amour mauve
Mon bel amour bleu
Mon bel amour fauve
Tant que tu le veux
Mon bel amour drame
Mon bel amour jeu
Mon bel amour femme
Mon bel amour Dieu

Mes amours Jean Ferrat

Primícies

2010-03-12T19:06:00.004+01:00

Divendres 26 de Març a les 9 de vespre hora catalana, Silvio presentarà el seu darrer treball discogràfic “ Segunda cita” a la Sala CHE Guevara de la Casa de las Americas - La Habana, Cuba.

Sabadell, 3 de març del 2010. Acte d’estat

2010-03-11T17:12:00.005+01:00

Curt metratge
http://vimeo.com/9894705
Intervencions de Joel Joan, Alfons López Tena, Oriol Junqueras, Joan Carretero, http://www.vilaweb.tv/?video=6054
Article de Joan-Carles Doval
http://blocs.mesvilaweb.cat/node/view/id/161413

VALGA’M DÉU, VAL!

Homenatge a Manuel de Pedrolo
i Francesc Ferrer Gironès

Catalunya, Catalunya,
valga’m Déu, val!
Catalunya, Catalunya,
esclava igual.
D’ençà que et va engrapar Espanya
i França igual,
veu i rostre t’esparraquen,
valga’m Déu, val!
Botiflers tens dintre casa,
mesells igual,
i grans dosis d’autoodi,
vergonyós mal.
Et degraden, ai, la llengua,
valga’m Déu, val!,
la cultura i la consciència
nacional.
T’han donat autonomies,
valga’m Déu, val!,
però et cal l’Autonomia
de Portugal.
Perquè la gent sigui lliure
personalment,
ha de ser-ho, sense límits,
nacionalment.
Maleït qui els Drets trepitja,
valga’m Déu, val!,
sigui França, sigui Espanya,
Espanya igual.
Catalunya, Catalunya,
treu-te el dogal!,
sigues catalana i lliure,
lliure i lleial.

Celdoni Fonoll

Soc una dona ... i

2010-03-08T07:51:00.004+01:00

NO SOC UN FORAT

Ja n´estic fins els ovaris
que em tractis com un embut,
sempre que em giro d´esquena
segur que em mires el cul.

El fet de que estigui bona
no vol dir pas que no pugui pensar,
així que fes-te a la idea que jo a més de mamelles
tinc un cervell desenvolupat.

Au, corre posa-t´hi aigua freda
o fes-te eunuc que està molt ben pagat.

No és que vagi d´estreta
o sigui de l´Opus Dei,
però prefereixo ser monja
a anar amb un que sempre va calent.

Tu te les dones de mascle
però el que ets és un pobre desgraciat,
i perquè tu en tinguis ganes, no m´haig d´obrir de cames
com si fos un moble comprat.

Així que si tens molta trempera
serà millor que t´hi posis un tap.

Perquè no sóc un forat,
no sóc un forat,
nen, posa-t´ho al cap
que jo no sóc un forat.

Només de veure´t la cara
o de sentir-te parlar,
no em costa gaires problemes
veure com acabaràs.

Gastant-te el sou anant de meuques,
solter, trist sol i abandonat,
i el dia que no se t´aixequi
allò que és l´únic obsequi
que quan vas neixer et van atorgar,
ja no tindràs cap raó per viure
i ben segur que ràpid acabaràs...

Dins un gran negre forat,
dintre d´un forat,
per fi per tu sol tindràs
tot un enorme forat.

Els pets

MUJERES

Me estremeció la mujer que empinaba a sus hijos
hacia la estrella de aquella otra madre mayor.
Y cómo los recogía del polvo teñidos
para enterrarlos debajo de su corazón.

Me estremeció la mujer del poeta, el caudillo,
siempre a la sombra y llenando un espacio vital.
Me estremeció la mujer que incendiaba los trillos
de la melena invencible de aquel alemán.

Me estremeció la muchacha
hija de aquel feroz continente,
que se marchó de su casa
para otra de toda la gente.

Me han estremecido un montón de mujeres,
mujeres de fuego, mujeres de nieve.

Pero lo que me ha estremecido
hasta perder casi el sentido,
lo que a mi más me ha estremecido
son tus ojitos, mi hija,
son tus ojitos divinos.

Me estremeció la mujer que parió once hijos
en el tiempo de la harina y un quilo de pan
y los miró endurecerse mascando carijos.
Me estremeció porque era mi abuela además.

Me estremecieron mujeres
que la historia anotó entre laureles.
Y otras desconocidas, gigantes,
que no hay libro que las aguante.

Silvio Rodriguez

Viglietti cantarà aquesta nit a Barna.

2010-03-05T21:57:00.003+01:00

ANACLARA

Con un grafo
ella escribe en las paredes ”resistir”,
bufanda rojinegra por la espalda,
minifalda,
Anaclara.

Borra infancia
aprendiendo en bellas artes a crecer,
con pechos de rosales sin espinas,
agua marina,
Anaclara.

Es de agua
cuando el hijo se enamora de la sed
y si el niño le regala una amapola
llora sola,
Anaclara.

Nunca encuentra
porque busca siempre el modo de no hallar,
aunque sabe que lo nuevo se conquista,
anarquista,
Anaclara.

Si la hieren
de tan tierna tiene miedo de morir
y entonces pone espinas en las rosas,
temerosa,
Anaclara.

De mañana
va tejiendo los telares de la duda,
aún desnuda preguntándole al espejo
un consejo,
Anaclara.

Hospitales
que conocen la dulzura de sus manos,
los dolores con mirarla ya se olvidan,
fisiatría,
Anaclara.

Si el camino
Anaoscura siempre claro quieres ver,
nunca dejes,
Anaclara, tu locura compañera,
tu locura de palomas casi halcones,
tus pasiones,
Anaclara.

El músic-cantautor-poeta-intel•lectual respon algunes preguntes al diari El Periodico de Catalunya
http://www.elperiodico.cat/default.asp?idpublicacio_PK=46&idioma=CAT&idnoticia_PK=693001&idseccio_PK=1021

Aquest uruguaià que va estar empresonat i exiliat, fa 51 anys que alça la veu contra les injustícies. Aquesta nit canta a la sala barcelonina Luz de Gas convidat per Barnasants.
NÚRIA MARTORELL
Mercedes Sosa i Víctor Jara van voler interpretar les lletres d’aquest cantautor que continua mantenint «una esperança d’orelles i ulls oberts sobre el futur de Llatinoamèrica». En el marc de repressió que va precedir el cop d’Estat de l’Uruguai va ser empresonat, i la campanya pel seu alliberament des de l’exterior la van encapçalar Sartre, Mitterrand i Niemeyer. Amb el seu amic el poeta Mario Benedetti va compartir somnis, escenaris, discos i llibres.

–Va néixer al cap de pocs dies que s’acabés la guerra civil espanyola i el seu A desalambrar va ser un dels grans himnes contra el franquisme.
–Abans d’A desalambrar vaig escriure, a començaments dels anys 60, cançons sobre poemes de Lorca i Alberti: Mi pueblo l’hi vaig poder cantar a l’Uruguai en la seva visita d’exiliat, i vaig fer Pedro Rojas, una adaptació del poema del peruà César Vallejo sobre la guerra civil. Van passar els anys i vaig saber que el disc Canciones para el hombre nuevo havia sortit en l’Espanya franquista sota el títol de Canciones para mi América i amb algunes peces censurades. El mateix que em va passar el 74, quan vaig venir per primera vegada i no em van deixar cantar Pedro Rojas ni Cruz de Luz, dedicada al capellà revolucionari Camilo Torres.

–El seu primer recital a Espanya va ser al Palau de la Música poc després que executessin Puig Antich. ¿Com recorda aquell moment?
–Vaig sentir els manifestants des de l’hotel de la Rambla per aquesta tremenda mort. Va ser un moment molt particular, amb aquella preciosa sala plena i l’emoció a flor de pell. I els meus amics catalans em van avisar que anés amb compte amb el recital que havia de fer després a Madrid...

–¿I què va passar? Expliqui-ho, expliqui-ho...
–Vaig acabar el recital al Cine Monumental del carrer d’Atocha i van venir les forces de l’ordre, es van endur detinguts 300 espectadors, l’empresari, l’amo de la sala i el cantor i la seva família. Encara em trobo a les gires gent que em diu ‘a mi em van empresonar aquella vegada’. N’hi va haver que ho va estar unes quantes setmanes. I a mi em van prendre el passaport. Sort que hi va intervenir Gregorio Peces-Barba.

–¿I com és que una història així no l’havia explicat abans?
–Aquesta història apareixerà en un llibre que ha de sortir, Daniel Viglietti: desalambrando, de Seix Barral, una actualització del llibre que va fer Benedetti.

–Parafrasejant la lletra d’A desalambrar, ¿creu que Pedro, María, Juan i José ja tenen la terra que els toca posseir?
–No. Encara queda un llarg camí. S’han fet passos importants a l’Uruguai amb l’arribada al poder de José Mujica, que tant ha sorprès. Ell va ser, com tants milers de ciutadans, acusat de delinqüent i assassí –en aquella època la paraula terrorista no estava de moda–, ¡i ara és el president! Però encara queden coses per aconseguir pel que fa a la reforma agrària que va motivar aquesta lletra.

–Un grup andalús d’ecologistes va batejar el seu moviment A desalambrar. ¿Què sent quan li arriben respostes així?
–Que és maco. O que vingui una noia i em digui ‘em dic Anaclara per la seva cançó’. Sóc un ésser que existeix com a individu i com a símbol: tinc clar que quan m’abracen o m’aplaudeixen també ho fan a una causa social, històrica, que desborda el mapa uruguaià i llatinoamericà.

–¿Què opina del fet que certs sectors de l’esquerra diguin que s’han desencantat del comunisme?
–Que l’autocrítica és necessària. El desencant ve perquè no es compleixen els principis que es pregonen. I també de l’educació i la visió limitada que ens donen. A vegades, una cosa tan fràgil com una cançó serveix per explicar històries i mencionar éssers que han donat la vida per aquesta segona independència i que no figuren als llibres.

–¿I què en pensa del fet que a Cuba hi hagi presos polítics disposats a morir en una vaga de fam?
–Abans caldria parlar del terrible bloqueig que pateix el règim i que comporta tants patiments inhumans. Semblava que amb Obama canviaria, però és clar que no. No sols això, ha passat a incloure Cuba en l’àrea dels països perillosos per a la humanitat, quan la realitat demostra que els més perillosos del planeta són els Estats Units: Hiroshima, Vietnam, l’Iraq, l’Afganistan, les bases que té a Llatinoamèrica... Però si fins i tot tenen ocupada part de Cuba amb la brutal Guantánamo. Hi ha mitjans de comunicació que més que mitjans són quarts, i no recorden res de tot això.

–El desembre passat va estar cantant amb Hugo Chávez...
–Coneix el cançoner llatinoamericà i canta tan afinat que li vaig dir que a aquest pas els presidents ens deixaran sense feina. Fa mig segle que sento com es demonitza algú i ara s’està demonitzant Hugo Chávez com va passar amb el Che Guevara i Fidel. Tot el que tingui a veure amb l’esquerra llatinoamericana és un enemic per a certs europeus.

–Julio Cortázar va dir que el seu cant cridava «al millor de cada home i de cada poble». ¿Què és el millor de Daniel Viglietti?
–No saber què és.

El gran mestre, Puyal als Matins de TV3

2010-03-04T15:09:00.005+01:00

Si no ens arremanguem tots, perderen la llengua: Josep Mª Puyal

Bandera negre al cor

2010-03-02T21:29:00.002+01:00

aniversari d' una monstruositat

Però malgrat tot:

sempre queda un fil

Com si fos un fil,
un fil llarg i prim,
que teixint-se d'enyor
m'uneix sempre al teu cor,
és només un fil
potser fràgil, però sempre fàcil,
per sentir-te dintre meu
tan a prop i tan absent.

No ha d'esborrar el temps
ni un sols traç
de tants sentiments per tu,
ni podrà l'oblit
trencar el fil
que tibant-me em lliga sempre a tu.
Jo t'espero,
i t'espero.

Llenço a les estrelles
un cant pel teu record més dolç,
ara que és més possible el món
que somniaves encara adolescent.
I les ferides que t'han fet,
i les ferides que tu has fet
cuso amb aquest fil.

Llenço a les estrelles
un cant pel teu record més dolç,
ara que és més possible el món
que somniaves encara adolescent.
I les ferides que t'han fet,
i les ferides que tu has fet
cuso amb aquest fil.

Que per mig és immens,
que per tendre es fa tens.
Per sentir-te dintre meu
tan a prop i tan absent.
Queda sempre un fil.

Lluís Llach

Una de geofísica

2010-03-02T21:17:00.003+01:00

El terratrèmol que va matar més de 700 persones a Xile el 27 de febrer probablement va canviar l'eix de la Terra i va escurçar el dia.
Segons explica el geofísic Richard Gross els terratrèmols poden implicar un desplaçament de centenars de quilòmetres de roca de diversos metres, canviant la distribució de la massa al planeta. Això afecta la rotació de la Terra. En el cas de terratrèmol de Xile podria afectar un impuls de 2,7 “milisegons d'arc” al voltant de 8 centímetres o 3 polzades.

Centenari de M. H. - Segunda cita

2010-02-28T17:31:00.004+01:00

Miguel Hernández, el “poeta cabrero”

L'any 1972, Joan Manuel Serrat compongué una colla de cançons, a partir de determinats poemes de Miguel Hernández, que enregistrà en disc. I ara, al cap de gairebé quatre dècades, acaba de fer el mateix, amb motiu de commemorar-se el centenari de la naixença, a la ciutat d'Oriola (País Valencià), d'aquest poeta i dramaturg d'"especial relevancia en la literatura española del siglo XX", així és qualificat per les modernes enciclopèdies, traspassat de forma ben prematura i trista, als 31 anys, a la presó d'Alacant, després de la Guerra Civil.
Miguel Hernández, fill d'una família modestíssima, des de molt petit s'hagué de dedicar a fer de pastor de cabres, ofici que, en les hores lliures, alternà amb els estudis, tot realitzant, al mateix temps, sovintejades visites a la biblioteca de Luis Almarcha, canonge de la catedral oriolana, on descobrí els principals clàssics de la llengua castellana, així com les traduccions dels escriptors grecs i llatins més importants. Ben aviat, als 15 anys, començà a compondre poesies, inspirades en l'entorn en què vivia: la muntanya, les cabres, el riu, etc., que es publicaren als diaris alacantins. El 1933, Hernández veié la sortida al carrer del seu primer llibre, Perito en lunas, i, un any més tard, es relacionà, ja instal•lat a Madrid, amb insignes poetes, com Alberti, Rosales, Aleixandre i Neruda, tot editant-se, llavors, la seva Elegía, dedicada a Ramón Sijé, i el poemari El rayo que no cesa, abans d'incorporar-se, el 1936, a l'Exèrcit Popular de la República, on fou nomenat comissari de Cultura.
El mes de març del 37, Miguel Hernández es casà civilment amb Josefina Manresa, que era andalusa, i es publicaren les seves obres Viento del pueblo, Teatro de la guerra, El labrador de más aire, Cancionero y romancero de ausencias, en morir el seu primer fill, i el drama Pastor de la muerte, mentre, en diferents fronts de la guerra, actuava com a soldat i com a poeta. L'abril del 1939, amb la victòria del general rebel Francisco Franco, poc després de néixer Manuel Miguel, el seu segon fill, Hernández intentà refugiar-se a Portugal, però la policia d'aquell país el detingué a la frontera i el lliurà a la Guàrdia Civil. Passà per diverses presons, com la madrilenya de Torrijos, on escrigué les famoses Nanas de la cebolla. Posat, inesperadament, en llibertat, retornà a la seva Oriola natal, ciutat en la qual, delatat, se'l detingué de nou i ingressà a la també presó madrilenya de la plaça del Conde de Torrero, ja condemnat a mort, pena que li seria commutada per la de 30 anys a l'"ombra". Finalment, el 1941, traslladat al Reformatorio de Adultos de Alicante, patí una greu afecció pulmonar, complicada amb tuberculosi, i, alguns mesos després -el 1942-, hi morí, a la seva infermeria, i rebé sepultura al cementiri d'Alacant.
Fins ben entrats els anys 50, el franquisme impedí que es parlés de Miguel Hernández, raó per la qual molts, com ara jo (i també la meva enyorada amiga i poetessa Maria dels Àngels Anglada, que em confessaria, temps més tard, la seva admiració per la producció poètica "hernandiana"), no en sabien quasi res. El poeta d'Oriola havia estat objecte de l'ocultació més absoluta. I quan es rescatà Miguel Hernández, àdhuc la seva dona, Josefina Manresa, restà sorpresa, segons ha manifestat José Luis Ferris, biògraf del poeta. "Sin embargo, aquella reivindicación-ha assenyalat-, fue sólo como símbolo de la izquierda. Posteriormente, en los años 70, se escogió lo más beligerante de su obra y no lo mejor construido. Y, en la actualidad, aún hay aspectos del Miguel Hernández poeta que están por recuperar".
Per altra banda, Ferris, que ha fet aquestes declaracions al diari valencià Levante, ha afirmat que "Miguel Hernández sufrió el desprecio de muchos intelectuales de la época, empezando por Federico García Lorca. ¿Un ejemplo? El autor de "Poeta en Nueva York" dio órdenes expresas de que no le dejaran entrar donde él acudía". Aquest menyspreu era literari i, alhora, personal. I és que "Lorca -ha remarcat Ferris- tenía alergia a Miguel Hernández, porque no soportaba a los rústicos, a aquellos que no se cuidaban y no mostraban un aspecto burgués. No soportaba sus pantalones de pana. Luis Buñuel contaba que a él no dejó que lo acompañara a una visita por no llevar corbata". Federico García Lorca, cal recordar-ho, era un "señorito andaluz", mentre que Miguel Hernández era un pobre home del camp, de pagès. A més, ha dit Ferris que el granadí, assassinat pel franquisme el 1936, era l'epicentre a Madrid, en el terreny poètic, i que "Miguel llegó allí lleno de vitalidad y llamaba la atención sin hacer nada. Esto causó también cierta manía, aunque no por su obra, todavía no difundida. Incluso se puede hablar de una alergia política, porque, durante la Guerra Civil, Rafael Alberti quiso ser el poeta del pueblo y realmente lo era Hernández". O sigui que el poeta d'Oriola, que sempre es posà al costat i defensà la gent més humil, produí molta al•lèrgia, no només a Lorca.
Aquest era Miguel Hernández, que es casà per l'Església poc abans de morir, per tal que no fos dit que Josefina Manresa era una dona qualsevol. Una dona, per cert, que li inspirà el llibre de poemes El rayo que no cesa, considerat un dels més bells de la lírica espanyola. El "poeta cabrero", com popularment hom anomenava Hernández, fou, en definitiva, l'autèntic "poeta del pueblo". Un personatge que ara, en commemorar-se el centenari de la seva naixença, serà homenatjat -segur, però, que no tant com, sens dubte, mereixeria- arreu de l'Estat espanyol i de l'Amèrica de parla castellana, gràcies, en part, a Joan Manuel Serrat, el seu gran admirador català.
EMILI CASADEMONT I COMAS Diari de Girona

Uno de aquellos

Si hay hombres que contienen un alma sin fronteras,
una esparcida frente de mundiales cabellos,
cubierta de horizontes, barcos y cordilleras,
con arena y con nieve, tú eres uno de aquellos.

Uno de aquellos,
uno de aquellos,
si hay hombres que contienen un alma sin fronteras,
tú eres uno de aquellos.

Las patrias te llamaron con todas sus banderas,
con todas sus banderas,
con todas sus banderas.
Tú eres uno de aquellos:
un alma sin fronteras.

Las patrias te llamaron con todas sus banderas,
que tu aliento llenara de movimientos bellos.
Quisiste apaciguar la sed de las panteras,
y flameaste henchido contra sus atropellos.

Las patrias te llamaron con todas sus banderas,
con todas sus banderas,
con todas sus banderas.
Tú eres uno de aquellos:
un alma sin fronteras.

Con un sabor a todos los soles y los mares,
tu majestad de árbol que abarca un continente.
A través de tus huesos irán los olivares
abrazando a los hombres universal, fielmente.

Nanas de la cebolla

La cebolla es escarcha
cerrada y pobre.
Escarcha de tus días
y de mis noches.
Hambre y cebolla,
hielo negro y escarcha
grande y redonda.
.
En la cuna del hambre
mi niño estaba.
Con sangre de cebolla
se amamantaba.
Pero tu sangre,
escarchada de azúcar,
cebolla y hambre.
.
Una mujer morena
resuelta en luna
se derrama hilo a hilo
sobre la cuna.
Ríete, niño,
que te traigo la luna
cuando es preciso.
.
Alondra de mi casa,
ríete mucho.
Es tu risa en tus ojos
la luz del mundo.
Ríete tanto
que mi alma al oírte
bata el espacio.
.
Tu risa me hace libre,
me pone alas.
Soledades me quita,
cárcel me arranca.
Boca que vuela,
corazón que en tus labios
relampaguea.
.
Es tu risa la espada
más victoriosa,
vencedor de las flores
y las alondras
Rival del sol.
Porvenir de mis huesos
y de mi amor.
.
La carne aleteante,
súbito el párpado,
el vivir como nunca
coloreado.
¡Cuánto jilguero
se remonta, aletea,
desde tu cuerpo!
.
Desperté de ser niño:
nunca despiertes.
Triste llevo la boca:
ríete siempre.
Siempre en la cuna,
defendiendo la risa
pluma por pluma.
.
Ser de vuelo tan lato,
tan extendido,
que tu carne es el cielo
recién nacido.
¡Si yo pudiera
remontarme al origen
de tu carrera!
.
Al octavo mes ríes
con cinco azahares.
Con cinco diminutas
ferocidades.
Con cinco dientes
como cinco jazmines
adolescentes.
.
Frontera de los besos
serán mañana,
cuando en la dentadura
sientas un arma.
Sientas un fuego
correr dientes abajo
buscando el centro.
.
Vuela niño en la doble
luna del pecho:
él, triste de cebolla,
tú, satisfecho.
No te derrumbes.
No sepas lo que pasa ni
lo que ocurre.

Miquel Hernandez

Una bona iniciativa

2010-02-24T18:34:00.005+01:00

Els Lax’n’ actuaran per patida doble aquest dissabte a la Sala La Mirona de Salt (Gironès): a les 11 de la nit per presentar el seu últim disc: Objectiu, la lluna i a les 7 de la tarda en un concert de repàs de les seves millors cançons adreçades als joves menors de 16 anys. L'objectiu és apropar la música als més joves i brindar-los la oportunitat de gaudir d'un concert en exclusiva en un horari i un preu assequible.

JONNY “EL MELENES”

No tothom té la sort de poder
estar al cotxe amb la xicota.
No tothom té la sort de poder fer-ho sense capota.
No tothom pot pillar amb una rossa que t´hi cagues.
Sols jo, Johnny "el Melenes" fa, a les nenes,
anar de cul.

Quan ja tenia la mà ben agafada a una teta
i amb la "calentura" a punt de petar la bragueta
la ràdio es va parar i el cel de cop il•luminar
i un trasto amb moltes llums volant a sobre
es va parar.

Què serà això, què serà, serà això
què serà, serà això, què collons serà.

La rossa me la van adormir
i a mi no em van deixar escollir.
A dins vaig anar i cap a Mart
en un no-res em van portar.
Un cop allí, em van dir que hi era
a fer un experiment.
Potser els "marcianos" creien
que jo era un tio potent.

En això es van equivocar
i en arribar em vaig escapar.
Jo tinc orgull i sé el què vull
i això em va fer posar a pensar.
Perquè si a mi em dóna la gana
no puc tirar-me una marciana.
Això és un fet històric, quina oportunitat.

Aparteu-vos que ve en Johnny "el Melenes",
el terror de les nenes,
que a Mart ve a conquistar.

Vaig anar directe a un bar,
allí vaig veure un monument
i no va passar ni una hora que ja la tenia fora
i que se´m menjava tot!

I tenia quinze dits i també tenia tres pits
i a més fotia uns crits, potser era una mica rara
però no vegis quin partit.

No tothom té la sort de poder
estar a Mart amb una tia
ni la mala sort que allí el segueixi la policia.
I quan tenia el sac ben lligat
algú al darrera em va cridar
quin tio més dolent, per tu ha acabat l´experiment.

I sense equipatge
em van tornar a fer tot el viatge
i em van deixar amb la rossa
que llavors va despertar.
I vaig pensar que si li ho deia, segur que se´n reia.
Millor m´ho faig avui
que et creus, jo tinc el meu orgull.

Sóc en Johnny, en Johnny "el Melenes"
quina sort teniu, nenes
que aquí ja torno a estar.

Sóc en Johnny, en Johnny "el Melenes"
quina sort teniu, nenes
que aquí ja torno, aquí ja torno,
aquí en johnny "el Melenes" torna a estar.

Lax'n'busto

Fem-ho possible ara

2010-02-23T19:09:00.005+01:00

41 diaris catalans s'uneixen amb una editorial conjunta en defensa de TV3 al País Valencià

Fem-ho possible: per TV3 i la llengua catalana

El passat 2 de febrer, el Parlament de Catalunya va aprovar una declaració d’adhesió a Iniciativa Legislativa Popular (ILP) “Televisió sense Fronteres” amb els vots favorables de CiU, PSC, ERC, ICV i PP. En la declaració, s’afirmava que “es tracta ’una iniciativa legislativa que respon a la necessitat d’adaptar el marc legislatiu vigent als canvis tecnològics i d’emissió i distribució de continguts comunicatius que s’estan produint al conjunt de l’estat espanyol” i que l’acord es prenia “valorant la conveniència que l’estat intervingui legislativament per garantir amb caràcter general i estable, i amb condicions tècniques i d’intercanvi equiparades, el compliment dels objectius de protecció de les llengües oficials, regionals o minoritàries en la implantació final de a televisió digital”.

L’argumentació no pot ser més clara, i amb la seva declaració el Parlament s’afegeix al cada vegada més unànim consens entorn d’aquesta iniciativa impulsada per Acció Cultural del País Valencià (ACPV). Pocs dies abans van ser els rectors de les 20 universitats membres del Consell General de la Xarxa Vives els que aprovaven l’adhesió a la mateixa ILP, com també ho han fet tots els sindicats de tots els territoris dels Països Catalans, els partits polítics i les principals entitats i associacions, des de la Federació Llull (que reuneix Òmnium Cultural, Obra Cultural Balear i la mateixa Acció Cultural) al FC Barcelona. Tots units per un mateix objectiu: fer possible la legalització de les emissions de TV3 al País Valencià i el reconeixement del marc nacional de comunicació .Però una ILP implica molt més que una sèrie d’adhesions i declaracions favorables més o menys entusiastes: implica, concretament, en aquest cas, la necessitat d’aplegar 500.000 signatures vàlides de ciutadans i ciutadanes majors d’edat. I és en aquest punt que s’ha de concretar tot aquell consens: perquè el futur del català (que ens ateny al conjunt de la comunitat lingüística) passa, en el segle XXI, molt particularment perquè sigui possible crear el que s’ha anomenat “un marc nacional de comunicació” .Per això, i afegint-nos al consens articulat al voltant de la declaració del Parlament de Catalunya, diversos mitjans hem acordat de publicar aquest editorial conjunt com una crida a la ciutadania perquè estigui a l’alçada del repte i col•labori activament en la recollida de signatures –que ja és en el seu tram final- per fer possible un pas endavant. Per TV3 i per la llengua catalana.

http://www.televisiosensefronteres.cat/

Recordant al poeta en els seus 25 anys de foscor

2010-02-23T12:40:00.001+01:00

Direm la veritat....

Poema últim

Quant et deturis
On el meu nom et crida,
Vulgues que dormi
Somniant mars en calma,
La claror de Sinera.

S.Espriu

Reflexió i Matèria

2010-02-19T19:43:00.004+01:00

De la talla de Miró, Tapies, Picasso, Chagall, Niemeyer..., és el immortal escultor Eduardo Chillida. Una petita mostra representativa-reflexiva restarà oberta a Fundació Caixa de Girona de la Ciutat de Girona. Però, que representa el escultor basc i com pensava?. Aquí reproduïm una llarga entrevista -de les poques que concedia- per coneixere una mica al artista-home.

Eduardo Chillida: "El arte está ligado a lo que todavía no se crea"
por Sanjuana Martínez – Font BOABAD.CO

Todo se conjuga en Eduardo Chillida: espacio, tiempo, geometría, vacío, tierra, papel, hierro, acero, alabastro, e indisolublemente la mar y la luz oscura del Atlántico, unidos al drama de violencia que sufre su lugar de origen: el País Vasco.
Puede convertir un pedazo de madera en poesía, una piedra en música, la tierra en horizonte, el hierro en viento y una montaña en un "templo para los hombres", siempre y cuando le dejen ser libre.
Sus gritos de paz se ven en diferentes puntos del mundo con sus exposiciones. Se oyen a través de sus esculturas urbanas en España, Alemania, Suiza, Francia, Finlandia, Estados Unidos y Japón.
Iba para futbolista, pero una lesión como portero de la Real Sociedad lo alejó de los campos de fútbol. Después su destino estaba planeado hacia la arquitectura, pero abandonó. Luego empezó a dibujar y se dio cuenta que eso no era arte porque lo realizaba con "demasiada facilidad". Fue entonces cuando encontró su verdadera vocación.
Ha dedicado 47 años de sus 77 de vida a la escultura. Sus amigos, Joan Miró, George Braque, Sert, Artigas, Marc Chagall, Picasso, Pablo Palazuelo, Cioran y Jorge Guillén vivieron de cerca su primera época.
Su geometría destila metafísica, está impregnado de la influencia de los místicos europeos: Eckhart, Henri Suso, Jacob Bohème, San Francisco de Asis, San Juan de la Cruz, Santa Teresa, de los orientales Lao-Tse, de la poesía de Rimbaud, Baudelaire, Bachelard, René Char, de los poetas Bonnefoy, Octavio Paz, Jorge Guillén, de los románticos como Novalis o filósofos: Bergson, Heidegger y sobre todo de uno de sus grandes maestros Juan Sebastián Bach.
Tiene 8 hijos y 23 nietos, trabaja siempre y asegura que no piensa jubilarse y seguirá esculpiendo hasta su muerte. Vive en Monte Igueldo, junto a la bahía de La Concha, en una casa encima de su escultura "El Peine de los vientos" y entró -con retraso- a la Academia de Bellas Artes.
En esta entrevista, caminando por Zabalaga a siete kilómetros de Donostia, un lugar donde Chillida ha construido su espacio en once hectáreas preparadas para la posteridad y en beneficio de "todos los hombres del mundo", rodeado de una veintena de sus criaturas, entre las que se encuentran "La puerta de la libertad" y "Basoa", el escultor vasco habla pausadamente como el remanso de las olas del mar que lo inspira:
"El arte, está ligado a lo que no está hecho, a lo que todavía no se crea. Es algo que está fuera de ti, que está más adelante y tienes que buscarlo. Soy un hombre que trata de hacer lo que no sabe hacer".
Con un viento frío y a punto de estallar la tormenta, la voz de Chillida destaca entre los árboles, misteriosa, sonora: "En esta y en todas las esculturas, el tiempo siempre está presente si hay un ser vivo que las mira. En una escultura, el tiempo es un valor añadido", dice señalando su estudio número XVI de "El Peine del viento".
Cada material que usa le habla de "aromas" que le hacen percibir lo que desea hacer con él: "Cuando conocí la tierra con la que yo quería trabajar, le puse la mano encima y enseguida me di cuenta por el oído, que me decía que era posible hacer mi obra con ella".
Sus homenajes a la tolerancia hablan de su deseo de paz, de su compromiso con el pueblo vasco. Cada mañana su voz aparece en las emisoras de radio leyendo su mensaje: "Este drama ha influido en mi obra, porque yo he estado metido en todo esto, quizá para darme cuenta que quiero mucho a mi país, pero también para saber que todos los hombres de cualquier color, de cualquier lugar, somos hermanos".
La llamada de la vocación
SANJUANA MARTÍNEZ - Parece ser que aquí en Zabalaga estará además del "Espacio Chillida", su Fundación...
EDUARDO CHILLIDA - No sé muy bien lo que es una fundación. Las fundaciones me huelen a otra cosa de lo que yo en realidad quiero hacer. Lo que quiero tener es un lugar que pueda ser visitado por la gente. Este espacio es abierto, la gente se puede mover, cambiar y va viendo siempre cosas nuevas, mientras yo pueda, claro.
SM - ¿Se ha reconstruido el lugar?
ECH - Es una casa antigua de 1564, la hemos reconstruido sin proyecto, un poco notando lo que la casa va pidiendo en función de lo que es.
SM - ¿Cuantas esculturas hay ahora?
ECH - Varía, depende porque de aquí se van distribuyendo a las exposiciones y se van cambiando de un sitio a otro. Hay bastantes problemas, para moverlas, es muy complicado.
SM - ¿Y cómo le llegó esta idea del "Espacio Chillida"?
ECH - Se me ocurrió por el lugar, que era de unos amigos, de la familia Goikoetxea, esto era como un bosque, no se veía ni el terreno. Vi esta casa abandonada completamente, él llamaba "palacio" a una villa que hay en la orilla de principios de siglo y yo le dije que el palacio era este. Con el tiempo le compramos esta casa y poco a poco le fuimos comprando todas las once hectáreas.
SM - Usted iba por un camino distinto, estudió arquitectura, carrera que abandonó en 1943 para dedicarse al dibujo que más tarde dejó. ¿Cómo encontró su camino a la escultura?
ECH - Lo mío es una aventura muy especial, dibujaba de toda la vida, yo no se vivir sin dibujar, pero la arquitectura me gustaba y me gusta, le he hecho homenajes y todo. Sin embargo, hay algo en la arquitectura que a mí siempre me ha frenado, es la forma de enseñarla en las escuelas, tengo problemas con la enseñanza, creo que vale más el deseo de saber de un ignorante para la ciencia, que el que el que sabe puede transmitir al que no sabe. Por eso dejé la arquitectura porque yo tenía mis ideas y mis maneras de entender la arquitectura. Dije, ¡basta, estoy harto! y lo dejé, me enfadé con mi padre porque el quería que siguiera, aunque después estuvo de acuerdo conmigo. Yo he sido un tipo raro en esas cosas, tengo mis ideas. Entonces dibujé mucho y muy en serio, iba al Círculo de Bellas Artes en Madrid, donde nadie me decía nada, era libre, donde uno dibujaba desnudo sin más. Yo dibujaba bien, la verdad sea dicha, he dibujado bien, rápido y con demasiada facilidad. En ese entonces, fue precisamente uno de los momentos en que yo noto algo que me hace dar el primer paso importante de toda mi vida en el arte. A los dos días de estar en la Academia, había poses de tres minutos, yo podía hacer en ese lapso de tiempo tres o cuatro dibujos, mientras los demás no podían terminar ni uno. Fue cuando empezaron a fijarse en mí, y estaban muy interesados por lo que yo hacía. Yo me sentía muy contento, claro, era un crío, me llevaba mis dibujos y los guardaba en mi habitación y así estuve un mes. Hasta que un día, tenía ya tantos dibujos en mi cuarto, que me quedé toda la noche viéndolos, me pasé toda la noche sin dormir viendo mis dibujos y de repente como a las cuatro de la mañana me dije a mi mismo: "esto no puede ser arte, es demasiado fácil". Yo notaba que mi mano iba demasiado rápido y dejaba detrás a la cabeza y a la sensibilidad, a la emotividad y a todas las cosas que tienen que acompañar al arte. Lo único que había era una mano hábil, pero yo tenía que frenar lo peligroso de esto. Entonces, se me ocurrió dibujar con la mano izquierda, y así mi mano tendría que ir más despacio que mi cabeza y mi emotividad. Iba a la Academia y dibujaba con la mano izquierda y me insultaban todos y me decían: tú eres un "chulo", tú que dibujas tan bien, dibujando con la mano izquierda. Nadie me entendía, seguí unos días y después seguí haciéndolo con las dos manos.
SM - ¿Y después que pasó?
ECH - Esto fue el primer indicador de lo que yo he sido toda mi vida. Soy un hombre que trata de hacer lo que no sabe hacer. El arte está ligado a lo que no está hecho, a lo que todavía no creas. Es algo que está fuera de ti, que esta más adelante y tu tienes que buscarlo. De otra manera, uno estaría todo el tiempo repitiéndose.
SM - Sin embargo, para otros artistas el arte es todo lo contrario, va unido a la experiencia...
ECH - Ya lo sé, pero yo pienso diferente.
SM - ¿Esa facilidad para el dibujo nunca le hizo dudar de su vocación a la escultura?
ECH - No. En realidad es lo mismo, yo he hecho miles y miles de obras relacionadas entre sí, he hecho de todo y todo va junto.
Académico especial
SM - ¿Por qué tardó tanto en aceptar la invitación de ser miembro de la Real Academia de Bellas Artes?
ECH - Hace trece años me hicieron Académico Honorario en la Academia de Bellas Artes de San Fernando, entonces me mandaron discursos de otros académicos y me parecieron un rollo, todos contaban sus hazañas y las cosas que ellos sabían. Yo no me veía capaz de hacer un discurso de ese tipo, no me merecía la pena. Así estuve 7 años, sin ir a recoger ese título que me habían dado, y un día me encontré en una comida oficial, al director de la Academia y me dijo: "pero qué vergüenza, Chillida, siete años que te hemos querido nombrar académico y no has hecho tu discurso". Yo le dije que si pudiera hacer el discurso como yo creo, lo haría, pero como sé que no va a ser bien recibido, no sé que hacer. Le expliqué que soy una persona que todo mi trabajo esta fundado en una cantidad tremenda de interrogaciones, son las muchas preguntas que tengo yo dentro. Es decir, todo lo que me hace saber lo que yo tengo que saber y no sé, eso es lo que mueve todo mi trabajo.
SM - ¿Son interrogantes con o sin respuesta?
ECH - La mayor parte no tienen respuesta, no solo para mí, sino para el hombre. Te diré algunas de memoria: ¿Qué es el tiempo? Nosotros no tenemos ni idea de lo que es el tiempo, creemos que por tener un reloj lo sabemos. Te sigo contando, yo estuve hablando con este hombre director de la Academia y cuando terminó de comer, me dijo "haz el discurso con tus preguntas", y lo hice. Ese discurso lo leí en la Academia, no fue un escándalo, pero chocó mucho. Empezaba: "¿cómo es posible que nuestra vida formada por sucesivos presentes que no tienen dimensión, pueda durar 20, 40 o 80 años, qué clase de tiempo conduce a esa duración?
SM - Las principales referencias de su obra, además del tiempo, están centradas en la mar y la luz...
ECH - La mar es uno de mis maestros, también Juan Sebastián Bach que es muy parecido al mar. Voy a hacer un libro en Alemania con Juan Sebastian Bach, él es el mejor arquitecto de la humanidad, solo que ha construido en el tiempo. Es mejor arquitecto que Fidias. La música es una construcción en el tiempo y en el espacio, a Bach como arquitecto no ha habido nadie que se le arrime.
SM - ¿Y la poesía?
ECH - La poesía también es necesaria para todas las artes, para cualquier cosa que se haga, si no hay poesía y construcción, no hay nada valido.
SM - ¿Usted que sería sin la mar y sin la luz del Atlántico?
ECH - No lo sé, la luz del Atlántico es una luz que es mía, es una luz oscura. Yo empecé enamorándome de la luz blanca de Grecia y por allí empezó mi obra, pero me di cuenta que no era lo mío y entonces di un giro en el año 50, y en el 51 ya hice mis obras en hierro. Es una evolución lógica dentro de las coordenadas en las cuales yo me muevo.
SM - Al observar su obra, se ve también el misterio, ¿tiene que ver con esa luz oscura?
ECH - Mi obra es misteriosa, pero no se por qué. Por ejemplo, esta obra (señala "Peine del viento XVI"). He hecho muchos estudios sobre ella, hay una escultura mía que está en San Sebastián que se llama "El Peine del viento". En realidad no sé de donde me llega el misterio y las percepciones, debo tenerlas dentro.
SM - ¿Los artistas tienen siempre percepciones diferentes al resto de los humanos?
ECH - Sí, pero yo soy un tipo raro.
Escultura y pliegues
SM - ¿Cómo son de importantes para usted los llamados "pliegues"?
ECH - Los pliegues me han llevado a unas cosas complicadísimas, porque yo he observado que en la historia del arte, los pliegues son de primera importancia. Si alguien quita los pliegues de la historia del arte, queda la mitad de la historia del arte, o tal vez el 40 por 100 de la historia del arte son pliegues.
SM - ¿Como es posible que los pliegues tengan esa importancia?
ECH - Yo me he preguntado eso toda la vida. Incluso he dado una conferencia en el Museo del Prado sobre ese tema. Cuando di esa conferencia puse como ejemplo la "Crucifixión" de Van der Weyden, que es un cuadro maravilloso que está en el Prado, y pensé que cómo era posible que en ese cuadro, donde está la Virgen, Cristo, el apóstol San Juan y una serie de personajes, con una serie de motivos plásticos, todo lo demás sean pliegues. Yo me sigo preguntando como es posible esto. Sé que por todas partes, los pliegues han tenido importancia, el arte flamenco si le quitas los pliegues pues te lo has cargado, a Durero le quitan los pliegues y se acabó, lo más grande que hace son los pliegues.
SM - ¿Y en su obra?
ECH - Mi obra son pliegues, en cierto modo tienen mucho que ver. Lo mío ya es por otro lado porque yo ya lo he pensado, y creo que ellos no lo habían pensado. Ahora pienso que los pliegues son un lenguaje cifrado a través del cual en la historia del arte se han producido unos mensajes que no han llegado a casi nadie, es decir, que han quedado como una manera de hacer las cosas de determinados artistas. Por ejemplo, Durero se apoya en la obra de la Edad Media Alemana, Matias Grunewald se apoya en el agua corriente de los arroyos. Todo esto me ha hecho darle vueltas, tratando de entender que es lo que pasaba con los pliegues, pero me paso una cosa sorprendente y es que yo no había leído un libro de Huxley que se llama "Las puertas de la perfección", que cuenta una anécdota curiosa, en la cual él está sentado en una butaca con la pierna cruzada con unos jóvenes que le han invitado a tomar café, y le dan un café y se le dan con LSD, y le preguntan "¿nota usted algo?" Y el decía que no, y de repente les dice que empezó a notar los pliegues del pantalón como si fuera Van Eyck, eso dice él porque no era tonto. Entonces yo pensé que la clave estaba allí, la droga había potenciado su capacidad de percepción.
SM - ¿La percepción es la clave?
ECH - Precisamente la capacidad de percepción superior a la media es la única diferencia que tiene un artista con los demás y después tener ganas de trabajar o de entender lo que no se entiende. Conocer lo que no se conoce. Y meterte en unos líos que para qué te cuento. Por ejemplo, esta obra que ves (se refiere a "La puerta de la libertad") me ha vuelto loco, ¿tú te puedes imaginar lo que hay que hacer para meter este espacio en este bloque de acero macizo? Y yo me he metido dentro.
SM - ¿El cuestionamiento del espacio en su obra es constante, al igual que el tiempo?
ECH - Sí, el tiempo se presenta siempre donde esta el espacio. Sobre todo cuando hay un espectador que se mueve y que está vivo, se mueve y hay un espacio, pero ese espacio llama al tiempo porque tú te mueves y ya es tiempo lo que está ocurriendo entre tú y la obra que estás mirando; es el tiempo el que está jugando. En esta y en todas las esculturas el tiempo siempre está presente si hay un ser vivo que las mira. En una escultura el tiempo es un valor añadido.
SM - ¿Es posible llevar la escultura a lo liviano, dentro de la gravitación?
ECH - La gravitación es algo en lo cual yo trabajo estos últimos años, con el papel, como había trabajado antes con el collage. He hecho muchos collage en mi vida, pero nunca había tenido muy buena relación con la cola, no me gustaba pegar papeles. Había algo que iba en contra mía, cuando pegaba el papel. Y un día, de repente, me dije: "si no me gusta pegar, ¿por qué tengo que hacerlo?". Entonces en lugar de pegarlos, los até, y así empece a atar los papeles, y allí esta toda mi obra. Además conseguí de un golpe no solamente quitar la cola, sino meter entre el papel algo tan importante como el espacio, el lugar de la cola lo ocupa el espacio y donde entra el espacio, entra el tiempo.
SM - ¿Con qué materiales se siente más identificado, con más fuerza para crear?
ECH - Yo he trabajado con muchos materiales, pero con el que más he trabajado es quizá con el hierro y con el papel no solo dibujando, sino nadando en mi obra.
SM - ¿Cuál es el material que más le gusta?
ECH - Hay muchos. La tierra misma, tal como la trabajo, el tipo de tierra que yo trabajo ahora no se como se llama en castellano, en francés se llama "terre-motte". Yo empecé a trabajar la tierra en Francia. Al principio detestaba la tierra para trabajar, cuando dejé la carrera de arquitectura. Y en el año 46 mi padre tenía un amigo escultor bastante malo, buena persona pero mal escultor, y me dio la tierra de modelar, esa tierra blanda, arcilla, y me puso con el agua para preparar aquella pasta. Y me decía que para ser escultor había que comenzar por allí. Yo andaba con aquello en la mano y no me gustaba, por lo que no volví más a trabajar con él. Al cabo de muchos años, en el 70, 72, estaba trabajando en Saint Paul Vence al lado de la Fundación Maeght en grabado y debajo había un taller de cerámica en el cual estaban trabajando Joan Miró con Artigas y Marc Chagall, muy amigos míos, y de repente al terminar de trabajar al medio día, oí un ruido, abrí la ventana y escuché unos golpes. Era que un ceramista que estaba ayudándole a Miró a preparar la tierra estaba golpeando los bloques de tierra. Esa era una tierra que no tenía nada que ver con la que yo conocía. Fue cuando bajé y le dije a Hans Spiner, a quien después puse el nombre de "el hermano alemán", que me dejara tocar esa tierra, y le puse la mano encima y me dije, con esta yo puedo hacer escultura, en seguida me di cuenta, el oído me había dicho que era posible hacer mi obra con ella. He hecho más de 500 esculturas de tierra.
Montaña-templo
SM - Su idea de esculpir una montaña la dijo un día en una radio francesa, y fue entonces cuando de pronto le empezaron a ofrecer montañas desde Finlandia hasta Sicilia, visitó algunas, pero ninguna le gustó. Además de la tierra, usted ahora pretende trabajar con una montaña, ¿en qué consiste ese proyecto de semejantes dimensiones?
ECH - Eso no se si va a salir, es demasiado, mucha gente no lo ha entendido. Es una historia bonita, surgió de una manera muy especial.
SM - ¿Me la cuenta?
ECH - Yo había tenido una idea, hace años ya, en una obra que se llama "La montaña vacía". Era una utopía, un bloque de alabastro en el cual hice una serie de penetraciones. Al cabo de los años, un día en una conversación, un amigo mío, el ingeniero José Antonio Fernández Ordóñez, presidente del Museo del Prado, me dijo que estaba haciendo un puente -él me ha ayudado a hacer los hormigones y somos muy amigos- pero que en Fuerteventura (Canarias) había un problema, porque encontró una explotación de canteros para sacar la piedra, pero les habían parado "los verdes" (ecologistas) porque estaban destrozando el terreno y estaban destrozando una montaña sagrada que se llama "Tindaya", de la época de los guanches, antes de llegar los españoles. Toda esta historia de la montaña y de los canteros a los que quitaron su trabajo me llamó la atención. Mi idea es que por fuera no se vea nada, dentro de la montaña estará todo. El primer día que se me ocurrió esto -estas cosas se me ocurren al amanecer, me despierto y me quedo relajado y vienen las ideas especiales- pensé: "¿por qué no voy a esculpir una montaña? Luego pense en que ya estaba viejo, pero me dije: "¿qué demonios tiene que ver la edad que tienes tú, cuando hay tanta gente que está trabajando en una montaña queriendo sacar la piedra?". A los canteros, cuando sacan la piedra, no se les ocurre nunca que están metiendo el espacio. Si yo les digo a estos trabajadores como tienen que sacar la piedra, al final ellos seguirán ganándose la vida con este trabajo y en cambio allí dentro de la montaña podrá quedar un gran espacio para todos los hombres.
SM - ¿Y qué paso?
ECH - Yo estaba entusiasmado con la idea, además porque visualicé las cosas, porque tenían algo de relación con unos homenajes que había hecho a Jorge Guillén, que nos hicimos muy amigos cuando fui profesor en Harvard, hasta su muerte. Después yo le hice seis homenajes, seis piedras en las cuales el tema común era para los dos, es decir, para buscar la comunicación entre su poesía y mi obra. Fue algo que él dice en "Cántico": "lo profundo es el aire". Yo le dije "esto será tuyo, pero también es mío", y allí es donde yo empecé a meterme dentro de piedras muy naturales que no están trabajadas por fuera, que están trabajadas solo por dentro. De allí vino un poco la idea de la montaña, el equivalente de eso dentro de la montaña.
SM - Supongo que esto es realizable...
ECH - Claro que es realizable, tenemos ya el proyecto hecho. Es como un templo lo que yo voy hacer allí. Dentro de ese espacio cabe por ejemplo el Panteón de Roma, para que te des cuenta de la dimensión. Es muy sencillo, es un espacio que tiene tres comunicaciones con el exterior, una con el sol, otra con la luna y otra con el horizonte. Mucha gente se entusiasmó enseguida y vinieron a verme todas las autoridades de Canarias. Pero algunos ya están queriendo desvirtuar este proyecto, queriendo hacer más cosas en esa montaña, comercializarlo. Y yo eso no lo voy a permitir, si lo hago será porque sale entero para los hombres. Yo no quiero nada para mí, yo solo voy a dar una idea y ya está. Lo único que quiero es ofrecer ese espacio a todos los hombres del mundo. Que puedan ir allí y que los propietarios de ese espacio sean todos los hombres.
SM - ¿Y de qué depende?
ECH - De que ahora hay intereses de hacer allí otras cosas y yo eso no lo voy aceptar. Tendré que buscar otra montaña, si es que la encuentro, como esa, que es fantástica, que tiene un entorno espectacular con la mar bastante cerca, con unos acantilados de 30 metros, de basalto negro que son una hermosura.
¿Fútbol y arte?
SM - En 1943 Chillida fue portero de la Real Sociedad. El Real Madrid y el Barcelona deseaban ficharle, pero en un partido en Zorrilla contra el Valladolid se rompió el menisco. Sobre su percepción del arte, ¿como portero de la Real Sociedad obtuvo sensaciones para su oficio?
ECH - Allí también aprendí cosas nuevas sobre el espacio y el tiempo.
SM - ¿En una portería?
ECH - (Risas) Claro, porque en ese lugar también están actuando el tiempo y el espacio y de qué manera además. Tiene mucho que ver. La portería es la única zona tridimensional del campo. Donde ocurren todos los fenómenos activos del fútbol, es en el área y en la portería. Y yo tenía conciencia de eso.
SM - Por lo que se ve, le gustaba mucho el fútbol, ¿qué sería de usted si no se hubiera lesionado?
ECH - Si no me lesiono, yo sería entrenador, en vez de escultor. Ya sería viejo y sería entrenador supongo.
SM - ¿Es otra de sus pasiones?
ECH - He sido un tipo raro en eso. En los penaltis, cuando me los iban a tirar -era muy joven, tenía 19 años- no me colocaba en el centro de la portería. Mi lesión fue gravísima, me operaron cinco veces, y después de la primera operación, que fue la más grave, empecé a entrenar y recuperar algo, pero se vio que no tenía arreglo, jugué algunos partidos más y recuerdo que en un penalti que me tiraron ya no podía saltar como antes. Entonces me colocaba a la derecha y le veía al que iba a tirar el penalti que pensaba sobre mí que era un pobre que no sabía que no me había colocado en el medio, y yo en cambio sabía que me lo iba a tirar por el lado y le paré el penalti. Cosas de esas tienen que ver con el espacio, el tiempo, la velocidad, la geometría, porque cuando un portero sale a buscar al delantero está reduciendo el tamaño de la portería.
París, los inicios
SM - ¿En que país siente usted que se comprende mejor su obra?
ECH - En Alemania.
SM - ¿A qué lo atribuye?
ECH - Porque yo he aprendido muchas cosas de los alemanes, he tenido interés por la cultura alemana y sobre todo por la mística, aunque desgraciadamente no hablo alemán, pero parece que mi obra si habla alemán.
SM - ¿La mística ha influido en su obra?
ECH - ¡Jope!, de manera fundamental. En París empiezo a interesarme por los autores alemanes: Goethe, que tiene un libro interesantísimo sobre la teoría de los colores, Eckhart, Suso, Hölderlin, Novalis, los conocí bastante tarde.
Después de su retirada de fútbol, Chillida tardó cinco años en marcharse a París con su esposa Pilar, donde en 1950 empezó a esculpir.
SM - ¿Cómo fue su etapa de París, que tal la vivió?
ECH - Muy bien, aprendí mucho. Vivía en una zona muy pobre al norte de París llena de inmigrantes polacos. A mi estudio lo llamaban "Pompeya", porque todo eran ruinas. El tercer año fue decisivo porque trabajaba mucho. En total hice doce esculturas (doce yesos figurativos) en esa primera época de las cuales quedan dos, las demás se rompieron, porque venían mal embaladas en el camión.
SM - ¿Cree usted que en América Latina se conoce bien su escultura?
ECH - Yo no lo sé, porque no he expuesto mucho por allá.
SM - En Japón parece ser bien recibido también.
ECH - No he expuesto, pero en cambio he hecho un monumento al pintor nipón Hokusai que se ubicará en una montaña enfrente del Fuji. La pieza central ya está colocada, pesa 18 toneladas forjadas y va rodeada de 5 elementos de hormigón de más de 8 metros de altura que encajan sobre la planicie de la montaña para darle la escala correcta. Se ve el Fuji a través de la obra.
SM - ¿Reconoce usted influencias de otros escultores?
ECH - Es muy relativo, yo no he sido de andar siguiendo cosas que hacen otros, la verdad que a mí lo que me ha interesado es lo desconocido.
Paz y compromiso
SM - ¿Cuántos monumentos a la tolerancia ha hecho?
ECH - Dos, uno en Sevilla y otro en Münster.
SM - ¿Es su forma de contribuir a la paz?
ECH - Creo que la tolerancia es importante, y yo hice ya un monumento de "La tolerancia" hace bastantes años en Münster en una exposición importantísima donde exponen los mejores escultores del mundo, y el alcalde de la ciudad, en la inauguración, me la pidió para ser colocada en el Rathaus-Innenhof para conmemorar la firma de la paz, donde los países más importantes de Europa al final de la guerra de los 30 años firmaron la paz. Eso es un momento clave en la historia de Europa. Yo le dije que no podía ser porque lo que había hecho era para Sevilla, pero lo que sí pude hacer es otra versión distinta completamente sobre el mismo tema.
SM - ¿Sigue usted comprometido en el proceso de paz del País Vasco?
ECH - Por supuesto, todos los días aparece mi voz en la radio. Me lo pidieron los periodistas, me traían un escrito para que lo leyera, pero les dije que leer algo de otro no, y por eso hice un escrito corto, sobre la paz.
SM - ¿Como ve la situación de violencia actualmente del País Vasco? ¿La paz para el país Vasco es un sueño?
ECH - Yo espero que la paz llegue, por supuesto que llegará, pero tendría que llegar por un camino bueno, no de violencia. Allí es donde hay que tener medida y tener sentido común. Lo que quisiera es que se dieran cuenta que es una locura lo que están haciendo. Hace algunos años tenía sentido esto cuando empezó, pero hoy ya no. Es una locura.
SM - ¿Usted en algún momento estaba de acuerdo con ETA?
ECH - No he estado nunca de acuerdo con ETA, pero me di cuenta que era importante sacar a los presos. Fui de las "Gestoras Pro Amnistía" y yo les hice el símbolo de la Amnistía, y siguen usándolo.
SM - ¿Ha seguido fiel a sus convicciones o se ha sentido débil en algún momento?
ECH - Lo que creo lo asumo y lo manifiesto. Es lógico mi compromiso con la paz, lo siento muy fuerte.
SM - Hablando de la importancia de su familia en su trayectoria, tiene usted 23 nietos.
ECH - Sí, es todo un récord, bueno, récord dentro del mundo del arte. Recuerdo que en Estados Unidos se metían conmigo cuando sabían que tenía 8 hijos, me decían que estaba loco y pensaban que no podía ni trabajar. Yo les decía que no se olvidaran que Juan Sebastián Bach tuvo 19 hijos y fíjate todo lo que hizo. Mi esposa Pilar ha sido fundamental en mi vida artística, sin Pili estaría yo debajo de un puente, cualquiera sabe.
SM - Con 77 años, más de 40 premios obtenidos, pocas cosas le quedan por conseguir.
ECH - No cuento los premios, yo he tenido mucha suerte, porque una persona que a los 34 años le dan el Premio de la Bienal de Venecia frente a todos los grandes maestros, eso es suerte o no sé que es. Yo seguiré trabajando, no me voy a jubilar nunca, voy a seguir trabajando hasta que me muera".

El " Madridato"

2010-02-18T08:06:00.003+01:00

Barcelona, febrer del 2010, ? l'Exèrcit Blanc ha entrat per la Diagonal. Al capdavant, el periodista del diari As que es va inventar el tristament famós i funest Villarato. Darrere d'ell, altres periodistes esportius madrilenys, tant de premsa escrita com de ràdio i de televisió. A continuació, i megàfon en mà, Jiménez Losantos avisa els barcelonins i barcelonines que s'ha acabat el bròquil, que això del català tornarà a ser cosa de l'estricta intimitat familiar. Tot seguit, apareix Rouco Varela, abillat i a punt per celebrar una missa de campanya i d'alliberament a la plaça Calvo Sotelo, que és com es deia abans i que mai no s'hauria hagut d'anomenar de cap altra manera. Finalment, i just abans de les tropes d'alliberament de l'Exèrcit Blanc, arriba JM Ansar (me gusta mucho, me gusta mucho).
L'Exèrcit Blaugrana, captiu i desarmat, s'ha rendit. Els seus elements han fugit travessant la frontera amb França o han estat capturats i empresonats. El president Laporta ha estat detingut al seu despatx. Ell no ha volgut fugir, com molts altres. Serà traslladat al castell de Montjuïc i se li aplicarà un consell de guerra sumaríssim per barcelonista, catalanista, independentista i separatista. La pena capital, l'afusellament per l'escamot, només és qüestió de dies. Ha demanat de poder morir descalç, trepitjant terra catalana. El seu darrer crit serà: "Visca el Barça i visca Catalunya". Alguns dels membres de la junta directiva que s'han quedat hauran de seguir l'exili, primer francès i després xilè o mexicà. Hi ha un aire de déjà vu, de ja vist l'any 1939 molt evident en tot plegat. Pel que fa al director tècnic, Begiristain, i en la seva condició de basc, serà desterrat a Veneçuela de per vida.
També ha estat capturat i empresonat l'entrenador del primer equip, Pep Guardiola, artífex de l'èxit històric de les sis Copes i d'un joc col•lectiu que ha meravellat tot el món futbolístic mundial. Després d'un llarg període de reeducació i de readaptació en algun gulag de l'altiplà castellà, segurament se li oferiran dues possibilitats i només dues per poder tornar a l'activitat esportiva com a entrenador: o bé entrenar el Reial Madrid o bé La roja. En cas que no accepti cap d'aquestes úniques sortides, romandrà al gulag de per vida. I si al gulag es crea un equip de futbol i ell n'és l'entrenador, no podrà competir amb d'altres equips de futbol d'altres gulags.
Pel que fa al capità de l'equip, Carles Puyol, també ha estat capturat per l'Exèrcit Blanc. Ha deixat KO el primer que l'ha intentat arrestar amb un bon cop de cap, però els altres l'han reduït a cops i ara es troba a l'hospital militar de campanya amb múltiples contusions. El seu futur és igual que el del seu entrenador. O sigui, o juga amb el Reial Madrid i amb la roja, o si no cap al gulag de l'altiplà castellà falta gent. Se li ha acabat alçar trofeus estatals i internacionals per damunt dels seus rinxols. I pel que fa a la resta de capitans del primer equip, el mateix: o Madrid i roja, o gulag. I el mateix es pot dir de la resta de jugador catalans del Barça. La idea, el propòsit, consisteix que d'aquí a pocs anys ningú recordi que a Barcelona hi va haver un equip de futbol centenari, fundat per un suís, que l'any 2009 va guanyar sis Copes de sis possibles.
Altre destí patiran jugadors estrangers del Barça (ara evidentment prohibit i desaparegut) com ara Messi, perquè seran "convidats" a agafar el primer avió que surti en destinació al seu país d'origen. Evidentment, no se'ls ha arrestat, interrogat i empresonat com a d'altres companys seus per evitar un conflicte esportiu internacional. Ara bé, tenint en compte la qualitat de l'argentí, segurament es faran mans i mànigues perquè es quedi a Espanya i perquè continuï marcant gols, però ara, evidentment, vestit de blanc.
Finalment, i un cop repassat l'estat de la situació, almenys pel que fa al president del ja desaparegut Barça, de la seva junta directiva (la que encara queda al país), del director tècnic, de l'entrenador i dels jugadors, cal fer esment del que passa amb els socis de l'antic club. Tots ells han estat citats per declarar davant la màxima autoritat de l'Exèrcit Blanc acompanyats evidentment dels seus respectius carnets de socis. Després de les seves declaracions (i certament tot dependrà del que diguin) seran desterrats o bé seguiran un programa de reeducació (Rehabilitació Futbolística Nacional, RFN) que consistirà a oblidar l'himne del ja prohibit Barça, i altres càntics subversius, i aprendre de memòria l'himne del Madrid. Cada migdia, seran obligats a sortir al carrer per cantar-lo i qui perdi el ritme o oblidi la lletra serà castigat amb molta severitat.
No cal dir, però, que davant d'aquest panorama molts socis i simpatitzants barcelonistes han seguit els antics camins de la Retirada i han passat la frontera penetrant en territori francès. El Govern del president Sarkozy, desbordat per la situació, ha ordenat reobrir l'antic camp d'Argelers (i molts d'altres) per poder donar acollida a tants milers de catalans, alguns dels quals han fugit només amb el que duien al damunt i prou. El desastre humanitari, sobretot amb les baixíssimes temperatures que s'estan registrant, pot ser de grans dimensions. La resistència, però, es comença a organitzar. Barcelona, febrer del 2010, Primer Any Triomfal del "Madridato".

Angel de Vega a Diari de Girona

Curiositats

2010-02-17T17:46:00.003+01:00

Una parella portuguesa bat rècord en concurs de petons submarins.

Una parella de portuguesos va guanyar un concurs de "petons submarins" després de passar un minut i divuit segons besant-se sota l'aigua i sense agafar aire. Les autoritats van promoure el concurs, que té lloc en honor a Sant Valentí, assegurant que besar serveix no només per demostrar amor, sinó també per fer exercici: en donar un petó es posen en moviment 29 músculs.

« Le petit Dico d’Aqui » de Gerard Jaquet* record de vendes

2010-02-15T17:41:00.002+01:00

El creixent interès per la llengua catalana a la Catalunya Nord i la multiplicació del seu ús es fan patents de mica en mica. Ara, un diccionari d’expressions catalanes d'Edicions Trabucaire (l’única editorial de l’Estat francès que publica en català) ha fet públiques les xifres de venda de “Le petit dico d’aquí”, un diccionari de català de Gerard Jacquet. El llibre ha resultat ser un dels més venuts de l’editorial: 12.000 exemplars venuts en dos anys, una xifra que queda lluny de la mitjana habitual situada al voltant dels 2.000.

"Le petit dico d'aquí" és un recull totes les catalanades – tal com diuen els nord-catalans- que utilitzen els habitants de la Catalunya Nord en el seu parlar diari. Paraules i expressions catalanes com 'llepafils', 'garrotada', 'malcarat' o 'tenir el dia girat’ són algunes de les entrades del diccionari, que explica en francès com s'utilitzen i d'on provenen les paraules catalanes que fan servir els francòfons de la Catalunya del Nord. L’autor, Jacquet, té un espai a la ràdio France Bleu Roussillon on repassa els origens de la llengua i el llibre és un recull dels seus programes radiofònics.

Font : Tribuna.cat

*Gerard Jaquet

1 juliol 1955 - Naixement a Sant Feliu d'aigües amunt (pyr.or.) en una família rural bilingüe. - Llicenciat en literatura, les carreres socials OTC 1977 - Músic de saló (un any). Acompanyar Pere Figueres. 1978 -1986: - Agricultor 1978 - Primer concert en el Grup Guillem de Cabestany 1981 -1985: - Creació del grup de més Temple (rock en català). - Nombroses gires a Catalunya i en altres llocs. 1986 - Retorn a una carrera en solitari des de 1984 fins 1986: - "El Bitxo del blau hora de" emès per Ràdio Arrels 1985 - Grand Prix de la SACEM Pirineus Orientals 1986 -? : - Host bilingüe de Radio France i France Bleu Roussillon Rosselló. 1988 - Premi de la Cançó de la Mediterrània (Montpellier) 1989: - Printemps de Bourges 1990 - Llançament del narrador de les seves activitats (la tradició oral de Rosselló) 1992: - "Orfeo" òpera rock en català. Creat Estagell - "oh" (El poésie Trabucaire. Ed) 1994: - "Nu" (Ed. poésie. El Trabucaire) - Cinema (CDDP Perpignan) - "Barcelona de nit" (45 voltes. Audiovisuals de Sarrià , Barcelona) 1995 - El Cabaret Galactic "(DC amb Pascal Comelade) - col.laboracions com a productor de" Viure al país "(France 3 Sud) -" Massacre al comtat "(realització dels compositors en la proximitat), amb Philippe Anglade Jean-François Imbernon i Norbert Narach 1996: - "Jacquet" (DC Hal.leluia Records, Barcelona) - "Jazz" Un tal "(amb Pascal Comelade CD) 1997 - Concert:" Espai de música que balla "i" Teatre Lliure, Barcelona - "mortor" (Poesia, ed. "El Trabucaire) 1998: -" La argot de soroll "(CD, Pascal Comelade, PJ Harvey, etc) -" ERT ", creat amb el Trio Apolo i el tots Saurimonda 1999 - Tours: Espanya, Itàlia, França - "Perpinyard" (nou). Ed "El Trabucaire - Comportament dels contes populars i cançons de Rosselló 2000: -" Pop Songs del Rosselló vol.1 "(CD, Pascal Comelade) - En parlar a la Casa de Musicale Perpinyà (erm musical dels barris): direcció cantant de rap / R'nB "Your say Let Go" (escriptura, producció, assaigs, presentacions, CD) - "Paraules" Mostra històries amb Fabien .- Bages 2001: - "Pop Songs del Rosselló vol.2" ( PascalComelade amb CD) - "ibers ad lib" (ajust de 3 veus i un percussionista, un festival de jazz a Perpinyà) - Gravació de veu català Shadocks (de France 3 Sud) - "La primavera dels poetes, els comandaments poètica a les escoles . De 2002: - "Herensuge, la llegenda del drac, la creació de tres narradors (basc, cors, català) per al Festival des 3 cultures Ciboure (País Basc). - Pops cançons del Rosselló, de gira amb Pascal Comelade - "Fireflies", amb Norbert Narach. Poètica i nocturna errant en la mala herba. - Els discursos poètics amb el col.lectiu "La Tecla" Berga (sud de Catalunya) - Festival de Música Regional de Llenguadoc-Rosselló 2003: - Festival "Si canta", per Bordeus, Pascal Comelade - "El nostre, semper" (CD, Xot Rec / vuitena Prods, distrib. Trabucaire El) - "2003, qualsevol Giné" repertori de cançons, Joan Pau Giné, amb Pere Figueres. - "Herensuge, la llegenda del drac", a Ajaccio (Còrsega) 2004: - Un la veu de la 4 "Aus, Jordi Pere Cerdà i Pere Figueres. El cant polifònic. - Presentació de dues 50 minuts per a France 3 Argelers Sud de la Mediterrània. - "Herensuge, la llegenda del drac" a Perpinyà (Casa de catalanitat) - Aplec Contacontes de "trobada de narradors del català a Torredembarra (sud de Catalunya) 2005: - Obtenció del patrimoni oral a la Terra d'Aspre: "l'arbre d'olivera, la seva cultura" - "Dolce INIAF" la poesia. Llibre bilingüe. (Ed. Trabucaire Du) - "Un polit, proverbis l'! "Proverbis, va comentar la sèrie de ràdio per a France Bleu Roussillon 2006: -" Le petit aquí dic de "Diccionari de francès parlat al Rosselló, una sèrie de ràdio per a France Bleu Roussillon - Lectura amb Michael Gluck a la Maison des mots de Limoux (Llegir Dia ) 2007: - L'actor en la pel lícula "nocturns" d'Henry Colomer - Reading (a duo amb Cali) Ludovic Massé paraules Marató de Toulouse-parada de l'etapa (cantant i narrador). 2008: - "Le petit dico d'aquí", vol.1, edicions de Trabucaire (12 000 còpies en un any). Premi del Jurat Literàries Collita de Rivesaltes. - Convidat per Rodolphe Burger i Jacques Higelin de «Nits d'Eus-2009: -" Le petit dico d'aquí "vol.2, edicions de Trabucaire - Roussillon Premi de la Mediterrània 2010: -" La chanson d'aquí ": una cançó per mes, emès per France Bleu Roussillon. Discografia - "Barcelona de nit, vinil, Audiovisuals de Sarrià, 1994 -" Jacquet, CD, Documents Al.leluia, 1996 - "El tro, per Semper, CD, Documents Xot, 2003 -" Cançó d'aquí ", una cançó d'un mes en France Bleu Roussillon, el setembre de 2009. Bibliografia - "Oh, la poesia, El Trabucaire, 1992 -" Nu ", la poesia, El Trabucaire, 1994 -" mortor ", la poesia, El Trabucaire, 1997 -" Perpinyard, grup de notícies, El Trabucaire, 1999 - Dolce INIAF, la poesia, El Trabucaire, 2002 - "el dic mica de vol1 aquí, el bandit, 2008 -" Little dic d'aquí VolII ", el bandit, 2009

Sigui el seu compromís durant aquells anys de foscor exemple de generositat, dignitat, coratge i amor a la llibertat, a la democràcia i a Catalunya

2010-02-12T18:21:00.002+01:00

HOMENATGE ALS REPRESALIATS PEL FRANQUISME

El Teatre Municipal de Palafrugell acollirà aquest dissabte 13 de febrer (a les 12 del migdia) un acte d'homenatge als veïns i veïnes de la comarca del Baix Empordà que van ser represaliats pel franquisme. Presidiran l'acte el secretari general d'Interior, Relacions Institucionals i Participació, Joan Boada, i la primera tinent d'alcalde de Palafrugell, Núria Rivas, i comptarà amb la presència d'alguns veïns de la zona que van lluitar per la democràcia i els drets nacionals de Catalunya i van patir la repressió franquista. L'homenatge, organitzat pel Departament d'Interior, Relacions Institucionals i Participació (Direcció General de Memòria Democràtica) i l'Ajuntament de Palafrugell, és obert a tothom.
L'acte començarà a les 12h i comptarà amb el testimoni de Teresa Juve en representació dels represaliats del Baix Empordà. Juve va passar la frontera amb la seva família als 18 anys i va ser retinguda en un refugi de dones del centre de França. Més tard, la seva família es va instal•lar a Tolosa, on va ser enllaç de la Resistència i on va estudiar llengua i literatura occitana. Va conèixer al seu marit, Josep Pallach, a l'exili. Ell, exiliat a França i col•laborador de la Resistència, va passar 14 mesos a la presó de Girona i en va poder fugir l'any 1946. Més tard, la repressió franquista el tornaria a portar a la presó de Figueres i a la de Madrid. L'acte també comptarà amb el testimoni d'Enric Pubill, detingut per la policia franquista per la seva militància a les joventuts del PSUC. Va ser condemnat a 18 anys de reclusió i l'any 1949 va ingressar a la presó Model de Barcelona. Posteriorment va ser traslladat al Penal de Burgos, fins que va ser alliberat el 1960.
També hi intervindrà l'historiador Jordi Gaitx i tancarà l'acte una actuació de Sílvia Pérez Cruz i l'Escola de Música de Palafrugell.
L'acte de Palafrugell és el primer dels 4 homenatges que se celebraran a la demarcació de Girona en les pròximes setmanes. En concret, també acolliran actes de reconeixement Figueres (20 de febrer); Olot (27 de febrer) i Salt (6 de març). Tot plegat s'emmarca en un programa de 24 homenatges que se celebren a tot Catalunya i on es lliura un diploma de reconeixement als represaliats que van patir privació de llibertat durant la Guerra Civil o la dictadura o, en la majoria de casos, a les seves famílies. Es tracta d'un document simbòlic que ja han lliurat altres països com França i, a l'Estat, la Junta d'Andalusia. Signat pel president José Montilla i el conseller Joan Saura, el document es lliura en reconeixement per la seva contribució a la causa de la llibertat i la democràcia durant la guerra civil i la dictadura franquista.

Una cançó de rabiosa actualitat

2010-02-11T15:46:00.002+01:00

*amb totes les disculpes que calguin al Sr. Franco Battiato

Jo no vull fer broma

Els temps canviaran

Som fills de les estrelles
i esclaus de sa majestat els diners.

El meu racisme no em deixa veure
els programes demencials amb tribuna electoral.

Malgrat que porteu perfums i desodorants
sou arenes movedisses, sempre cap avall.

Què miserable és la vida amb abusos de poder.

En aquesta època de bojos, ens mancaven
els idiotes de l'horror.

Mínima immoralitat
Mínima immoralitat
Mínima immoralitat
Mínima immoralitat submergides

Submergides
Sobretot
en
escombraries
musicals.

Bandiera bianca

Mr. Tamburino non ho voglia di scherzare
rimettiamoci la maglia i tempi stanno per cambiare
siamo figli delle stelle e pronipoti di sua maestà il denaro.
Per fortuna il mio razzismo non mi fa guardare
quei programmi demenziali con tribune elettorali
e avete voglia di mettervi profumi e deodoranti
siete come sabbie mobili tirate giù uh uh.
C'è chi si mette degli occhiali da sole
per avere più carisma e sintomatico mistero
uh com'è difficile restare padre quando i figli crescono e le mamme imbiancano.
Quante squallide figure che attraversano il paese
com'è misera la vita negli abusi di potere.

Sul ponte sventola bandiera bianca
sul ponte sventola bandiera bianca
sul ponte sventola bandiera bianca
sul ponte sventola bandiera bianca.

A Beethoven e Sinatra preferisco l'insalata
a Vivaldi l'uva passa che mi dà più calorie
uh! com'è difficile restare calmi e indifferenti
mentre tutti intorno fanno rumore
in quest'epoca di pazzi ci mancavano gli idioti dell'orrore.
Ho sentito degli spari in una via del centro
quante stupide galline che si azzuffano per niente
minima immoralia
minima immoralia
e sommersi soprattutto da immondizie musicali.

Sul ponte sventola bandiera bianca...

Minima immoralia
The end, my only friend this is the end

Sul ponte sventola bandiera bianca...

Franco Battiato.

Som

2010-02-10T16:33:00.006+01:00

De Catalunya al món, de el món a Catalunya, I més ...

PPCC

VENIM DEL NORD, VENIM DEL SUD

Venim del nord,
venim del sud,
de terra endins,
de mar enllà
i no creiem en les fronteres
si darrera hi ha un company
amb les seves mans esteses
a un pervindré alliberat.
I caminem per poder ser
i volem ser per caminar.

Venim del nord,
venim del sud,
de terra endins,
de mar enllà,
i no ens mena cap bandera
que no es digui llibertat,
la llibertat de vida plena
que és llibertat dels meus companys.
I volem ser per caminar
i caminar per poder ser.

Venim del nord,
venim del sud,
de terra endins,
de mar enllà.
i no sabem himnes triomfals
ni marcar el pas del vencedor,
que si la lluita és sagnant
serà amb vergonya de la sang.
I caminem per poder ser
i volem ser per caminar.

Venim del nord,
venim del sud
de terra endins,
de mar enllà,
seran inútils les cadenes
d'un poder sempre esclavitzant,
que és la vida mateixa
que ens obliga a cada pas.
I caminem per poder ser
i volem ser per caminar.

LLUIS LLACH

Occitània : un país per descobrir . Ací algunes petites coses.

2010-02-09T19:50:00.008+01:00

OCCITANIA
ERIC FRAJ

Una gran cançó - Uns bons músics

2010-02-09T15:47:00.001+01:00

Catalunya
dóna’ns la poesia
dóna’ns la cultura
dóna’ns les cançons.

Jordi Batiste

Molta cara i moltes creus.

2010-02-07T20:45:00.002+01:00

Ja son més de 212.ooo les persones mortes en el dia d’avui a l’ Illa d’ Haití

El president del BBVA Sr. F. Gonzalez rebrà en concepte de pensió de jubilació la quantitat de 79,7 milions d’ euros.

Benditos malditos

Benditas sean las raras excepciones,
los moratones de los vulnerables,
los labios que aprovechan los rincones,
más olvidados, más inolvidables,
benditos sean, benditos sean.

Los santos milagrosos, los gordos cariñosos,
los locos que se creen Napoleones,
las pálidas lesbianas, los dulces maricones,
los mocos de la gente con ventanas,
los tuertos que no quieren ver visiones,
los muertos que se mueren con las ganas.

Benditos sean los ceros a la izquierda,
los que nacieron en ningún lugar,
los de viva Zapata manque pierda,
las damas que se llaman Soledad,

El sable del sablista, la caries del dentista,
los buenos aires, los malos maridos,
las drogas veniales, la sopa del cocido,
los listos que parecen subnormales,
los que pudieron ser y no han querido,
los descendientes de los animales.

Malditos sean los justos, los sumisos,
los que tiran penaltis de cabeza,
los que para mear piden permiso,
los súbditos del dios de la certeza,

los que adornan las notas de sus hijos,
los probos ciudadanos, los niñatos,
los que follan con red y a plazo fijo,
los canallas que nunca han roto un plato.

Maldita sea la voz de la experiencia
que casi se equivoca a media suma,
la pipa de la paz con la conciencia,
los "oiga, que en mi taxi no se fuma",

los que se mojan poco cuando llueve,
los que sonríen en las fotografías,
los que progresan porque no se mueven,
los de la escandalosa mayoría,
malditos sean, malditos sean.

Benditas sean las rubias calentonas
que se emocionan por pasar el rato,
los tímidos que salen respondonas,
la mancha en la bragueta del beato,
benditos sean, benditos sean

los farias con saliva, los gallos de las divas,
los callos de las piernas de las cojas,
las amapolas rojas, la abuela en San Fermines,
los récords que no salen en los Guiness,
los cínicos que lloran en los cines,
los tréboles de tres o cuatro hojas,

las enfermeras que suben la fiebre,
las tetas de pezón hospitalario,
los gatos de no dan gato por liebre,
los misterios gozosos del rosario,

la novia del torero, los bronquios del torero,
los tristes que se ríen de la tristeza,
los ricos sin dinero, los vagos con pereza,
los últimos que llegan los primeros,
los calvos que se quitan el sombrero
ante la dignidad y la belleza.

Malditos sean los tontos con medallas,
los hijos de mamita, los chivatos,
los candidatos (cierra la muralla),
la letra pequeñita del contrato,

los alcahuetes del polvote ajeno,
la diabetes, el sida, los viejos,
los sorbetes de bilis con venero,
los que aplauden al príncipe de hinojos,
los cuentos de las cuentas al contado
los tipos de interés, los finiquitos,
los que jubilan a los jubilados,
los talibanes del último grito,

los que se pasan nunca de la ralla,
los mamporreos de la simetría,
los que exhiben el móvil en la playa,
los que hacen trato con la policía,
malditos sean, malditos sean.

Joaquin Sabina

A qui correspongui

2010-02-06T19:22:00.003+01:00

Happy ending
Aunque, la noche, conmigo,
no la duermas ya,
sólo el azar nos dirá
si es definitivo.
Que aunque el gusto nunca más
vuelve a ser el mismo,
en la vida los olvidos
no suelen durar.
Jaime Gil de Biedma

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El mal poeta plagia y el buen poeta roba
Jaime Gil de Biedma
...
Qui no te idees que no plagi.
Qui es creu important i no te res a dir,
serà que no és tan important.

Xavier

Adéu a una cultura, una llengua, una llum.

2010-02-05T13:05:00.001+01:00

M. Angel Macias Islas Andamán
4 de febrer 2010

La setmana passada va morir Boa, una dona de 85 anys que era l'última persona viva de l'ètnia Bo. Aquesta tribu, que habitava les illes índies d' Andamán des de fa 65.000 anys, estava considerada una de les més antigues de la terra.

Amb la desaparició dels Bo ja només queden vius 52 integrants de l'ètnia “Gran andamaneses”, que comprenia deu tribus diferents entre si. Quan el 1858 els anglesos van colonitzar el sub-continent indi, hi havia més de 5.000 'Gran andamaneses', que van arribar a ser coneguts per la seva resistència a qualsevol contacte amb persones alienes a la seva comunitat.

Segons els antropòlegs, l'extinció dels Bo és conseqüència directa del seu aïllament, la modificació del seu entorn i la seva incapacitat per a integrar-se o coexistir amb altres comunitats. Per a alguns, com la lingüista Anvita Abbi, a la irreparable pèrdua cultural que suposa el final d'un cultura s'uneix el drama personal de Boa, l'anciana Bo que va passar els darrers anys de la seva vida sense ningú amb qui poder conversar en la seva llengua materna i sense una persona afí a la seva cultura amb la qual poder evocar records.

Tots els intents de traslladar a aquesta població fora del seu territori han resultat catastròfics: cap dels 150 nens “Gran andamaneses” nascuts fora de les illes va sobreviure més de dos anys. En l'actualitat, aquesta població subsisteix gràcies als subministraments de menjar i aigua que reben del govern indi per mitjà de vaixells militars.

L'Índia és el país amb més llengües en perill de desaparició de tot el món. En aquest país es parlen prop de 1.600 idiomes -gairebé una quarta part dels que hi ha a tot el món-. D'ells, 195 estan a punt de desaparèixer, com el Bo.

Silvio a Girona

2010-02-04T20:46:00.003+01:00

Sorprenent retrat de Silvio Rodríguez

Silvio inicià la seva carrera trobadoresca per la Península Ibérica en la Ciutat de Girona amb una actuació al Teatre Municipal. Aquesta foto obtinguda per gentilesa de la seva casa de discos ha estat rescabalada -per enveja de molts- del meu dossier personal.

“Testamento” cançó composada avanç de complir una missió internacionalista en la guerra d’Angola.

TESTAMENTO 1976

Como la muerte anda en secreto
y no se sabe qué mañana,
yo voy a hacer mi testamento,
a repartir lo que me falta
—pues lo que tuve ya está hecho,
ya está abrigado, ya está en casa—.
Yo voy a hacer mi testamento
para cerrar cuentas soñadas.

Le debo una canción a la sonrisa,
a la sonrisa de manantial, esa que salta:
le debo una canción a toda prisa
para que quede que estuvo cerca, agazapada.

Le debo una canción a lo que supe,
a lo que supe y no pudo ser más que silencio:
le debo una canción, una que ocupe
la cantidad de mordazamor de un juramento.

Les debo una canción a los pecados,
a los pecados que no gasté, los que no pude:
les debo una canción, no como hermano,
sino de sal que el delectador también alude.

Le debo una canción a la mentira,
a la mentira pequeña, frágil, casi salva:
le debo una canción endurecida,
una canción asesina, bruta, sanguinaria.

Le debo una canción al oportuno,
al oportuno mutilador de cuanta ala:
le debo una canción de tono oscuro
que lo encadene a vagar su eterna madrugada.

Le debo una canción a las fronteras,
a las fronteras humanas, no a las del misterio:
les debo una canción tan poco nueva
como la voz más elemental de los colegios.

Le debo una canción a una bala,
a un proyectil que debió esperarme en una selva:
le debo una canción desesperada,
desesperada por no poder llegar a verla.

Le debo una canción al compañero,
al compañero de riesgos, al de la victoria:
le debo una canción de canto nuevo,
una bandera común que vuele con la Historia.

Le debo una canción, una, a la muerte,
una a la muerte voraz que se comerá tanto:
le debo una canción en que hunda el diente
y luego esparza con la explosión fuegos del canto.

Le debo una canción a lo imposible,
a la mujer, a la estrella, al sueño que nos lanza:
le debo una canción indescriptible
como una vela inflamada en vientos de esperanza.

L' escala

2010-02-03T06:27:00.002+01:00

Aquesta història és tan rodona
com rodona és la terra
i per això, per veure-la,
rodó ha de ser el l'ull.

Ja qui és creu important, que esta per damunt dels altres. Aquests personatges tenen un nom: fariseus. Tots som iguals. El ser humà no arriba a microbi en l’immeditat de l’univers. Existeixen més astres en el cel que grans de sorra al planeta que malbaratem. Trobareu informació explícita en el llibre “Cosmos” de Carl Sagan. Recordeu: serem lliures quan siguem cultes i un servidor el primer.

PD. Si algú se sent aludit sapigueu que he reflexionat expressament per a ell. Bon dia amics i enemics.

Avui

2010-02-01T14:58:00.005+01:00

Un Nobel per a Fidel 2

2010-01-31T15:30:00.002+01:00

Sobre la pau en el Dia de la Pau

2010-01-30T00:01:00.001+01:00

UNIVERSAL SOLDIER

He is five foot two,
anbd he's six feet four,
he fights with missiles and with spears,
he is all of thirty-one,
and he's only a seventeen,
's been a soldier for thousands years.

He's a Catolic, a Hindy,
an atheist, A Chein,
A Buddhist, a Baptist and a Jew,
and he knows, he shouldn't kill,
and he knows, he always will,
care for me, my friend, and I will care for you.

And he's fighting for Canada,
he's fighting for France,
he's fighting for the USA
and he's fighting for the Russains,
he's fihgting for Japan,
and he thinks we put an end to war this way.

And he's fighting for democrazy,
he's fighting for the Reds,
he says it's for the peace of all,
he's the one who must decide,
who's to live and who's to die,
and he never sees the writing on the wall.

And without him, how would Hitler
kill the people at Dachau,
without him Cesar would have stood alone,
he's the one, who gives his body
as a weapon of the war,
and without him always killing cant gho on.

He's the universal soldier,
and he really is to blame,
his orders came from far away, no more,
they came from here and there,
and you and me ain't brothers,
can't you see,
this is not the way we put an end to war.

BUFFY SAINTE, MARIE

El Guernika 3D

2010-01-26T17:30:00.001+01:00

Teniu l'oportunitat de veure en 3D l’obra Guernika de Pablo Picasso, símbol de l'horror del bombardeig dels nazis sobre la ciutat basca,. Al conèixer l'abast de la tragèdia, Picasso va pintar les persones, animals i edificis destruïts per l'acció criminal, tal com els va veure en la seva imaginació. Lena Gieseke, artista de Nova York especialitzada en tècniques visuals, ha realitzat aquesta versió en tres dimensions que ens permet apreciar en l’obra de l’immortal pintor detalls fins avui inimaginables.

La música es del mestre Manuel de Falla